1892 -1912 · Laboratorio olandese, colore puro e transizione al cubismo

Vasi, frutti, fiori e oggetti di officina permettono a Mondrian di testare materiale, colore e costruzione: la natura morta diventa il laboratorio discreto del suo passaggio all'astrazione.

Prima della griglia neoplastica Piet Mondrian osserva a lungo oggetti familiari, nelle sue prime nature morte olandesi, frutti, pentole, fiori secchi e terracotta occupano un tavolo poco profondo, illuminato da una luce che addensa i contorni e fa vibrare i materiali, questo genere di aspetto modesto gli permette di sperimentare senza dipendere dalla storia Uno specchio apre uno spazio secondario, un metallo riflette la luce, un arancio impone un colore quasi autonomo, intorno al 1908 -1910, la sua tavolozza si intensifica a contatto con il luminismo: gialli, azzurri e rossi cessano di descrivere e diventano solo forze Il busto in gesso introduce una massa chiara e stabile, rivolto verso il Oggetti più frammentati Le due versioni di Natura morta in vaso di zenzero, dipinte nel 1911 poi nel 1912, segnano una svolta decisiva Nella prima, la modellazione e i colori mantengono ancora la presenza concreta del vaso; nella seconda, dopo la scoperta del cubismo a Parigi, il tavolo e i contenitori si dissolvono in una rete di piani grigi e ocra Mondrian, tuttavia, non copia Picasso o Braque: usa il loro linguaggio per cercare una struttura più generale, già attratta dal verticale e dall'orizzontale Queste opere mostrano che la sua astrazione non nasce da un rifiuto improvviso della realtà Queste opere mostrano che la sua astrazione non nasce da un rifiuto improvviso della realtà Queste opere mostrano che la sua astrazione non nasce da un rifiuto improvviso della realtà Queste opere mostrano che la sua astrazione non nasce da un rifiuto improvviso della realtà Queste opere mostrano che la sua astrazione non nasce da un rifiuto improvviso della realtà Queste opere mostrano che la sua astrazione non nasce da un rifiuto improvviso della realtà Queste opere mostrano che la sua astrazione non nasce da un rifiuto improvviso della realtà. Nature morte di Piet Mondrian paragona in particolare Natura morta con specchio, contenitori, onestà e frutta e Natura morta con un busto in gesso La sua lettura predilige il colore.

A Mondrian, il vasetto di zenzero non scompare: diventa il fulcro da cui l'oggetto, lo spazio e la superficie imparano a parlare la stessa lingua.