1699 -1779 · Parigi e Accademia Reale

Materiali silenziosi, gesti assorbiti e luce paziente fanno di Jean Siméon Chardin il grande pittore della vita ordinaria nel XVIII secolo.

Jean-Baptiste Siméon Chardin nacque a Parigi nel 1699 in una famiglia di artigiani, crebbe vicino ai mestieri, agli oggetti e ai materiali che sarebbero diventati il cuore della sua pittura Formatosi nelle botteghe di Pierre-Jacques Cazes e Noël-Nicolas Coypel, scelse una strada molto lontana dal grande genere storico, piuttosto che dèi, battaglie e palazzi, osservò pesci, frutti, utensili, giochi per bambini e compiti domestici, nel 1728, La Raie e Le Buffet attirarono l'attenzione all'Esposizione della Gioventù e gli aprirono le porte della Reale Accademia come pittore di animali e frutta Nel 1728, La Raie e Le Buffet attirarono l'attenzione all'Esposizione della Gioventù e gli aprirono le porte della Reale Accademia come pittore di animali e frutti Il Raggio trasformò un tavolo da cucina in uno spettacolo di pittura Il corpo appeso di pesci, ostriche, il coltello, il bucato e il gatto non formano un inventario: le loro superfici umide, ruvide, metalliche o flessibili sono accomunate da una luce che fa circolare lo sguardo Chardin non disegna prima i contorni e poi li riempie Costruisce l'oggetto in piccoli tocchi, ripetizioni e vibrazioni di colore, fino a dargli peso e presenza, dagli anni '30 del Settecento, sviluppa scene di genere Il Provider mostra una donna interrotta al suo servizio; La Governante trasforma una rimostranza in un silenzioso scambio tra adulto e bambino; Il Bambino con la Toton segue la concentrazione di un ragazzino assorbito nel suo gioco Le azioni sono modeste, ma la disposizione mani, sguardi, sedie e accessori rivelano senza eccessivo aneddoto l'attenzione morale Lo spettatore non assiste a una lezione dimostrativa: entra in un tempo lento dove tutti sembrano pensare mentre recitano Riconosciuto in tutta Europa e sostenuto da commissioni reali, Chardin esercitò responsabilità all'Accademia e ottenne un alloggio al Louvre Nei suoi ultimi anni, quando la vista si indebolì, si volse al pastello e ottenne un alloggio al Louvre Nei suoi ultimi anni, quando la sua vista si indebolì, si rivolse alla ritrattistica pastello e rinnovata con materiale più diretto Morto a Parigi nel 1779, si rivolse alla ritrattistica pastello e rinnovata con materiale più diretto Morto a Parigi nel 1779, si rivolse al pastello e rinnovò la ritrattistica con materiale più diretto Morto a Parigi nel 1779, lasciò un'opera che Diderot ammirava per la sua verità di colore e che i pittori moderni avrebbero considerato come una lezione di presenza La selezione "Jeana" Siméon Chardin "compara in particolare La Raie e La Pourvoyeuse" La sua lettura favorisce la composizione.

Chardin non solo cattura l'aspetto delle cose: ne dipinge il peso, il silenzio e il tempo necessario per guardarle.