1849 -1938 · Modernismo, espressionismo, tempera e acquerello tedesco

Christian Rohlfs attraversa realismo, impressionismo ed espressionismo per sprigionare colore: fiori, paesaggi, architetture e figure diventano superfici vibranti, luminose e intensamente personali.

Formatosi a Weimar, Christian Rohlfs iniziò con la pittura naturalista prima di semplificare gradualmente forme e colori, la sua installazione ad Hagen nel 1901, a contatto con Karl Ernst Osthaus e il Museo Folkwang, lo aprì alla ricerca moderna e all'espressionismo, Dal 1900, paesaggi di Soest, fiori, case, figure bibliche e vedute del Ticino furono costruiti in grandi masse, contorni e trasparenze in movimento Nel suo tardo 1900, paesaggi di Soest, fiori, case, figure bibliche e vedute del Ticino furono costruiti in grandi masse, contorni e trasparenze in movimento Nella sua opera tarda, tempera e acquerello gli permettono di graffiare, lavare e sovrapporre il colore fino a far vibrare la carta Classificato tra gli artisti cosiddetti "degenerati" dal regime nazista, vide centinaia di opere rimosse dai musei nei 1937. una riproduzione deve conservare la libertà del gesto, le riserve del sostegno e la respirazione del colore, La selezione "Christian Rohlfs" offre un suo percorso su questo soggetto La sua lettura privilegia la composizione.

Rohlfs non descrive solo la forma: la dissolve nella luce per riacquistarne l'energia.