Un centro dominato da bianchi colorati
L'abito, la tovaglia e le maniche non sono mai di colore bianco uniforme, ricevono blu, rosa, ocra e le ombre verdi della radura; questi spazi conferiscono alla luce il suo potere senza cancellare i volumi.
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Descrizione dell'opera
Claude Monet · Frammento centrale del monumentale progetto del 1865 -1866 · Musée d'Orsay
Attorno a una tovaglia bianca ricoperta di frutta, piatti e cesti, compaiono in una radura quattro figure, l'abito chiaro della donna seduta cattura una luce quasi accecante, mentre gli uomini e le donne in piedi spiccano nei profondi verdi Questo frammento centrale è uno dei soli due resti conservati del monumentale Pranzo sull'erba di Monet.

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In primo piano, la tovaglia si estende in diagonale e porta un'abbondante natura morta: frutta, pane, bottiglia, piatti, cesto e stoffe, la donna seduta apre le braccia e volge il viso verso lo spettatore Dietro di lei, un uomo in piedi tiene un indumento o una coperta, mentre una donna in abito leggero si appoggia verso il gruppo.
A sinistra, la figura barbuta rimane parzialmente intrappolata nell'ombra Il museo d'Orsay nota la sua sorprendente somiglianza con Gustave Courbet, che venne a vedere Monet e Bazille durante l'inverno 1865-1866 Le betulle verticali e i rami bassi danno un'architettura naturale a questo raduno sociale all'aperto.
Questo frammento non va letto come un dipinto ritagliato casualmente: conserva il nucleo luminoso di una composizione che originariamente misurava più di quattro metri per sei.
Composizione, tatto e luce
Tre elementi precisi permettono di comprendere questa composizione e le difficoltà essenziali della riproduzione fedele.
L'abito, la tovaglia e le maniche non sono mai di colore bianco uniforme, ricevono blu, rosa, ocra e le ombre verdi della radura; questi spazi conferiscono alla luce il suo potere senza cancellare i volumi.
Abbigliamento scuro, fogliame e tronchi rispondono tra loro con il colore Monet evita l'effetto di sagome poste davanti a un'ambientazione: i personaggi appartengono alla stessa luce frammentata degli alberi.
La tovaglia e la gestualità aprono lo spazio verso destra, mentre le betulle si alzano quasi parallele, questa opposizione stabilizza una scena comunque densa e ne spiega l'efficacia su scala monumentale.
Immagine di riferimento
L'immagine mostra la parte centrale custodita al Museo d'Orsay, inventario RF 1987 12 e catalogo Wildenstein 63/2 Il file WebP di 2.247 × 2.590 px rispetta la forma attuale del frammento e permette figure come la natura morta.
Le sue maniche, il vestito e la tovaglia si inseriscono in un'ampia zona chiara, i loro limiti interni devono essere preservati da piccole variazioni fredde e calde senza creare un contorno scuro.
Il suo viso, il suo mantello e la sua barba si combinano marrone, verde e nero colorato Una massa nera opaca farebbe sparire la sua postura e spezzerebbe il graduale passaggio verso il sottobosco.
I frutti, i cesti e i contenitori sono precisi ma subordinati all'insieme, i loro tocchi ocra, rosso e marrone devono punteggiare la tovaglia senza diventare un susseguirsi di oggetti minuziosamente circondati.
Benchmark documentati
Questo frammento centrale dipinto nel 1865 -1866 misura 248,7 × 218 cm e pesa 97 kg È conservato al museo d'Orsay sotto l'inventario RF 1987 12 e catalogato Wildenstein 63/2.
Monet iniziò questa immensa composizione nella primavera del 1865 come tributo tanto quanto come sfida al Déjeuner sur l'herbe di Manet, mostrato al Salon des Refusés del 1863, volle presentarlo al Salon del 1866.
Impegnata in affitto, la tela è tenuta arrotolata in una cantina e soffre di umidità, Monet la recuperò nel 1884, la ritagliò e ne conservò tre frammenti; oggi se ne conoscono solo due.
Dopo essere rimasto con Monet e poi nella collezione del figlio Michel, questo frammento è entrato per donazione nelle collezioni nazionali nel 1987, un'ulteriore striscia era già stata rimossa sulla destra dopo il 1920.
Tua riproduzione
La fedeltà qui dipende da precise relazioni tra luce, tatto, profondità e temperatura del colore.
| Titolo | Pranzo sull'erba, frammento centrale W63/2 |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1865-1866 |
| Tecnica originale | Olio su tela |
| Dimensioni | 248,7×218 cm |
| Orientamento | Verticale monumentale |
| Conservazione | Museo d'Orsay, Parigi, Francia |
| Inventario | RF 1987 12 · Wildenstein 63/2 |
| Tua riproduzione | Dipinto a olio fatto a mano su tela |
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Questo spettacolare frammento è adatto per un soggiorno dal soffitto alto, ingresso o biblioteca Una cornice in noce, bronzo o verde intenso mette in risalto il sottobosco; una parete in avorio, pietra chiara o verde grigio rivela le ampie aree bianche.
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