Rachel Ruysch nacque a L'Aia nel 1664 e morì ad Amsterdam nel 1750, suo padre, Frederik Ruysch, medico, anatomista e botanico, conservava una famosa collezione di esemplari naturali, da bambina Rachel lo aiutò a preparare e osservare piante, insetti e curiosità, esperienza che gli nutrì durevolmente gli occhi, dal 1679, si formò con Willem van Aelst, maestro della natura morta elegante, e assimilò anche il sottobosco scuro di Otto Marseus van Schriek, Ruysch non copiò un bouquet veramente raccolto: combinò fiori che non sbocciavano nella stessa stagione, scelse ogni orientamento e costruì architetture vegetali che fossero allo stesso tempo credibili e impossibili. Da uno sfondo scuro emergono fusti ricurvi, petali traslucidi, frutti, insetti e gocce d'acqua, la natura morta con fiori e frutti unisce così precisione botanica e movimento barocco La fragilità dei petali, dei frutti maturi e delle piccole creature può evocare il tempo, ma l'opera celebra soprattutto la diversità e l'energia della vita, nel 1701, Ruysch divenne la prima donna ammessa alla Confraternita Pictura dell'Aia Dal 1708 al 1716, divenne la prima donna ammessa alla Confraternita Pictura dell'Aia Dal 1708 al 1716, divenne la prima donna ammessa alla Confraternita Pictura dell'Aia Dal 1708 al 1716, divenne la prima donna ammessa alla Confraternita Pictura dell'Aia Dal 1708 al 1716, fu la pittrice di corte dell'elettore palatino Johann Wilhelm nel Dsseldorf, pur continuando a vivere ampiamente ammirata ed eccezionalmente ben pagata, condusse una carriera poco più che conosciuta. dimostra un lavoro lento e meticoloso ricercato dai collezionisti europei La selezione "Rachel Ruysch" confronta in particolare Still Life con fiori e frutti La sua lettura favorisce lo spazio.
Ruysch compone la natura come una drammaturgia: ogni stelo conduce lo sguardo, ogni insetto misura la squama e ogni petalo conserva la luce prima di scomparire.