Top 10 famosi pittori cubisti: cubi al potere

Perché questa classifica?

Cubismo: Quando la pittura guarda il mondo, poi decide di piegarlo in un origami intellettuale

La Cubismo Sfida la prospettiva tradizionale, la rappresentazione classica e l'idea che un oggetto debba essere delicatamente visibile da un angolo. Juan Gris, la costruzione diventa chiara, elegante e quasi architettonica. Fernand Léger, le forme assumono un potere meccanico e tubolare. Jean Metzinger e Albert Gleizes, il cubismo diventa anche un'avventura teorica molto seria ... ma siate certi, i dipinti rimangono più piacevoli di un manuale di montaggio.

Questa selezione si basa sulle collezioni di artisti disponibili in negozio. Picasso e Braque sono le due figure storiche fondatrici del cubismo, ma questa classifica si concentra qui sugli artisti con una collezione lavorabile con l'immagine. Il risultato permette di esplorare le grandi estensioni del movimento: cubismo sintetico, cubismo di Salon, Orfismo di Robert Delaunay, colore simultaneo di Sonia Delaunay, moderno Francis Picabia e ritmica astrazione di František Kupka.

Per approfondire il movimento, è possibile consultare le risorse della Tate sul cubismo, la prova della Museo d'arte metropolita sul cubismo oppure la pagina della MoMA sul cubismoIn breve: il cubismo non è tratto

Classificazione editoriale

Top 10 famosi pittori cubisti: prospettiva richiesta per una pausa

Ogni mappa porta a una collezione di artisti. I 10 artisti in classifica sono tenuti, con un testo interamente riscritto in un tono più umoristico, più SEO e più vivo. Le forme rimangono angolari, ma la lettura diventa più confortevole.

1. Juan Gris Maestro del cubismo sintetico, dà agli oggetti chiarezza architettonica. A Gris, anche una chitarra frammentata sembra aver letto le regole di procedura. 187 lavori
2. Fernand Léger Un cubista singolare, trasforma figure, città moderna e macchine in forme tubolari. Vernice leggera come se l'arte moderna avesse aperto una fabbrica molto elegante. 87 lavori
3. Jean Metzinger Teoretico e attore centrale del cubismo, esplora la simultaneità dei punti di vista. Metzinger dimostra che un oggetto può avere diverse opinioni in una sola volta. 1 lavoro
4. Albert Gleizes Figura della Sezione Oro, sviluppa un cubismo strutturato, monumentale e teorico. I volumi si ergono dritti, anche quando la prospettiva vacilla. 30 lavori
5. Robert Delaunay Dal cubismo, apre il morfismo: colore, ritmo, luce e cerchi in piena fiducia. La geometria prende improvvisamente vitamine. 160 lavori
6. Sonia Delaunay Vicino al løorfismo, estende la logica cubista e colorata ai tessuti, all'arredamento e alla vita moderna. Il colore esce dalla cornice e va a fare una carriera. 4 lavori
7. Henri Le Fauconnier Un importante membro del cubismo di Salon, semplifica volumi e figure in grandi costruzioni moderne. Solido, denso, non lì per decorare la tovaglia. 6 lavori
8. Roger de La Fresnaye Pittore cubista francese, combina rigore geometrico, eleganza della figura e senso decorativo. Il cubismo mette una giacca pulita, ma mantiene i suoi angoli. 32 lavori
9. Francis Picabia Passato attraverso cubismo e morfismo, spinge la modernità verso la macchina, il movimento e lo spirito dada. Picabia cambia stile come altri cambiano cappelli. 36 lavori
10. František Kupka Vicino al løorfismo, esso lega cubismo, colore e astrazione in un quadro di puro ritmo. Le forme danzano, ma hanno studiato. 8 lavori

Rete interna

Quale corso seguirà dopo questo cubist superiore? Prendere un angolo, poi un altro, poi un altro

Per cominciare, esplora Juan Gris, Fernand Léger, Jean Metzinger e Albert GleizesQuesti artisti mostrano le principali direzioni del cubismo: costruzione, frammentazione, teoria, figura moderna e composizione nei piani. E' il nucleo duro della classificazione, quello in cui la prospettiva capisce che non è più sola ai controlli.

Per passare dal cubismo al colore e all'astrazione, dirigiti verso Robert Delaunay, Sonia Delaunay e František KupkaLì le sfaccettature cubiste si trasformano in ritmi, cerchi, vibrazioni e composizioni più libere. Insomma: il cubismo toglie la giacca grigia e va a ballare con il colore.

Per arricchire il viaggio, collegare questo top alle collezioni Arte moderna, astrazione, orfismo, Futureismo e PuntinismoIl cubismo non è un corridoio chiuso: è un cortile dove passano modernità, macchina, colore, geometria e alcune nature morte che hanno sperimentato un vero shock esistenziale.