I 50 artisti più famosi dell'Art Nouveau: curve folli

Leggi Art Nouveau

Come riconoscere l'Art Nouveau senza seguire una liana fino al soffitto?

L-Art Nouveau ama linee morbide, curve vegetali, figure femminili stilizzate, motivi floreali e composizioni decorative che rifiutano di apparire timidi. È un'arte che non separa realmente pittura, poster, architettura, illustrazione e decorazione: tutto deve dialogare, idealmente con capelli ondulati e uno sfondo ornamentale che funziona più di alcuni ministeri.

In questa classifica, il cuore del movimento attraversa i grandi vicini della Belle Époque: Gustav Klimt, Alphonse Mucha, simbolismo, il Nabis, on post-impressionismo, poi il primo scuotere della Fauvismo E io...Espressionismo. L'idea è semplice: mostrare tutta la famiglia visiva che ruota intorno al 1900, anche i cugini che arrivano con baffi modernisti e tavolozza troppo luminosa.

Perché questa classifica?

La Belle Époque, ma con curve che hanno studiato

L'Art Nouveau apparve alla fine del XIX secolo in un mondo che voleva conciliare l'arte con la vita quotidiana. Poster, oggetti, decorazioni, dipinti, vetrate, facciate: tutto divenne un pretesto per disegnare linee flessibili e dimostrare che una maniglia della porta poteva avere più stile di un consiglio di amministrazione.

Questo top 50 è stato progettato in senso lato. Qui troverete le figure direttamente associate con Art Nouveau, come Alphonse Mucha oppure Gustav Klimt, ma anche dei simbolisti, Nabis, neo-impressionisti, espressionisti e modernisti che nutrono l'estetica 1900. E' una grande rete: alcuni disegnano gli arabeschi, altri preparano le avanguardie, altri fanno entrambe con scandalosa eleganza.

Per completare la lettura, è possibile esplorare il Fondazione MuchaLe risorse della Museo Belvedere di Gustav Klimto le collezioni del Musée d'Orsay. Attenzione: dopo tre minuti, si può guardare la lampada da ufficio con delusione.

Classificazione editoriale

I 50 artisti Art Nouveau: la grande palla delle linee che serpeggiano

Ogni mappa porta ad una collezione di artisti disponibile nel catalogo. I 50 artisti in classifica sono tenuti, con un tono più vivace, più divertente e più orientato SEO per rafforzare l'articolo senza rompere la struttura.

Artisti da 1 a 10

Le stelle dello stile: chi ha dato una carta VIP agli arabi

1. Gustav KlimtIl re d'oro, del modello viennese e della funzione pubblica. Con lui, anche il silenzio porta un abito ricamato.128 lavori
2. Alphonse MuchaIl maestro del poster elegante, fiori disciplinati e capelli che sembrano avere il loro servizio di marketing.42 lavori
3. Jan TooropSimbolismo, linee nervose, mistero olandese: Toorop dà curve l'aspetto di conoscere le cose.59 lavori
4. Fernand KhnopffIl simbolo belga che pone il mistero con eleganza gelida. I suoi dipinti sussurrano, ma ordinano la stanza.18 lavori
5. Gustave MoreauMiti, gioielli, visioni preziose: Moreau dipinto come se l'immaginazione avesse svuotato il petto di un palazzo.113 lavori
6. Ferdinand HodlerRitmoso, frontale, parallelismo: Hodler pone i corpi come una coreografia molto determinata.124 lavori
7. Odilon RedonPorta i sogni nel soggiorno, ma educatamente. Poi prendono il divano e rifiutano di tornare.158 lavori
8. Pierre BonnardIl Nabi dell'intimità colorata. A casa, un teatro diventa un teatro di motivi dove la tovaglia spesso suona molto bene.441 lavori
9. Edward VuillardI suoi interni in moquette dimostrano che la carta da parati può diventare un personaggio principale senza chiedere il permesso.207 lavori
10. Mauritius DenisTeoretica Nabi, decoratore, mistica della superficie: Denis ci ricorda che la tela è piatta, ma mai piatta da vivere.111 lavori

