À propos de l’œuvre
Le pont japonais, par Claude Monet
Claude Monet · intorno al 1918 -1924 · Fondation Beyeler · W1921
Il ponte giapponese, Givernyriproduzione dipinta a mano
Un profondo arco verde attraversa una vegetazione blu turchese che riempie quasi tutta la superficie, in questa versione della Fondation Beyeler, la piscina rimane aperta al centro: le ninfee e i loro riflessi gialli galleggiano in una luce fredda, densa e avvolgente.
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Il ponte verde emerge da un giardino diventato una rete di tocchi e riflessi
L'arco occupa la metà della tela e si allarga verso i bordi, non è disegnato in un solo tratto: verdi, neri, azzurri e grigi si sovrappongono, poi sono ripresi dagli stessi anelli di pennello della vegetazione Il passaggio netto sotto il ponte conserva comunque una profondità molto leggibile.
Sopra, salici e glicini formano una cortina di gesti curvi, verde smeraldo e blu petrolio, nell'acqua, i tocchi diventano più orizzontali Bastano piccoli giallo-arancio, distanziati come scintille, per far galleggiare le ninfee davanti ai riflessi scuri.
L'arco rimane riconoscibile, ma Monet ne rimuove ogni rigidità: legno, acqua e piante appartengono ormai allo stesso materiale in movimento.
Composizione, tatto e luce
Ciò che Monet costruisce dietro l'impressione di istantanea
Tre elementi precisi permettono di comprendere questa composizione e le difficoltà essenziali della riproduzione fedele.
Un arco costruito da rielaborazione
La curva deve rimanere ampia e irregolare I suoi verdi scuri sono attraversati con blu e grigio; un contorno uniforme trasformerebbe la struttura vivente in una silhouette meccanica.
Una cortina di piante quasi senza cielo
Gli anelli e le verticali in alto chiudono lo spazio senza diventare una massa piatta, tra i rami danno aria variazioni di turchese, viola e verde.
Ninfee ridotte a pochi accenti caldi
Subito saltano all'occhio i piccoli gialli e le arance, che devono rimanere rari e sparsi in modo da preservare l'equilibrio con l'ampia gamma del freddo.
Dettagli e documenti visivi
Osservare il materiale e la versione esatta
Le immagini aggiuntive mostrano i passaggi di difficile lettura in piena vista e, dove esiste, l'aspetto reale dell'opera al museo.
La vista ufficiale della Fondation Beyeler misura 2244 × 1724 px I dettagli di 1700 × 700 px e 1600 × 620 px sono ritagli diretti Nessun file è stato ingrandito; tutte e tre le immagini sono veri e propri WebP controllati.
Benchmark documentati
Tre informazioni specifiche per questo lavoro
Questi fatti riguardano questa precisa versione e sono verificati a partire dall'avviso dell'istituzione che la conserva.
Inventario 90.15, catalogo Wildenstein 1921
La Fondation Beyeler conserva questo olio su tela di dimensioni 89 × 115,5 cm, datato intorno al 1918 -1924, in alto a destra compare un timbro di successione.
Da Michel Monet alla collezione Beyeler
L'opera rimase a Michel Monet almeno fino agli anni cinquanta, passò per Katia Granoff, Daniel Wildenstein e una collezione privata, poi fu acquisita da Ernst Beyeler durante la vendita di Sotheby's il 17 maggio 1990.
È entrato a far parte della Fondation Beyeler nel 1997
Presente nella collezione Beyeler dal 1990, il dipinto appartiene alla Fondazione dal 1997, è stato esposto in numerose mostre dedicate a Monet, Giverny e al Giapponismo.
Tua riproduzione
Ciò che il pittore deve conservare
La fedeltà qui dipende da precise relazioni tra luce, tatto, profondità e temperatura del colore.
- L'esatta versione Wildenstein del 1921 della Fondation Beyeler
- L'ampio arco mantenuto irregolare e senza contorno duro
- Riccioli di piante differenziati in una gamma fredda
- I piccoli accenti gialli si mantenevano rari e luminosi
Scheda lavoro
| Titolo | Il ponte giapponese, Giverny |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | intorno al 1918-1924 |
| Tecnica originale | Olio su tela |
| Dimensioni | 89×115,5 cm |
| Orientamento | Orizzontale |
| Conservazione | Fondation Beyeler, Riehen/Basilea, Svizzera |
| Inventario | 90,15 · Wildenstein 1921 |
| Tua riproduzione | Dipinto a olio fatto a mano su tela |
Presentazione nel tuo interno
Una palette progettata con la stanza
Questa riproduzione orizzontale porta una calma profondità della pianta Turchese, verdi scuri e grigi bluastri si abbinano alle pareti in crema, salvia, blu notte o legno naturale, con una morbida luce laterale che rivela strati di vernice.
