Noto e la pittura buddista
Le prime immagini religiose formano il pennello e il significato della figura, questa pietra miliare illumina la collezione "Hasegawa Tolago" privilegiando il colore.
1539 -1610 · Periodo Momoyama e scuola Hasegawa
Scopri gli schermi, i paesaggi a inchiostro e le decorazioni di Hasegawa Tolago, riprodotti a mano in olio su tela.
1539 -1610 · Periodo Momoyama e scuola Hasegawa
Nato nel 1539 a Nanao, provincia di Noto, Hasegawa Tothanaku iniziò probabilmente come pittore di immagini buddiste prima di trasferirsi a Kyoto, lì studiò le tradizioni cinesi dell'inchiostro, il patrimonio del Sesshun e i metodi decorativi necessari per templi e residenze dell'epoca Momoyama, di fronte alla potente scuola del Kanô a Kanô Eitoku, costruì gradualmente una propria bottega, la scuola Hasegawa, il suo lavoro copre due registri apparentemente opposti, da un lato grandi pannelli policromi su sfondo dorato mostrano aceri, pini, fiori autunnali e animali con una scala decorativa pensata per l'architettura, dall'altro i famosi Pine Screens quasi usano Solo inchiostro e vuoto I tronchi appaiono poi scompaiono nella foschia; basta la variazione del pennello per creare distanza, umidità e silenzio Classificato Tesoro Nazionale del Giappone, questo ensemble è diventato un'immagine fondamentale della pittura giapponese Le decorazioni del tempio Chishaku-in, a cui appartengono piante d'acero e autunnali, testimoniano la ricchezza colorata della bottega e il suo dialogo con lo spazio cerimoniale, alla fine della sua vita, Tothaku ricevette il titolo onorifico di hôgen e rimane uno dei grandi creatori in grado di riunire la monumentalità Momoyama e l'interiorità dell'inchiostro Tothaku ricevette il titolo onorifico di hoden alla fine della sua vita e rimane uno dei grandi creatori in grado di riunire la monumentalità Momoyama e l'interiorità dell'inchiostro Tolago ricevette il titolo onorifico di hodonagen alla fine della sua vita e rimane uno dei grandi creatori in grado di riunire i creatori di monumenti Momoyama e l'interiorità dell'inchiostro Tahaku ricevette il titolo onorifico di hoden alla fine della sua vita e rimane uno dei grandi resti della composizione autunnale e della composizione dell'inchiostro Mapaku e dell'inchiostro Mapakayama "Mapa" in grado di riunire notevolmente la selezione autunnale e dell'inchiostro. Pini nella foschia La sua lettura privilegia il colore.
Tothaku non si limita a dipingere i pini: dipinge la distanza che li separa, l'umidità che li cancella e il silenzio dove li trova lo sguardo.
Corso e stile
Le prime immagini religiose formano il pennello e il significato della figura, questa pietra miliare illumina la collezione "Hasegawa Tolago" privilegiando il colore.
L'inchiostro cinese, il patrimonio Sesshuní e le grandi decorazioni permettono di competere con la scuola del Kanô.
Decorazioni policrome e Pines dans la mist compiono due percorsi complementari della sua arte.
Il vuoto non dipinto avvolge le forme e diventa un materiale atmosferico attivo Questo tratto guida una lettura centrata sul colore di "Hasegawa Tolago".
Lavaggi, tocchi secchi e accenti scuri creano profondità e movimento senza un contorno fisso.
Alberi e vegetazione si estendono su diversi pannelli per dialogare con l'architettura.
La monocromia silenziosa e la policromia dorata rivelano l'estensione dello stesso pensiero spaziale.
Esplora per universo
Opere, linguaggio visivo e punti di riferimento storici costituiscono un viaggio esclusivamente dedicato a Hasegawa Tolago.
I tronchi emergono in gradi e conferiscono al vuoto una profondità quasi traspirante.
Per la calma Leggendo "Hasegawa Tolago" per colore.Foglie rosse e piante autunnali mostrano un paesaggio monumentale su uno sfondo prezioso.