Artisti da 11 a 20

Appartamenti, simboli e linee rette: la modernità esce dal suo costume Belle Époque

1. Felix VallottonAppartamenti chiari, tensione fredda, grafica tagliente: Vallotton dipinto come un salotto chic che nasconde un coltello di carta.296 lavori
2. Louis AnquetinCloisonismo, contorni marcati, forme stilizzate: Anquetin dona ai colori una cornice e la cornice di carattere.18 lavori
3. Émile BernardSemplifica, sintetizza, stilizza. Insomma, pulisce nella pittura, ma con una vera autorità decorativa.100 lavori
4. Theo van RysselbergheVersione belga di cena puntillismo di classe mondiale: elegante, luminoso, preciso, e mai decoiffed cromaticamente.98 lavori
5. Georges LemmenDiscreto ma raffinato, Lemmen dona scene intime una vibrazione decorativa che parla dolcemente, ma molto chiaramente.23 lavori
6. Anna BochPittore belga leggero e collezionista esperto: prova vivente che un buon occhio può anche avere un'eccellente tavolozza.6 lavori
7. Paul GauguinAppartamenti, contorni, simboli: Gauguin nutre l'Art Nouveau come un buffet esotico dove la prospettiva non è invitata.469 lavori
8. Vincent van GoghIl suo colore espressivo scuote tutta la modernità. Anche i cipressi sembrano aver letto un manifesto artistico.777 lavori
9. Georges SeuratOrganizza punti come un esercito in miniatura. Risultato: il colore obbedisce, ma con una grazia spettacolare.112 lavori
10. Paul SignacColorista metodico e luminoso, Signac dimostra che il mare può essere tagliato in piccoli coriandoli molto intelligenti.138 lavori

Artisti da 21 a 30

Colori, giardini e Secessione: l'ornamento fa il suo grande tratto

1. Henri-Edmond CrossLa Méditerranée chez Cross devient une mosaïque solaire. Même le soleil semble dire : “joli travail d’équipe”.62 lavori
2. Henri Fantin-LatourTra raffinatezza floreale e clima simbolico, dona composizioni calme quasi cerimoniali dignità .255 lavori
3. Henri Le SidanerGiardini, finestre, luci silenziose: Il Sidaner dipinto come se il crepuscolo avesse un maggiordomo.68 lavori
4. Henri LebasqueColorista della felicità quotidiana, Lebasque dà alla famiglia una luce che ha chiaramente preso una vacanza.66 lavori
5. Albert BesnardPittore-decoratore della Belle Époque, porta raffinatezza, risate e un forte desiderio di non essere minimalista.31 lavori
6. Henri-Jean Guillaume MartinIl suo dotillario dorato dona al paesaggio l'aria per aver ricevuto una medaglia per i servizi alla luce.104 lavori
7. Egon SchieleÈ l'erede nervoso della Secessione, e trasforma la linea in un elettrocardiogramma artistico.83 lavori
8. Alexej von JawlenskyI suoi volti stilizzati annunciano l'espressione moderna. Non guardano lo spettatore: glielo chiedono severamente.94 lavori
9. August MackeColore chiaro, forme sintetiche, felice modernità: Macke dipinto come se la vita avesse attivato la modalità vetrata.108 lavori
10. Franz MarcI suoi animali colorati portano un enorme carico simbolico. Anche un cavallo blu sembra avere un programma spirituale.142 lavori

