À propos de l’œuvre
Le Chêne de Bodmer, la route de Chailly, par Claude Monet
Claude Monet · Famoso albero di Fontainebleau nella luce autunnale · Metropolitan Museum of Art
La quercia Bodmer, foresta di Fontainebleau W60riproduzione dipinta a mano
Una gigantesca quercia dispiega il tronco nodoso e i rami per tutta la composizione Dietro di essa, il Pavé de Chailly si apre in una luce gialla e verde, mentre un tappeto di foglie rosse copre il terreno Monet conferisce a questo famoso albero di Fontainebleau una presenza quasi scultorea, ma la luce filtrata anima ogni corteccia, foglia e radura.

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Tronco monumentale apre rami sopra la radura autunnale
La quercia parte dalla parte inferiore destra, si divide rapidamente in diversi rami spessi poi attraversa il centro e il bordo superiore, la sua silhouette scura incornicia aree di cielo e fogliame più chiari Sulla sinistra, la strada o la radura si allontana tra alberi di dimensioni decrescenti.
Il terreno riceve una piantina di foglie arancioni, rosse, gialle e marroni, nell'erba e nel fogliame rimangono verdi più freschi Sul tronco tocchi di grigio, blu, verde e ocra descrivono la corteccia e la luce senza appianare le sue numerose torsioni.
La quercia è una massa vecchia e stabile, ma Monet la fa vibrare con il colore dell'autunno e le raffiche di luce solare che passano attraverso i suoi rami.
Composizione, tatto e luce
Ciò che Monet costruisce dietro l'impressione di istantanea
Tre elementi precisi permettono di comprendere questa composizione e le difficoltà essenziali della riproduzione fedele.
Una struttura quasi interamente basata sull'albero
I rami principali creano diagonali e archi che distribuiscono le aperture luminose Il paesaggio non è posto dietro la quercia: lo si vede attraverso la sua architettura.
Colori caldi che annunciano la fine del soggiorno
Gialli, verdi e arance filtrano nella chioma, mentre foglie rosse si accumulano sul terreno Il Met collega questa tavolozza all'ottobre 1865, poco prima della partenza di Monet da Fontainebleau.
Un pattern noto agli artisti
L'albero porta il nome di Karl Bodmer, pittore svizzero che lo espose al Salon del 1850, Monet prese questo luogo frequentato fin dagli anni '30 dell'Ottocento e lo trasformò per osservazione diretta della luce.
Immagine di riferimento
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L'immagine corrisponde alla Quercia di Bodmer nella Foresta di Fontainebleau, inventario 64.210 del Metropolitan Museum of Art e Wildenstein numero 60 L'immagine di 2.200 × 1.645 px è conservata alla sua definizione nativa in un vero e proprio WebP.
I rami principali non sono semplici linee
Hanno volume, rotture e cambi di colore Grigio, blu e verde devono modellare i loro volti prima di aggiungere tocchi caldi di luce.
La strada rimane visibile tra le radici e gli alberi
Il suo passaggio netto aiuta a separare il primo piano dallo sfondo Dovrebbe assottigliarsi gradualmente senza diventare un nastro bianco con bordi puliti.
Il tappeto di foglie conserva un'ampia varietà
Arance e ocra si mescolano con il verde, il marrone e il grigio Questa diversità rende il terreno naturale ed evita un effetto decorativo uniforme.
Benchmark documentati
Tre informazioni specifiche per questo lavoro
Dipinto nel 1865, questo olio su tela misura 96,2 × 129,2 cm È conservato al Metropolitan Museum of Art sotto l'inventario 64.210 ed elencato come Wildenstein 60.
Un famoso albero della foresta di Fontainebleau
La foresta divenne un importante centro per i pittori paesaggisti negli anni 1830 La quercia prende il nome da Karl Bodmer, la cui rappresentazione esposta nel 1850 contribuì a far conoscere il motivo.
Probabilmente ottobre 1865
Il Met osserva che le foglie rosse e la luce autunnale probabilmente collocano l'esecuzione poco prima della fine del soggiorno di mesi di Monet a Fontainebleau nell'ottobre 1865.
Un paesaggio legato al Pranzo sull'Erba
Il dipinto è probabilmente l'ultimo di diversi studi forestali legati al monumentale Pranzo sull'erba del 1865 -1866, a questa ambizione di grande composizione corrispondono la scala della quercia e l'apertura della radura.
Tua riproduzione
Ciò che il pittore deve conservare
La fedeltà qui dipende da precise relazioni tra luce, tatto, profondità e temperatura del colore.
- Rispettare tutte le biforcazioni principali del tronco.
- Lasciate che il paesaggio appaia attraverso i rami.
- Mantenere l'equilibrio dei colori verdi e rossi.
- Modulare la corteccia senza contorni neri continui.
Scheda lavoro
| Titolo | La quercia Bodmer, foresta di Fontainebleau W60 |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1865 |
| Tecnica originale | Olio su tela |
| Dimensioni | 96,2×129,2 cm |
| Orientamento | Orizzontale monumentale |
| Conservazione | Metropolitan Museum of Art, New York, Stati Uniti |
| Inventario | 64.210 · Wildenstein 60 |
| Tua riproduzione | Dipinto a olio fatto a mano su tela |
Presentazione nel tuo interno
Una palette progettata con la stanza
Questo ampio paesaggio è adatto per un ampio soggiorno, biblioteca o sala da pranzo Una cornice in noce, bronzo o quercia affumicata accompagna la corteccia; una parete in lino, verde oliva o terra chiara rivela le foglie autunnali.
