1637 -1666 · Burgos, Madrid e il barocco spagnolo

Vibranti colori chiaro-scuri, veneziani e diretta emozione definiscono l'arte abbagliante di Mateo Cerezo, morto a soli ventinove anni.

Mateo Cerezo nacque a Burgos nel 1637 nella famiglia di un pittore omonimo e morì a Madrid nel 1666, nonostante una carriera molto breve, divenne uno degli artisti più sensibili della generazione barocca che seguì Velázquez Il Museo Nacional del Prado lo lega allo studio di Juan Carreño de Miranda, di cui fu uno dei discepoli più promettenti A Madrid, studiò anche Tiziano e Van Dyck; la loro influenza appare nelle sue tonalità luminose della pelle, nei suoi tessuti flessuosi e in una materia sempre più leggera Cerezo dipinge soggetti religiosi, le Madeleine Immacolate, penitenti, scene di carità e nature morte molto ammirate durante la sua vita Ecce Homo, tema che egli riprende in più versioni, concentra la Passione nel volto, la corona di spine, le mani legate e l'illuminazione che fa uscire il corpo dall'ombra San Tommaso de Villeneuve distribuendo elemosine allarga questa intensità a una scena di carità dove il movimento dei poveri converge verso il vescovo Il suo disegno sicuro e i suoi piani fortemente costruiti spiegano perché certe opere sono state a lungo attribuite a Claudio Coello La sua tavolozza diventa più chiara nel corso degli anni, ma la sua morte precoce interrompe un'evoluzione che prometteva di occupare un posto di rilievo nella pittura madrilena della seconda metà del XVII secolo La selezione del "Mateo Cerezo" confronta notevolmente Ecce Homo e San Tommaso de Villeneuve distribuendo elemosine La sua lettura favorisce il disegno.

Mateo Cerezo fa vibrare la carne nell'ombra: bastano pochi tocchi netti per trasformare il dolore, la carità o la contemplazione in presenza immediata.