À propos de l’œuvre
Le botteleur, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · Settembre 1889 · Saint-Rémy-de-Provence
Il Bootler dopo Millet, F693Riproduzione pittura a olio su tela
Un operaio inginocchiato abbraccia un covone in mezzo a un campo quasi interamente pieno di macine; Van Gogh converte un'incisione su Millet in un accordo tenue di giallo, verde e blu.
Guarda il lavoro
Una figura raccolta nel cuore del raccolto
Il kicker si accovaccia in primo piano, con la testa in giù e le braccia tese attorno a una ghirlanda. La sua camicia azzurra e i pantaloni grigi verdi ritagliano una silhouette compatta nei gialli del campo.
Due grandi macine occupano lo sfondo e spingono il cielo verso una sottilissima striscia, i tocchi curvi e spessi fanno circolare lo sguardo tra le orecchie, i covoni e il movimento del corpo.
Al manicomio di Saint-Paul-de-Mausole, Van Gogh volle continuare a dipingere figure nonostante l'assenza di modelli regolari, le stampe dopo Millet gli propongono composizioni solide che reinterpreta liberamente attraverso il colore.
Composizione, tatto e colore
Tre osservazioni specifiche di questo dipinto
L'avviso del Museo Van Gogh identifica questo dipinto con l'inventario s0173V1962, i riferimenti F693/JH1785 e le dimensioni di 44,5 × 33,1 cm.
Un orizzonte quasi cancellato
Le macine si innalzano fino al bordo superiore e riducono il cielo a uno stretto respiro blu, Tutta l'attenzione rimane sul materiale del campo.
Il corpo inscritto in un cerchio
Dorso, braccia e gambe formano un anello raccolto attorno al covone Questa costruzione rende leggibile lo sforzo senza moltiplicare i dettagli.
Il colore sostituisce la modellazione
Abbigliamento e ombre separati blu, verde e viola, mentre i gialli vicini descrivono paglia, luce e rilievo.
Benchmark documentati
Identificare con precisione l'opera originale
Quest'opera fa parte del gruppo di interpretazioni basate sulla serie a stampa delle Opere di Millet nei campi studiate da Van Gogh a Saint-Rémy.
Un'incisione più che un modello vivente
La clinica offriva poche opportunità di eseguire figure; Van Gogh si affidava a una riproduzione in bianco e nero.
Il colore come invenzione
Il design generale segue Millet, ma la gamma blu-gialla e la rete di chiavi appartengono interamente a Van Gogh.
Legare i covoni
L'operaio raccoglie e spreme i cereali tagliati prima della conservazione; la sua postura bassa concentra l'energia della scena.
Tua riproduzione
Ciò che il pittore deve conservare
La copia deve rispettare la postura circolare della pressa, la differenza tra i gialli dei covoni e gli azzurri verdastri del capo, nonché i tocchi spessi del campo.
- Testa chinata sotto il cappello
- La maglia azzurra
- Braccia che stringono il covone
- Le due grandi macine
- La sottile striscia di cielo azzurro
Scheda lavoro
| Titolo | Il Bootler dopo Millet, F693 |
|---|---|
| Artista | Vincent van Gogh (1853-1890) |
| Data | Settembre 1889 |
| Luogo di creazione | Saint-Rémy-de-Provence |
| Tecnica originale | Olio su tela |
| Dimensioni | 44,5×33,1 cm |
| Inventario | Museo Van Gogh s0173V1962 · F693 · JH1785 |
| Conservazione | Museo Van Gogh, Amsterdam |
| Tua riproduzione | Dipinto a olio fatto a mano su tela |
Dall'ordine alla spedizione
Nel tuo interno
Un raccolto con gialli ovattati e blu
Il formato verticale è adatto per una sala da pranzo, ufficio o interni di campagna Giallo paglierino, grigio blu, verde oliva e terra marrone si abbinano alle fibre naturali.
Domande frequenti
Prima di ordinare
È una stampa su tela?
No. Ogni riproduzione è dipinta manualmente ad olio su tela, pennellate e variazioni materiche appartengono al risultato finale.
Come viene scelto il riferimento visivo?
L'immagine di riferimento del Museo Van Gogh misurava 5.360 × 7.275 px; è stato ridotto a 2.210 × 3.000 px e convertito in un vero WebP.
Posso controllare il risultato prima della spedizione?
Sì. Le fotografie del dipinto finito ti vengono inviate; puoi richiedere modifiche prima di convalidare la spedizione.
Sono possibili formati personalizzati?
Sì. Il formato può essere adattato alla tua parete mantenendo le proporzioni e l'equilibrio della composizione originale.
