Arles · autunno 1888 · un motivo, due sguardi
Gli Alyscamp: Van Gogh e Gauguin dipingono lo stesso viale di Arles
A pochi passi dalla Casa Gialla, i due artisti allestiscono i loro cavalletti in una vecchia necropoli, Van Gogh ne trae una serie febbrile di quattro dipinti; Gauguin, altre due visioni costruite e decorative.
La differenza essenziale: Van Gogh trasforma prospettiva, tronchi e foglie in movimento; Gauguin semplifica il luogo in masse colorate e compone una scena quasi simbolica.
Risposta rapida
Davvero dipingevano fianco a fianco?
Sì. Gli Alyscamp costituiscono il loro primo grande soggetto comune dopo l'arrivo di Gauguin ad Arles I due uomini vi lavorarono alla fine di ottobre poi all'inizio di novembre del 1888, talvolta con punti di vista vicini.
Il risultato però non forma un paio di copie Van Gogh fissa spesso lo sguardo in mezzo al vicolo, accentua il volo degli alberi e fa vibrare il tappeto di foglie Gauguin sposta il motivo storico ai margini, ordina i colori in zone e dà più importanza alle sagome che attraversano il paesaggio.
Confrontare i loro Alyscamp significa osservare dal vivo una conversazione pittorica: stessa stagione, stesso terreno, stessa tela grezza per certe versioni - ma due idee di modernità.
Il luogo prima del dipinto
Una necropoli diventata una passeggiata
Il nome "Alyscamps" deriva dagli Champs Élysées, il soggiorno dei beati nell'Antichità, alle porte di Arelate, la strada fiancheggiata da tombe divenne un'importante necropoli romana e poi cristiana.
Nel XIX secolo, l'insieme non aveva più l'aspetto di una città funeraria intatta, lungo un vicolo piantumato rimangono sarcofagi vuoti; Saint-Honorat chiude la prospettiva; le installazioni del canale e della ferrovia ci ricordano che la città moderna vince sui resti Questa sovrapposizione - antichità, passeggiata, industria - conferisce al motivo la sua forza.
Faccia a faccia
Due verticali, due idee di paesaggio
Le opere sottostanti partono dallo stesso corridoio di alberi A Van Gogh, il sentiero attira l'attenzione A Gauguin, il paesaggio si presenta come una superficie organizzata.
Profondità sotto tensione
I pioppi dividono la tela, foglie giallo-arancio invadono il sentiero e i sarcofagi guidano la fuga Fondamentalmente, i camini industriali ostacolano la memoria antica, La minuscola coppia è sufficiente per introdurre il presente in questo paesaggio dei morti.
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Colore come costruzione
Gauguin liquida quasi tutto il vocabolario funerario Custodisce la torre della lanterna e parte di Saint-Honorat, poi distribuisce alberi, acqua, terrapieni e persone in masse giustapposte Le sgargianti tonalità autunnali non descrivono solo la stagione: danno al dipinto la sua architettura.
Vedi questa riproduzione →Stesso corridoio, non la stessa istantanea. I due dipinti non riproducono né esattamente lo stesso punto di vista né lo stesso giorno Il loro interesse risiede proprio in questa discrepanza: ognuno seleziona nel luogo ciò che serve la propria lingua.
