À propos de l’œuvre
Madame Louis Joachim Gaudibert, par Claude Monet
Claude Monet · Marguerite Gaudibert in full dress · Musée d'Orsay
Sig.ra Louis Joachim Gaudibert W121riproduzione dipinta a mano
Marguerite Gaudibert si erge di profilo in un interno teso con il blu Il suo abito beige si dispiega in un lungo volume triangolare, animato da un tessuto rosso, verde e nero portato intorno alla vita Monet unisce la precisione di un ritratto mondano con una pittura libera di tessuti, fiori e riflessi, quattro anni prima della prima mostra impressionista.

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Una silhouette a grandezza naturale organizzata dal profilo, dal vestito e dallo scialle
La modella è rivolta a sinistra, ma il suo corpo rimane quasi frontale, dalla tenda blu spiccano il busto scuro, il colletto bianco e il viso chiaro, le sue mani conservano il tessuto dai colori vivaci che attraversa la composizione e concentra i rossi più intensi.
L'ampia gonna beige scende fino al bordo inferiore e viene allungata da un treno piegato verso destra, un tavolino rotondo porta rose e accessori scuri, il tappeto e la tenda chiudono lo spazio, rendendo la successione dei tessuti la vera decorazione del ritratto.
Il rango sociale si esprime nell'outfit e nell'interno, ma la presenza del modello nasce soprattutto dal movimento dei colori e dei tessuti.
Composizione, tatto e luce
Ciò che Monet costruisce dietro l'impressione di istantanea
Tre elementi precisi permettono di comprendere questa composizione e le difficoltà essenziali della riproduzione fedele.
Una figura monumentale senza rigidezza
Il formato molto grande conferisce al modello una presenza quasi a grandezza naturale Il profilo, lo spostamento delle spalle e lo scorrimento del treno, però, introducono un movimento che evita la posa frontale cerimoniale.
Lo scialle come centro cromatico
Rossi, verdi, bianchi e neri si incrociano intorno alle mani Questa zona vivace collega il corpetto scuro alla gonna chiara e fa circolare lo sguardo tra il viso, il bouquet e la parte inferiore.
Tessuti differenziati dal tatto
Lo sfondo blu appare più continuo, il velluto del corpetto assorbe la luce e l'abito riceve ampie pieghe beige rosate Monet varia il gesto e il valore per distinguere ogni materiale senza sovraccaricare i dettagli.
Immagine di riferimento
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L'immagine corrisponde all'inventario RF 1951 20 del Musée d'Orsay e Wildenstein numero 121 Il file di 1.576 × 2.691 px è stato mantenuto alla sua definizione nativa poi codificato in WebP senza sovracampionamento.
Il profilo rimane chiaro sulla tenda blu
Il viso e l'acconciatura occupano una zona piccola, molto precisa, il loro contrasto deve rimanere misurato per non isolare la testa dal corpetto e dalla grande silhouette.
La gonna contiene toni caldi e freddi
Beige, rosa, grigi e verdi modellano le pieghe Un colore uniforme della sabbia eliminerebbe il peso del tessuto e la direzione del treno.
Lo scialle richiede un design colorato padroneggiato
Le sue fasce non funzionano come un motivo decorativo piatto: seguono le pieghe intorno alle mani e alla vita, per poi rompersi a contatto con la gonna.
Benchmark documentati
Tre informazioni specifiche per questo lavoro
Datato e firmato Claude Monet 1868 in basso a destra, questo ritratto ad olio su tela misura 216,5 × 138,5 cm È conservato al Museo d'Orsay sotto l'inventario RF 1951 20 e elencato Wildenstein 121.
Marguerite Marcel, moglie di Louis-Joachim Gaudibert
Il museo d'Orsay identifica la modella come Marguerite Marcel, nata nel 1846 e morta nel 1877, è rappresentata a figura intera, per tre quarti, in un interno borghese.
Il ritratto fu richiesto a Monet il 3 settembre 1868
La provenienza pubblicata da Orsay indica che Louis Gaudibert commissionò all'artista un ritratto della moglie, l'opera rimase poi alla famiglia Gaudibert poi Lamotte fino alla sua acquisizione nazionale.
Acquisita nel 1951 poi assegnata al museo d'Orsay nel 1986
I Musei Nazionali acquistarono il dipinto con i fondi di una donazione anonima canadese, è attribuito al Louvre, esposto al Jeu de Paume, poi si unì al museo d'Orsay quando aprì.
Tua riproduzione
Ciò che il pittore deve conservare
La fedeltà qui dipende da precise relazioni tra luce, tatto, profondità e temperatura del colore.
- Rispettare il profilo e la verticalità della silhouette.
- Conservare la lucentezza dello scialle senza staccarlo dal vestito.
- Differenziare con il tocco tenda, velluto, seta e moquette.
- Tieni il treno lungo e pesante verso il bordo destro.
Scheda lavoro
| Titolo | Sig.ra Louis Joachim Gaudibert W121 |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1868 |
| Tecnica originale | Olio su tela |
| Dimensioni | 216,5×138,5 cm |
| Orientamento | Verticale |
| Conservazione | Museo d'Orsay, Parigi, Francia |
| Inventario | RF 1951 20 · Wildenstein 121 |
| Tua riproduzione | Dipinto a olio fatto a mano su tela |
Presentazione nel tuo interno
Una palette progettata con la stanza
Questo ritratto monumentale è adatto per un ingresso alto, un salotto classico o una biblioteca Una cornice patinata in oro, noce scuro o blu notte accompagna il personaggio del Secondo Impero e fa risaltare il rosso dello scialle oltre ai toni delicati dell'abito.
