Nabis: 100 quadri famosi dove il colore diventa arredamento

Il gruppo Nabi si forma attorno a giovani artisti segnati da Gauguin, Pont-Aven, dal sintetismo, dalle stampe giapponesi e dal simbolismo Il loro nome deriva dall'ebraico nabi, prophet, che è ambizioso per i pittori spesso molto impegnati con tovaglie, stanze, giardini e pannelli decorativi Ma l'ambizione è reale: rilasciare colore, semplificare le forme, affermare la superficie del dipinto e dare all'arredamento un potere poetico.

Paul Sérusier svolge il ruolo di innesco con Le Talisman, un piccolo dipinto nato sotto l'influenza di Gauguin Il paesaggio diventa una costruzione di colori, quasi una formula magica per la modernità Alberi, acqua e luce si trasformano in zone pianeggianti Il dipinto sembra di dimensioni modeste, ma apre una porta enorme Mostra che un talismano non ha bisogno di fare molto rumore per spostare i mobili dalla storia dell'arte.

Pierre Bonnard dona ai Nabis il calore quotidiano Il suo giardino, la sala da pranzo o le scene dei momenti domestici circolano di colore ovunque: sulle pareti, sui vestiti, sui tavoli, sulle ombre Il soggetto sembra semplice, ma la composizione è abilmente organizzata A Bonnard, una tovaglia può diventare un paesaggio, una finestra può diventare un evento, e una sala da pranzo può condurre una vita interiore molto attiva.

Édouard Vuillard spinge l'intimità verso una densità quasi tessile I suoi interni avvolgono i personaggi in carte da parati, tendaggi, abiti e fantasie Le figure sembrano a volte assorbite dal proprio arredamento, come se la casa stesse pensando a bassa voce Vuillard trasforma la stanza in un'atmosfera, e l'atmosfera in un soggetto Anche un angolo di salotto sembra capace di mantenere un segreto di famiglia con ammirevole discrezione.

Maurice Denis dà al gruppo una base teorica essenziale: prima di essere un cavallo da hobby, una donna nuda o un aneddoto, un dipinto è una superficie piana ricoperta di colori assemblati in un certo ordine Questa famosa frase spiega un sacco di cose: i Nabis non fuggono dalla realtà, la riorganizzano come motivo, ritmo, simbolo e decoro È la pittura che pensa alla pittura, ma senza dimenticare di rimanere piacevole da guardare, cosa che è sempre apprezzata.

Félix Vallotton, Paul Ranson, Ker-Xavier Roussel, Georges Lacombe, Aristide Maillol, Jan Verkade e Rippl-Rónai ampliano il movimento Vallotton porta una linea tagliente e un'ironia secca, Ranson scivola verso il mistero decorativo, Lacombe conferisce al paesaggio una forza scultorea, Roussel installa mitologie morbide, Maillol semplifica le figure Il gruppo non ha una sola voce: assomiglia piuttosto a una conversazione in un salotto dove la carta da parati partecipa attivamente.

In una decorazione i Nabis sono particolarmente efficaci perché pensano già al dipinto come ad un arredamento Aree pianeggianti, motivi, interni, giardini, sagome e armonie colorate si prestano naturalmente a salotti, camere da letto, uffici e corridoi che vogliono calore senza perdere la finezza Bonnard illumina, avvolge Vuillard, strutture Denis, Vallotton affila Le pareti ottengono una presenza coltivata, e nessuno è obbligato a parlare troppo forte.

Questo Top riunisce solo dipinti dove lo spirito Nabi appare chiaramente: colore sintetico, semplificazione, influenza giapponese, intimità, decoro e simbolismo Alcuni provengono dal nucleo del gruppo, altri dai suoi parenti più prossimi, perché i Nabi sono meno un confine che un modo di guardare Ci ricordano che una stanza o un giardino possono diventare un mondo completo, soprattutto quando il colore decide di tenere la conversazione.