Per intensitàLa diluizione, la riserva e la chiave asciutta condensano lo spazio in pochi valori.
Per il materialeLo sfondo riflette la luce e collega il dipinto alla stanza che lo ospita.
Per lucentezzaPieghe e pannelli ritagliano il motivo mantenendo la sua continuità.
Per composizioneUn grande formato lascia circolare lo sguardo tra alberi, piante e intervalli.
ScegliereOpere da scoprire
Due riproduzioni attive permettono di esplorare i due poli della sua arte: il colore monumentale delle decorazioni autunnali e il silenzio dei pini con l'inchiostro.


Il nostro metodo
Ogni dipinto è realizzato in olio su tela da un artista specializzato, quindi controllato con voi prima della spedizione.
Ogni riproduzione è unica. Lievi variazioni di tocco e di materiale testimoniano il lavoro manuale del pittore.
Scegliere saggiamente
I soggetti e i toni di Hasegawa Torachaku richiedono un formato, un luogo e un'inquadratura scelti per il lavoro preciso.
Domande frequenti
Sì. Ogni riproduzione è dipinta a mano ad olio su tela, senza stampa.
Il pittore utilizza la composizione, i valori, i colori e i materiali visibili nell'opera scelta della collezione Hasegawa Tolago, con particolare attenzione al colore.
Sì. Le dimensioni sono adattate rispettando le proporzioni e l'equilibrio dell'opera selezionata.
Le fotografie dettagliate vengono inviate prima della spedizione; è possibile richiedere modifiche prima dell'invio.
riproduzione personalizzato
Inviaci un'immagine, un riferimento museale o il nome di un'opera: possiamo farne una riproduzione personalizzato.
Guida all'acquisto
Dalla scelta alla consegna, si mantiene il controllo grazie alla convalida delle foto e al ritocco incluso.
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Il tuo riproduzione è realizzato a mano, in pittura at olio su tela.
Ricevete una foto e potete richiedere fino a 7 serie di modifiche.
Dopo la convalida, viene protetto, arrotolato e inviato con il monitoraggio FedEx.
Consigli & garanzie
Semplici risposte sul pittura a mano, formati, modifiche e consegna del tuo riproduzione.
I punti essenziali prima di scegliere il tuo riproduzione.
SÌ. Ogni riproduzione è fatto a mano in pittura al X Congresso degli Stati Uniti d'America, il 19 ottobre 1997, il 1olio su tela di un artista esperto Questa non è né una stampa né una tela stampata.
Sì. Prima della spedizione, ti inviamo una foto dettagliata della tela Sono incluse fino a 7 serie di modifiche per regolare il rendering prima della convalida.
La data stimata viene visualizzata vicino al pulsante di acquisto Include l'ora di pittura, la tua convalida delle foto ha quindi monitorato la consegna FedEx.
Sì, puoi scegliere un formato standard o chiederci una dimensione personalizzata adatta al tuo spazio.
A seconda delle opzioni disponibili, la tela può essere consegnata da sola, montata su un telaio o preparata per l'inquadratura I dettagli sono riportati nella pagina del prodotto.
Sì. Puoi inviarci un'immagine, un riferimento al museo, il nome di un'opera o una foto per richiederne una riproduzione personalizzato.
Alcune linee guida utili per la scelta di un'opera, del suo formato e della location che meglio la metterà in evidenza.
Questa selezione riunisce opere pensate per gli amanti dell'arte che vogliono riscoprire lo spirito di una dipinto famoso in una tela dipinta a mano Ciascuno riproduzione può essere adattato al formato desiderato e convalidato in foto prima della spedizione.
I formati disponibili permettono di adattare l'opera ad un più specifico progetto di soggiorno, camera da letto, ufficio o decorativo Là pittura viene effettuato presso ilolio su tela con particolare attenzione ai colori, alle texture e all'equilibrio generale.
Se stai cercando un'opera simile, un artista simile o un formato specifico, puoi chiedere un consiglio Le riproduzioni possono essere regolate prima di inviare utilizzando la convalida delle foto.