Rompere il classico equilibrio
Pontormo e Rosso inventano spazi instabili e colori dissonanti Questo traguardo illumina la collezione "Manierismo fiorentino" privilegiando la luce.
Intorno al 1520 -1580 · corte Pontormo, Rosso, Bronzino e Medici
Scopri il Manierismo Fiorentino, riprodotto a mano ad olio su tela.
Intorno al 1520 -1580 · corte Pontormo, Rosso, Bronzino e Medici
A Firenze il manierismo nasce intorno al 1520 all'ombra immediata di Leonardo, Michelangelo, Raffaello e Andrea del Sarto, Pontormo e Rosso Fiorentino, entrambi formatisi ad Andrea, rifiutano tuttavia di ripetere l'equilibrio classico Pontormo rarefa lo spazio, allunga le figure e fa circolare rose, azzurri e verdi quasi immateriali Nella Deposizione della Cappella Capponi, i corpi non poggiano su alcun terreno stabile e sembrano portare Cristo in un movimento silenzioso Rosso produce una tensione più spigolosa: sguardi, anatomia e gesti possono diventare bruschi, segnatamente in Mosè che difende le figlie di Ietro Bronzino, allievo e intimo amico di Pontormo, trasforma questo linguaggio in stile di corte sotto Cosimo I de' Medici I suoi ritratti uniscono pelle liscia, tessuti prodigiosi, mani raffinate e riserva psicologica Michelangelo fornisce a tutta questa generazione una riserva di anatomie e scorciatoie complesse, mentre Vasari organizza poi la memoria della "maniera" Il manierismo fiorentino non segna quindi un declino: esplora consapevolmente artificio, citazione e raffinatezza dopo un ideale ritenuto insormontabile La selezione del "manierismo fiorentino" non segna quindi un declino: esplora consapevolmente artificio, citazione e raffinatezza dopo un ideale ritenuto insormontabile La selezione del "manierismo fiorentino" confronta in particolare La Deposizione dalla Croce e Ritratto di Laura Battiferri La sua lettura favorisce la luce.
A Firenze la difficoltà diventa piacere visivo: posa impossibile, colore inaspettato e dettaglio prezioso provano che l'arte può competere con la natura.
Corso e stile
A Firenze il manierismo nasce intorno al 1520 all'ombra immediata di Leonardo, Michelangelo, Raffaello e Andrea del Sarto, Pontormo e Rosso Fiorentino, entrambi formatisi ad Andrea, rifiutano tuttavia di ripetere l'equilibrio classico Pontormo rarefa lo spazio, allunga le figure e fa circolare rose, azzurri e verdi quasi immateriali Nella Deposizione della Cappella Capponi, i corpi non poggiano su alcun terreno stabile e sembrano portare Cristo in un movimento silenzioso Rosso produce una tensione più spigolosa: sguardi, anatomia e gesti possono diventare bruschi, segnatamente in Mosè che difende le figlie di Ietro Bronzino, allievo e intimo amico di Pontormo, trasforma questo linguaggio in stile di corte sotto Cosimo I de' Medici I suoi ritratti uniscono pelle liscia, tessuti prodigiosi, mani raffinate e riserva psicologica Michelangelo fornisce a tutta questa generazione una riserva di anatomie e scorciatoie complesse, mentre Vasari organizza poi la memoria della "maniera" manierismo fiorentina non segna quindi un declino: esplora consapevolmente artificio, citazione e raffinatezza dopo un ideale ritenuto insuperabile.
Pontormo e Rosso inventano spazi instabili e colori dissonanti Questo traguardo illumina la collezione "Manierismo fiorentino" privilegiando la luce.
Roma, Fontainebleau e la corte medicea trasformano l'esperienza in linguaggio internazionale.
Bronzino, Vasari e le loro botteghe danno alla difficoltà una forma ufficiale.
Il corpo si gira su più assi e rifiuta la stabilità frontale Questo tratto guida una lettura del "Manierismo fiorentino" centrata sulla luce.
Rosa, verde, lilla e blu staccano la scena dalla naturalezza attesa.
Le figure riempiono il campo senza una profondità chiaramente misurabile.
Pelle, seta, gioielli e libro sono descritti con fredda perfezione.
Esplora per universo
Pontormo, Bronzino, Rosso Fiorentino e Michelangelo permettono di seguire diverse fonti di difficoltà fiorentina.
Pontormo trasforma la Passione in circolazione di corpi e colori.
Per il mistero Leggere il "Manierismo fiorentino" attraverso la luce.Bronzino collega intelligenza, stato e distanza nell'immagine di Laura Battiferri.
Per il tribunaleRosso costruisce il conflitto attraverso torsioni, angoli ed energia muscolare.
Per drammaMichelangelo impone scorciatoie e potere nella Crocifissione di San Pietro.
Per forzaLa Deposizione abolisce il terreno e fa portare Cristo da una coreografia di colori pallidi.
Opera fondamentale del Manierismo fiorentinoLaura Battiferri combina profilo scultoreo, libro di poesia e moderazione intellettuale.
Opera fondamentale del Manierismo fiorentinoOpere da scoprire
Pontormo, Bronzino, Rosso Fiorentino e Michelangelo compongono un viaggio tra colore sospeso, ritratto e anatomia.




Il nostro metodo
Ogni dipinto è realizzato in olio su tela da un artista specializzato, quindi controllato con voi prima della spedizione.
Ogni riproduzione è unica. Lievi variazioni di tocco e di materiale testimoniano il lavoro manuale del pittore.
Scegliere saggiamente
Una cornice color oro opaco, legno scuro o nero e un formato verticale metteranno in risalto figure sinuose, tessuti, toni acidi e composizioni serrate.
Domande frequenti
Sì. Ogni riproduzione è dipinta a mano ad olio su tela, senza stampa.
Il pittore utilizza la composizione, i valori, i colori e i materiali visibili nell'opera scelta della collezione del Manierismo fiorentino, con particolare attenzione alla luce.
Sì. Le dimensioni sono adattate rispettando le proporzioni e l'equilibrio dell'opera selezionata.
Le fotografie dettagliate vengono inviate prima della spedizione; è possibile richiedere modifiche prima dell'invio.
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