À propos de l’œuvre
Iris, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · Maggio 1889 · Saint-Rémy-de-Provence
L'Iride, F601Riproduzione pittura a olio su tela
Uno studio verticale e molto ravvicinato in cui un fiore viola domina le lunghe foglie, le gemme ancora chiuse e il terreno attraversato da tocchi radiosi.
Guarda il lavoro
Una pianta isolata diventa un intero paesaggio
Van Gogh abbassa lo sguardo al livello del massiccio e rimuove ogni orizzonte L'iride aperta, posta nella metà superiore sinistra, è accompagnata da diversi bottoni blu-violacei; le lamine fogliari occupano quasi tutta la larghezza e ancorare la pianta in un terreno ricoperto di verdi, ocra e grigi bluastri.
Dipinto poco dopo l'arrivo dell'artista a Saint-Paul-de-Mausole, questo studio non va confuso con la vasta aiuola Iris F608 custodita al Getty, qui, l'inquadratura verticale e la concentrazione su un solo piede conferiscono all'osservazione botanica un'intensità quasi monumentale.
Il soggetto sembra modesto, ma l'inquadratura serrata, i contorni blu e il movimento circolare delle erbe trasformano un'iride da giardino in una presenza autonoma.
Composizione, tatto e colore
Tre osservazioni specifiche di questo dipinto
La lealtà si basa sulla scala della pianta, sulla circolazione dei tocchi e sul contrasto tra il viola del fiore e i verdi del fogliame.
Un asse vivente
Il fusto fiorifero si eleva leggermente a sinistra del centro mentre le foglie si allargano a ventaglio, questo equilibrio asimmetrico deve rimanere flessibile: la pianta si alza in piedi senza irrigidirsi.
Tocchi radiosi
Nell'erba e nello sporco le pennellate cambiano direzione attorno al piede, creano una vibrazione centrifuga che collega il fiore a tutto il campo del dipinto.
Viola contro verde
Il blu-viola scuro dell'iride si staglia contro il giallo e il verde smeraldo, i piccoli accenti gialli del terreno rinforzano questo contrasto complementare senza competere con il fiore.
Benchmark documentati
Identificare con precisione l'opera originale
Il supporto, il formato e i numeri di catalogo permettono di distinguere questo studio dalle altre iridi dipinte da Van Gogh a Saint-Rémy.
F601 · JH1699
Questi riferimenti si riferiscono allo studio verticale di un singolo iris, non alla grande aiuola orizzontale F608 del J. Paul Getty Museum.
Cartone su tela
L'originale è dipinto ad olio su cartone assottigliato poi montato su tela, particolare materico conservato nell'avviso di Ottawa.
Ottawa dal 1954
La National Gallery of Canada acquistò l'opera nel 1954; il suo numero di inventario è 6294.
Tua riproduzione
Ciò che il pittore deve conservare
Questa composizione richiede una pittura precisa senza asciugare il tocco: le foglie strutturano il formato, ma il terreno deve mantenere il suo rapido movimento.
- La posizione esatta del fiore aperto e boccioli viola
- La gamma delle foglie lunghe e le loro sovrapposizioni
- I contorni blu scuro che separano i verdi senza indurirli
- Il movimento radioso dei piccoli tocchi nell'erba
- Gli accenti gialli sparsi che risvegliano la tavolozza
Scheda lavoro
| Titolo | L'Iride, F601 |
|---|---|
| Artista | Vincent van Gogh (1853-1890) |
| Data | Maggio 1889 |
| Luogo di creazione | Saint-Rémy-de-Provence |
| Tecnica originale | Olio su cartone diradato, montato su tela |
| Dimensioni | 62,2×48,3 cm |
| Inventario | Galleria Nazionale del Canada 6294 · F601 · JH1699 |
| Conservazione | Galleria Nazionale del Canada, Ottawa |
| Tua riproduzione | Dipinto a olio fatto a mano su tela |
Dall'ordine alla spedizione
Nel tuo interno
Verdi brillanti arricchiti con viola intenso
Il formato verticale è adatto per una parete stretta, tra due aperture o sopra un mobile compatto La tavolozza delle piante fornisce profondità senza dominare una stanza luminosa.
Domande frequenti
Prima di ordinare
È una stampa su tela?
No. Ogni riproduzione è dipinta manualmente ad olio su tela, pennellate e variazioni materiche appartengono al risultato finale.
Come viene scelto il riferimento visivo?
La riproduzione digitale di pubblico dominio è stata convertita in WebP a 2.332 × 3.000 px, senza allargamento artificiale e mantenendo le proporzioni dell'originale.
Posso controllare il risultato prima della spedizione?
Sì. Le fotografie del dipinto finito ti vengono inviate; puoi richiedere modifiche prima di convalidare la spedizione.
Sono possibili formati personalizzati?
Sì. Il formato può essere adattato alla tua parete mantenendo le proporzioni e l'equilibrio della composizione originale.
