À propos de l’œuvre
La meule, par Claude Monet
Claude Monet · 1893 · Museo D'Amour 44.06 · W1364
Ruota W1364riproduzione dipinta a mano
Un'unica macina si erge in un prato giallo e verde, davanti a una fila di alberi bluastri Dipinta nel 1893, due anni dopo la famosa serie di venticinque macine, questa tela riprende il motivo in forma più aperta ed estiva L'oggetto agricolo rimane centrale, ma appartiene pienamente alla luce del campo.
Guarda il lavoro
Una macina solitaria sotto la luce di Giverny, dopo la grande serie del 1890 -1891
La macina occupa il centro a destra e si staglia davanti a una striscia di alberi Il prato riempie tutto il primo piano; il cielo appare solo come una zona sottile e chiara Questa altezza dell'orizzonte conferisce al campo una presenza quasi tattile.
Ocra, rosa e viola costruiscono la macina senza contorno regolare Intorno ad essa, i verdi sono mescolati con il giallo e il blu Gli alberi formano una cortina più fredda che fa avanzare il volume caldo, collegando al contempo il suo colore alle ombre del paesaggio.
W1364 estende l'esperienza di Meules: l'oggetto non è isolato dal paesaggio, diventa lo strumento che rivela la precisa qualità della luce.
Composizione, tatto e luce
Ciò che Monet costruisce dietro l'impressione di istantanea
Tre elementi precisi permettono di comprendere questa composizione e le difficoltà essenziali della riproduzione fedele.
Una copertina del motivo dopo la famosa serie
I Musei di Springfield ricordano che Monet dipinse questa tela nel 1893, due anni dopo i venticinque Meule del 1890 -1891, continua quindi ad esplorare lo stesso soggetto, ma in un campo più verde e sotto una luce più diffusa.
Un volume costruito senza imbutitura
La silhouette arrotondata è tenuta insieme da tocchi sovrapposti di color ocra, rosa, blu e viola Il bordo si fonde in alcuni punti con il prato e gli alberi La riproduzione deve preservare questa transizione invece di circondare la macina con una linea uniforme.
Il primo piano come campo di colore
Il prato occupa gran parte del formato I suoi tocchi gialli e verdi creano un movimento laterale che risponde alla cortina di alberi Questa zona non va trattata come un semplice fondo piatto.
Immagine di riferimento
Leggi questa specifica versione
Viene utilizzata una sola immagine di riferimento Il miglior file pubblico esatto misura 1980 × 1215 px; è stato mantenuto a questa definizione e convertito in un vero e proprio WebP, senza ingrandimento artificiale.
Una forma calda davanti a uno schermo di alberi freddi
La macina si stacca grazie alla differenza di temperatura superiore al valore Gli alberi bluastri e il prato giallo stabiliscono i due piani che la circondano.
Rosa, viola, verde prato e grigio blu ocra
I toni caldi dominano la paglia, ma gli accenti viola gli danno sollievo. I verdi contengono il giallo in primo piano e diventano più blu vicino alla fila di alberi.
Un tocco ritmico su tutta la superficie
Il museo descrive i gesti spezzati e regolari usati da Monet per catturare la luce La loro direzione varia a seconda del prato, della macina e del fogliame, che mantiene leggibile ogni materiale.
Benchmark documentati
Tre informazioni specifiche per questo lavoro
Il Museo di Belle Arti D'Amour conserva questa Grindstone con il numero 44.06, identificato Wildenstein 1364.
Museo D'Amour 44.06, W1364
Questo olio su tela del 1893 misura 26 × 40 pollici, ovvero circa 66 × 101,6 cm, è firmato e datato "Claude Monet 93" in basso a sinistra.
La collezione James Philip Gray
L'opera appartiene al Museo di Belle Arti Michele e Donald D'Amour, uno dei musei di Springfield Il suo credito di collezione è The James Philip Gray Collection e il suo numero di accesso 44.06.
Dopo le venticinque macine
Tra il 1890 e il 1891, Monet dipinse sistematicamente i gerbieri vicino a casa sua a seconda dell'epoca e della stagione, W1364 mostra che il motivo continuò ad interessarlo nel 1893, in una composizione più largamente aperta a prati e alberi.
Tua riproduzione
Ciò che il pittore deve conservare
La fedeltà qui dipende da precise relazioni tra luce, tatto, profondità e temperatura del colore.
- Il Museo D'Amour versione 44.06 e Wildenstein 1364
- Il formato orizzontale originale di 26 × 40 pollici
- La sagoma della macina si scioglieva in alcuni punti del prato
- Le ocre rosa bilanciate dai viola e dagli azzurri della cortina degli alberi
Scheda lavoro
| Titolo | Ruota W1364 |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1893 |
| Tecnica originale | Olio su tela |
| Dimensioni | 66×101,6 cm (26×40 pollici) |
| Orientamento | Orizzontale |
| Conservazione | Museo di Belle Arti Michele e Donald D'Amour, Springfield, Stati Uniti |
| Inventario | 44.06 · Wildenstein 1364 |
| Tua riproduzione | Dipinto a olio fatto a mano su tela |
Presentazione nel tuo interno
Una palette progettata con la stanza
Rosa, viola, verde prato, grigio blu e giallo ocra tenue conferiscono a questa riproduzione un calore naturale, è adatto per una sala da pranzo, soggiorno o casa di campagna con rovere, lino e una discreta cornice dorata.
