1873 -1943 · Mosca, cubo-futurismo, suprematismo e arte non oggettiva

Segatori meccanizzati, grammofoni, piani geometrici e sfere colorate mostrano il viaggio di Ivan Kliun, dal cubo-futurismo al suprematismo poi ad una personalissima astrazione luminosa.

Ivan Vasilyevich Klyunkov, detto Ivan Kliun, nacque nel 1873 a Bolshie Gorky, provincia di Vladimir La sua famiglia visse per diversi anni in Ucraina e il giovane lavorò dapprima come contabile, Contemporaneamente, studiò arte a Varsavia poi a Mosca, segnatamente nelle botteghe di Fyodor Rerberg e Ilia Machkov Il suo incontro con Kazimir Malevich all'inizio del XX secolo divenne decisivo, senza eliminare le ricerche personali che cambiarono più volte direzione Negli anni dieci del XX secolo, Kliun passò attraverso il simbolismo, il cubismo e il cubo-futurismo Il suo incontro con Kazimir Malevich all'inizio del XX secolo divenne decisivo, senza eliminare più volte la ricerca personale che cambiò direzione negli anni dieci del XX secolo, Kliun passò attraverso il simbolismo, il cubismo e il cubo-futurismo Il suo incontro con Kazimir Malevich all'inizio del XX secolo divenne decisivo, senza eliminare la ricerca che cambiò direzione personale nel cubutismo e nel cubutismo, all'inizio del XX secolo, nel cubutismo Kliun e passò attraverso il cubutismo. non solo soggetto: diventa un metodo di costruzione del volto e del movimento Nel 1915, Kliun partecipa alla futuristica mostra Tramway V poi alle 0.10, manifestazione fondatrice del suprematismo Firma con Malevich e Mikhail Menkov un manifesto distribuito per la mostra Le sue composizioni suprematiste bilanciano rettangoli, cerchi e diagonali su uno spazio senza orizzonti Entra nel gruppo Supremus per poi esplorare forme sferiche dove luce e colore sembrano passare attraverso la materia, dopo la Rivoluzione, Kliun dirige l'ufficio espositivo centrale del dipartimento di arti plastiche di Narkompros, insegna nei laboratori che diventano Vkhoutemas e partecipa a Inkhouk Difende l'arte non oggettiva ma si separa da certe posizioni produttiviste Negli anni venti, la sua pittura si evolve verso il purismo, per poi tornare a nature morte più leggibili, pur conservando un'organizzazione geometrica, questo adattamento riflette anche l'indurimento politico contro le avanguardie Kliun continua disegni, scritti teorici e opere private fino alla sua morte a Mosca nel 1943 La selezione "Ivan Kliun" ha confrontato in particolare Grammofono e Composizione non oggettiva - Autoritratto con una sega La sua lettura favorisce il colore.

Kliun non segue una sola astrazione: la mette alla prova, dalla macchina frammentata al piano suprematista poi alla sfera attraversata dalla luce.