Artisti da 31 a 40

Curve verso l'avanguardia: la Belle Époque mette le scarpe a razzo

1. Paul KleeSegni, ritmi, poesia visiva: Klee trasforma la superficie in un piccolo punteggio magico per occhi attenti.160 lavori
2. Henri MatisseErede di un piatto decorativo e lo invia direttamente al Fauvismo. Il colore lo ringrazia ancora.417 lavori
3. André DerainIl colore puro a Derain viene al sole, senza avvertire i vicini o consultare il tempo.43 lavori
4. Raoul DufyDisegno fluido, gioia ornamentale, leggerezza chic: Dufy dipinto come una brezza marina che avrebbe stile.86 lavori
5. Amedeo ModiglianiLunga linea, severa eleganza, volti calmi: Modigliani allungano i corpi come se avessero un premio di graziosa adesione.238 lavori
6. František KupkaTra simbolismo, decorazione e astrazione emergente, Kupka guarda il reale e già comincia a smontarlo in modo pulito.8 lavori
7. Joaquín Torres GarcíaIl suo ordinato modernismo prolunga l'idea di un'arte totale. A casa, la struttura ha un piano di carriera.9 lavori
8. Umberto BoccioniIl futurismo sta arrivando al massimo. Boccioni prende le linee dinamiche del 1900 e aggiunge un motore rumoroso.29 lavori
9. Francis PicabiaPicabia passa attraverso stili come un ospite che cambia soggiorno ogni cinque minuti, ma con vera autorità.36 lavori
10. Fernand LégerSintetizza decorativa verso l'età meccanica. La curva del 1900 diventa tubo, disco e macchina gioiosa.87 lavori

Artisti da 41 a 50

Ultimi grandi collegamenti: cugini moderni che mantengono il gusto dell'arredamento

1. Juan GrisComposizione, superficie, ordine visivo: Juan Gris ci ricorda che anche il cubismo può avere un senso di decorazione ben ascoltata.187 lavori
2. Albert GleizesLe sue costruzioni pittorici prolungano l'idea di un ordine decorativo moderno, ma con più angoli e meno fiori.30 lavori
3. Lyonel FeiningerArchitetture stilizzate, linee di cristallo: Feininger trasforma le città in partizioni visive molto ben tagliate.3 lavori
4. Lovis CorintoAlla cerniera della Secessione e dell'Espressionismo, Corinto dipinse come se la Belle Époque cominciasse a sollevare il suo tono.498 lavori
5. Max SlevogtPittore di transizione moderno, Slevogt accompagna il passaggio tra l'eleganza Belle Époque e l'espressione più libera.53 lavori
6. Uria minoreLe sue città serali e raffinate conferiscono alla modernità un profumo di pioggia, luce e malinconia ben vestita.30 lavori
7. Giuseppe De NittisPittore di vita moderna elegante, dona alla Belle Époque un'aria da passeggio chic sotto controllo luminoso.65 lavori
8. Federico ZandomeneghiIl suo mondo femminile e mondano accompagna la cultura visiva della Belle Époque, con eleganza e piccoli gesti ben osservati.44 lavori
9. Edvard MunchSimbolismo espressivo, linee tese, ansia ben strutturata: Munch dimostra che un muro può anche avere forti emozioni.1538 lavori
10. Henri RousseauFrontale, immaginario, ornamentale: la sua pittura ingenua unisce il grande gusto decorativo, ma attraverso la porta della giungla.127 lavori

Corso consigliato

Quale artista Art Nouveau scegliere quando il vostro muro richiede una curva?

per una decorazione immediatamente identificabile, Alphonse Mucha è la scelta reale: manifesti, arabeschi, figure femminili e atmosfera Belle Époque garantiti. Per un rendering più lussuoso, Gustav Klimt porta l'oro, il modello e questa piccola impressione che il muro viene ad ereditare un palazzo viennese.

Per un'atmosfera più misteriosa, esplora Fernand Khnopff, Gustave Moreau, Odilon Redon oppure simbolismoQuesti artisti hanno creato un'atmosfera più tranquilla e sognante, a volte un po' strana, ma sempre molto chic come un segreto ben inquadrato.

Se ti piace il colore moderno e le superfici decorative, vai a Pierre Bonnard, Edward Vuillard, Paul Gauguin, Puntinismo, on Fauvismo O io...EspressionismoL'Art Nouveau è un crocevia: una mano tiene un fiore, l'altra già prepara l'arte moderna.