Uno schema precedente alla grande serie
W994 risale al 1885, cinque anni prima delle venticinque macine dipinte vicino a casa sua del 1890 Monet esplorava già il rapporto tra una forma stabile e un ambiente luminoso mutevole.
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Comprendre les formats
Claude Monet · Giverny · 1885 · W994
In un campo di Giverny, una grande macina domina la destra mentre una seconda, più piccola e leggera, retrocede verso il bordo, Gli alberi agitati, il cielo azzurro attraversato dalle nuvole e le erbe dipinte a tocchi veloci avvolgono in una luce di mezza estate il motivo agricolo a lungo mal intitolato "Le mensole" su questo foglio, l'opera è appunto Les Meules, olio su tela del 1885 di 65,2 × 81,5 cm, conservato all'Ohara Museum of Art con il numero 1145 e elencato Wildenstein 994.

Guarda il lavoro
La grande macina è tagliata quasi tangenzialmente dal bordo destro e sale fino alla linea scura degli alberi, il suo volume bruno, malva e dorato contrasta con la piccola macina rosa posta più a sinistra, la loro differenza di scala è sufficiente per scavare nello spazio senza una prospettiva disegnata.
Il bordo forma una diagonale flessibile che scende a sinistra, in alto, il fogliame si appoggia e le nuvole si allungano nella stessa direzione; in basso, riprendono questo movimento i tocchi verdi, rosa e gialli del campo, Tutto il paesaggio sembra attraversato dallo stesso respiro.
Molto prima della celebre serie del 1890 -1891, Monet utilizzava già la macina come semplice volume in grado di registrare il tempo, la stagione e il colore dell'aria.
Composizione, tatto e luce
Tre elementi precisi permettono di comprendere questa composizione e le difficoltà essenziali della riproduzione fedele.
W994 risale al 1885, cinque anni prima delle venticinque macine dipinte vicino a casa sua del 1890 Monet esplorava già il rapporto tra una forma stabile e un ambiente luminoso mutevole.
La massa principale occupa la destra e la piccola macina rimane isolata sulla sinistra Gli alberi e il cielo ripristinano l'equilibrio attraverso le loro diagonali, senza rifocalizzare artificialmente il soggetto.
Nella grande macina i marroni ricevono il rosa, il blu e il giallo, questi accenti indicano i rilievi della paglia e le variazioni della luce senza ricorrere ad un disegno liscio.
Immagine di riferimento
L'unica immagine proviene dalla scansione di Google Art Project rilasciata per l'Ohara Museum of Art Il file sorgente di 5041 × 4041 px è limitato a 3000 × 2405 px quindi codificato come un vero WebP.
Il secondo deve rimanere piccolo ma ben visibile, se viene ingrandito, la profondità di campo diminuisce; se scompare, il primo piano diventa troppo massiccio.
La loro inclinazione comune dà aria alla composizione Un fogliame troppo regolare o un cielo fermo renderebbero la scena decorativa e statica.
Blues e malva contribuiscono al volume della grande macina, Sostituendoli con un marrone uniforme si eliminerebbe la vibrazione impressionista e il rapporto con il cielo.
Benchmark documentati
Art Platform Japan documenta Haystacks, olio su tela del 1885, 65,2 × 81,5 cm, inventario 1145 (IA×12) presso l'Ohara Museum of Art e catalogo Wildenstein 994.
La firma e la data riportate sulla tela confermano direttamente l'anno 1885 e permettono di distinguere questa versione dalle serie successive.
Dopo le visite a Georges Petit, alle vendite di Leroux e Chocquet poi a Wilhelm Hansen, l'opera appartenne intorno al 1924 a Kôjiro Matsukata, grande collezionista di arte occidentale.
Dopo le collezioni Wada e Sakai, il dipinto fu acquisito dal Museo Kurashiki Oggi porta il numero 1145 (IA×12).
Tua riproduzione
La fedeltà qui dipende da precise relazioni tra luce, tatto, profondità e temperatura del colore.
| Titolo | W994 Macine |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1885 |
| Tecnica originale | Olio su tela |
| Dimensioni | 65,2×81,5 cm |
| Orientamento | Orizzontale |
| Conservazione | Museo d'arte Ohara, Kurashiki, Giappone |
| Inventario | 1145 (IA×12) · Wildenstein 994 |
| Tua riproduzione | Dipinto a olio fatto a mano su tela |
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Una stampa pigmentata su carta tedesca Hahnemühle Etching 310 gsm. La sua superficie opaca e finemente strutturata fa risaltare dettagli e colori sottili. Questa è una stampa, non una tela dipinta a mano.
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Un artista ricrea a mano l'opera d'arte scelta in pittura ad olio su tela. Pennellate e piccole varianti rendono ogni riproduzione individuale; non è una stampa digitale.
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