Stacca il volto dal ritratto accademico
Cézanne, Van Gogh e Gauguin fanno della forma un linguaggio personale, questa pietra miliare fa luce sulla collezione "Ritratti e Autoritratti Post-Impressionisti" privilegiando il movimento.
Anni 1880 -1914 · Volto, identità e superficie moderna
Scopri Ritratti e Autoritratti Post-Impressionisti, riprodotti a mano ad olio su tela.
Anni 1880 -1914 · Volto, identità e superficie moderna
Dopo l'impressionismo la ritrattistica divenne un campo di esperienze profondamente personali Van Gogh moltiplicò gli autoritratti e dipinse il dottor Gachet con una linea ondulata, un blues intenso e una presunta malinconia Gauguin ed Émile Bernard utilizza l'autoritratto come affermazione estetica, associando il loro volto a opere, simboli o colori che rivendicano una posizione artistica Cézanne costruisce lentamente il modello in pianta, senza sacrificare la presenza alla geometria I neoimpressionisti come Théo van Rysselberghe dividevano il colore fino al viso, conciliando somiglianza e vibrazione Vallotton semplifica il ritratto in masse e relazioni franche psicologica, mentre Odilon Redon muove gli occhi, il sogno e l'interiorità verso il simbolismo Schiele, poi erede di queste rotture, spinge il contorno e la postura a un'intensità nervosa L'autoritratto non c'è più unico ricordo del volto: afferma un'identità artistica in costruzione La selezione "Ritratti e autoritratti post-impressionisti" mette a confronto in particolare Ritratto del dottor Gachet e Me stesso, ritratto di paesaggio Suo la lettura favorisce il movimento.
Nel ritratto post-impressionista, la somiglianza non basta più: il modello deve esistere in un'organizzazione di colore, linea e tensione.
Corso e stile
Cézanne, Van Gogh e Gauguin fanno della forma un linguaggio personale, questa pietra miliare fa luce sulla collezione "Ritratti e Autoritratti Post-Impressionisti" privilegiando il movimento.
Bernard, Van Rysselberghe e Redon offrono identità incompatibili ma moderne.
Contorno, arredamento e distorsione si aprono verso Schiele e l'espressionismo.
Colore e decoro rispondono al viso invece di rimanere neutri Questa linea guida una lettura incentrata sul movimento di "Ritratti e autoritratti post-impressionisti".
La linea riflette energia, fragilità o distanza sociale.
Gli occhi stabiliscono, rifiutano o spostano la relazione verso lo spettatore.
L'artista si rappresenta con i segni della propria estetica.
Esplora per universo
Gachet, Rousseau, Wally e Alice Sèthe mostrano quattro usi molto diversi della ritrattistica moderna.
Van Gogh combina postura inclinata e colore intenso con il dottor Gachet.
Per emozione Lettura di "Ritratti e Autoritratti Post-Impressionisti" da parte del movimento.Rousseau fa parte del paesaggio parigino con tavolozza e sicurezza.
Per identitàSchiele dà a Wally una presenza emotiva e nervosa.
Per la relazioneVan Rysselberghe costruisce il volto di Alice Sèthe con piccoli tocchi colorati.
Per la luceLa posa inclinata, la digitale e il blu intenso conferiscono al dottore una vibrante malinconia.
Opera di riferimento di ritratti e autoritratti post-impressionistiL'artista si presenta tavolozza in mano davanti a Parigi, trasformando il ritratto in una dichiarazione pubblica.
Opera di riferimento di ritratti e autoritratti post-impressionistiOpere da scoprire
Van Gogh, Rousseau, Schiele e Van Rysselberghe si confrontano con modello intimo, autoritratto e sperimentazione colorata.




Il nostro metodo
Ogni dipinto è realizzato in olio su tela da un artista specializzato, quindi controllato con voi prima della spedizione.
Ogni riproduzione è unica. Lievi variazioni di tocco e di materiale testimoniano il lavoro manuale del pittore.
Scegliere saggiamente
Una cornice nera, noce o oro opaco e un formato verticale preserveranno l'intensità dello sguardo; lasciare un muro attorno al dipinto abbastanza calmo da far dominare il volto.
Domande frequenti
Sì. Ogni riproduzione è dipinta a mano ad olio su tela, senza stampa.
Il pittore utilizza la composizione, i valori, i colori e i materiali visibili nell'opera scelta della collezione Ritratti e Autoritratti Post-Impressionisti, con particolare attenzione al movimento.
Sì. Le dimensioni sono adattate rispettando le proporzioni e l'equilibrio dell'opera selezionata.
Le fotografie dettagliate vengono inviate prima della spedizione; è possibile richiedere modifiche prima dell'invio.
Riproduzione personalizzata
Inviateci un'immagine, un riferimento museale o il nome di un'opera: possiamo realizzare una riproduzione personalizzata.
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