L'universo del simbolismoOcchi chiusi, sfingi, processioni e giardini dorati rifiutano la mera apparenza: il simbolismo chiede alla pittura di rendere visibile l'idea, il desiderio e la preoccupazione.
1886Manifesto simbolista di Jean Moréas
Intorno al 1880-1910Grande periodo internazionale
3 territoriMito, sogno e preoccupazione moderna
°50.000Dipinti e opere simboliste realizzate - stima complessiva
Dipinto a manoVera pittura ad olio, nessuna stampa.
Formati a sceltaUna composizione adattata alle dimensioni ordinate.
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Europa e America, 1880 -1910 circa · Sogno, mito e soggettività
Occhi chiusi, sfingi, processioni e giardini dorati rifiutano la mera apparenza: il simbolismo chiede alla pittura di rendere visibile l'idea, il desiderio e la preoccupazione.
Il simbolismo nasce come movimento letterario in Francia negli anni 1880 e riceve un manifesto da Jean Moréas nel 1886, si diffonde rapidamente nelle arti visive attraverso l'Europa e il Nord America Contro il razionalismo, il materialismo e l'osservazione quasi scientifica associata al naturalismo, gli artisti vogliono esprimere un'emozione o un'idea Non si tratta quindi di uno stile unico, ma di una costellazione Gustave Moreau popola le sue preziose architetture di sfingi e Salomé; Odilon Redon parte dalla natura per inventare occhi fluttuanti, fiori mentali e creature ibride; Böcklin trasforma l'isola, il mare e il cipresso in paesaggi di morte Gauguin semplifica colore e contorno per creare un'immagine soggettiva, mentre Klimt collega l'allegoria all'ornamento della Secessione viennese Nell'Europa settentrionale e orientale, Munch, Gallen-Kallela, Vasnetsov ed Enckell combinano ansia moderna, epopea nazionale e mitologia I soggetti biblici, letterari o fantastici non forniscono mai un'equazione fissa: linea, colore e composizione devono ricreare un'esperienza interiore nello spettatore La selezione "Simbolismo" mette a confronto in particolare Autoritratto come santo (studio per Rencontre, 1913) e Le Beethovenfries/Frieze Beethoven La sua lettura favorisce la luce.
Il simbolo non è un codice da risolvere una volta per tutte: è un'immagine abbastanza precisa da orientare il sogno e abbastanza aperta da non chiuderlo mai.
Corso e stile
Viaggio, soggetti e linguaggio pittorico
Preparare il mondo interiore
Moreau, Puvis de Chavannes, Redon e Böcklin conferiscono al mito un nuovo potere soggettivo, questa pietra miliare illumina la collezione "Simbolismo" privilegiando la luce.
Nomina il simbolismo
Il manifesto di Moréas afferma suggestione e idea contro la descrizione realistica.
Diventa internazionale
Klimt, Munch, Gauguin e molte case nazionali collegano i sogni all'Art Nouveau, all'espressionismo e all'astrazione.
01
Soggetto mentale
La scena rappresenta meno un evento che uno stato di desiderio, paura o rivelazione Questo tratto guida una lettura del "Simbolismo" centrato sulla luce.
02
Colore espressivo
I toni non descrivono più solo la luce reale; danno una temperatura all'idea.
03
Figura enigmatica
Sfinge, santa, sirena o doppia introducono una presenza impossibile da spiegare completamente.
04
Arredamento significativo
Fiore, ornamento, foresta e architettura diventano estensioni attive della coscienza.
Esplora per universo
Inserisci l'immagine attraverso i suoi puzzle
Doppio, rito, rivelazione e ornamento permettono di esplorare un movimento internazionale che preferisce sempre suggerire piuttosto che dimostrare.
Doppia01
Identità divisa
Autoritratti e figure gemelle mostrano il sé come dialogo, conflitto o apparizione.
Per la psicologia Leggere il "Simbolismo" attraverso la luce.Rite02
La marcia collettiva
Processioni e calvari muovono il sacro verso un'esperienza moderna del gruppo.
Per il cerimonialeRivelazione03
Ciò che sorge
La luce, il gesto o la visione spezzano il mondo quotidiano e rendono l'invisibile momentaneamente sensibile.
Per il misteroOrnamento04
L'idea è diventata superficie
In Klimt in particolare motivo e figura si fondono fino ad abolire il confine tra corpo e arredamento.
Per il materialeEgon Schiele · 191305
Autoritratto da santo (studio per Rencontre, 1913)
L'autoritratto di santo trasforma il corpo spigoloso in un aspetto spirituale e in una messa in discussione del doppio.
Opera marcatrice del simbolismoGustav Klimt · Secessione viennese06
Il fregio Beethovenfries/Beethoven
La Frisia di Beethoven unisce desiderio, prova, arti e liberazione in una superficie monumentale di oro e ornamenti.
Opera marcatrice del simbolismo
Opere da scoprire
Quattro porte verso il simbolismo
Schiele, Klimt, Vasnetsov e Rossetti variano il movimento tra introspezione, ornamento viennese, mito slavo e fantasticheria preraffaellita.
Ogni dipinto è realizzato in olio su tela da un artista specializzato, quindi controllato con voi prima della spedizione.
Dal lavoro al tuo interno
1
Scelta del lavoroSoggetto, orientamento e dimensioni adattati alla tua parete.
2
Pittura ad olioProduzione manuale, strato dopo strato.
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Convalida fotoEsamini la tabella finita.
4
RitoccoLe regolazioni rimangono possibili prima dell'invio.
Ogni riproduzione è unica. Lievi variazioni di tocco e di materiale testimoniano il lavoro manuale del pittore.
Scegliere saggiamente
Scegli un'opera simbolista
Scegli il grande formato per fregi e visioni complesse, una verticale per figure enigmatiche Nero, oro opaco o legno profondo accompagneranno la densità del sogno.
Domande frequenti
Prima di scegliere il tuo Simbolismo
Le riproduzioni sono dipinte con pittura ad olio?
Sì. Ogni riproduzione è dipinta a mano ad olio su tela, senza stampa.
Come ripristinare la luce in una riproduzione del Simbolismo?
Il pittore utilizza la composizione, i valori, i colori e i materiali visibili nell'opera scelta della collezione Symbolisme, con particolare attenzione alla luce.
Posso ordinare un'opera di Simbolismo in formato personalizzato?
Sì. Le dimensioni sono adattate rispettando le proporzioni e l'equilibrio dell'opera selezionata.
Come convalido la mia riproduzione del Simbolismo?
Le fotografie dettagliate vengono inviate prima della spedizione; è possibile richiedere modifiche prima dell'invio.
Trova le risposte alle domande frequenti e le informazioni essenziali sulle nostre riproduzioni dipinte a mano.
Domande frequenti
Queste risposte rassicurano i visitatori che scoprono il concetto di riproduzione dipinta a mano.
Le riproduzioni sono dipinte a mano?
Sì, le nostre riproduzioni sono realizzate a olio su tela da artisti esperti. Ogni tela è dipinta a mano, non stampata.
Posso richiedere delle modifiche?
Sì. Prima della spedizione, ti inviamo una foto del dipinto finito. Puoi quindi richiedere delle modifiche se necessario.
Quanto tempo ci vuole per ricevere la tela?
Il tempo dipende dal formato e dalla complessità dell'opera. La pittura richiede generalmente diverse settimane, poi la tela viene spedita con tracciamento.
Posso ordinare una dimensione personalizzata?
Sì, puoi scegliere un formato standard o chiederci una dimensione personalizzata adatta al tuo spazio.
I quadri vengono consegnati incorniciati?
A seconda delle opzioni disponibili, la tela può essere consegnata da sola, montata su telaio o pronta per la cornice. I dettagli sono indicati sulla pagina prodotto.
Posso inviare la mia immagine?
Sì. Puoi inviarci un'immagine, un riferimento museale, il nome di un'opera o una foto per richiedere una riproduzione personalizzata.
Guida della collezione Simbolismo
Alcuni punti di riferimento per scegliere una riproduzione di questa collezione, confrontare stili simili e preparare il tuo ordine.
Perché scegliere una riproduzione di questa collezione?
Questa selezione riunisce opere pensate per gli amanti dell'arte che vogliono ritrovare lo spirito di un quadro famoso in una tela dipinta a mano. Ogni riproduzione può essere adattata al formato desiderato e validata tramite foto prima della spedizione.
Una tela preparata per il tuo interno
I formati disponibili permettono di adattare l'opera a un soggiorno, una camera, un ufficio o un progetto decorativo più specifico. Il dipinto è realizzato ad olio su tela con particolare attenzione ai colori, alle texture e all'equilibrio generale.
Ritocchi e richieste personalizzate
Se cerchi un'opera simile, un artista affine o un formato specifico, puoi chiedere un consiglio. Le riproduzioni possono essere modificate prima della spedizione grazie alla validazione fotografica.