Confronto punto per punto
Van Gogh fa circolare l'occhio; Gauguin immobilizza la scena
| Elemento | Van Gogh | Gauguin |
|---|---|---|
| Punto di vista | Spesso posto nell'asse del sentiero o molto vicino agli alberi; la prospettiva conduce allo sguardo. | Spostato verso il canale e gli argini; lo spazio è volutamente appiattito. |
| Alberi | Tronchi verticali, a volte tagliati dal telaio, che scandiscono la profondità e il tatto. | Masse sintetiche, contorni semplificati, alberi usati come partizioni colorate. |
| Foglie | Linee direzionali e tocchi: il terreno sembra muoversi sotto i piedi. | Spiagge di ocra, rosso e giallo: la stagione diventa scenario. |
| Resti | Sarcofagi e chiesa rimangono leggibili; l'industria potrebbe apparire nelle vicinanze. | Le tombe scompaiono quasi del tutto; Saint-Honorat è ridotta a un punto di riferimento. |
| Figure | Piccoli camminatori veloci, a volte caricature, coinvolti nel movimento. | Altre tre sagome costruite: due Arlesiennes e un uomo organizzano la scena. |
| Colore | Contrasti intensi e complementari, materiale visibile, blu ora alterato in una versione. | Colori saturi, soggettivi, decorativi, posti in masse e tratteggi. |
| Riferimento | Prospettiva subacquea e inquadratura nutrite da stampe giapponesi. | Sintetismo: semplificare la forma per dare priorità all'idea e all'armonia. |
| Effetto finale | Un paesaggio vissuto fisicamente, attraversato da energia e malinconia. | Una scena calma, quasi senza tempo, dove la realtà diventa composizione. |
La serie completa
Quattro Van Gogh, due Gauguin
Il confronto non si limita ai due verticali più riprodotti Gli artisti cambiano formato, distanza e asse: la serie mostra il loro pensiero in corso.
Il terreno diventa il soggetto
Nelle due vedute di "foglie cadute", l'orizzonte quasi scompare I tronchi molto vicini e la vista a volo d'uccello ricordano certe inquadrature giapponesi.
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Vialetto tutto giallo
Questa seconda verticale monumentalizza la passeggiata Venduta per 66,3 milioni di dollari nel 2015, è una delle versioni più famose della serie.
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Il vicolo in larghezza
Nella sua seconda versione, Gauguin utilizza il corridoio del fogliame in formato orizzontale Il movimento atmosferico rimane, ma l'immagine rimane tenuta da ampi accordi di ocra e arancione.
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Lo schema sopravvive al duo
Anche Vallotton torna ad Alyscamps Questo confronto ci ricorda che un sito famoso non appartiene mai a un singolo artista: ogni epoca ricostruisce la sua atmosfera.
Vedi l'opera →Riferimento: i cataloghi ragionati identificano in particolare i due "fogli caduti" di F 486 /JH 1620 e F 487 /JH 1621. titoli francesi variano secondo le collezioni e le traduzioni.
Lavorare insieme
Il movente comune funge da esperienza
Stesso terreno
I due pittori si spostano in un luogo vicino alla Casa Gialla, abbastanza aperto da installare i cavalletti e variare rapidamente i punti di vista.
Scelte opposte
Van Gogh cerca la sensazione diretta e la cadenza delle chiavi Gauguin vuole andare oltre la descrizione e costruire un'immagine mentale, sintetica.
Influenza reciproca
Il dialogo spinge Van Gogh verso composizioni più schematizzate, mentre Gauguin misura il suo sistema con la luce e i colori del Sud.
Un dettaglio materiale decisivo
La tela rende visibile il loro dialogo
Studi tecnici hanno dimostrato che Gauguin utilizza una tela grossolana vicina alla borsa ad Arles, e che Van Gogh utilizza lo stesso tipo di supporto per due vedute degli Alyscamps La cornice rimane percepibile sotto la vernice: aggancia il pennello, spacca i tasti e contribuisce all'aspetto ruvido delle opere La compagnia non è quindi solo un racconto biografico; si legge anche nel materiale.
Cronologia serrata
Pochi giorni prima i metodi divergevano
Gauguin si unisce ad Arles
Si trasferisce da Van Gogh nella Casa Gialla Il progetto di un "atelier du Midi" diventa, per qualche settimana, una realtà quotidiana.
Prime viste sul pattern
Gli artisti lavorano ad Alyscamps Gauguin inquadra i camminatori vicino al canale; Van Gogh si affaccia sul vicolo, sulle tombe e sui camini vicini.
Ritorno per lo splendore autunnale
Nel giorno di Ognissanti, i visitatori passano per il cimitero Van Gogh spinge la prospettiva monumentale di un vicolo che descrive come "interamente giallo".
Una lettera congiunta a Émile Bernard
Scrivono da Arles Vincent e Gauguin Gli appunti legati a questa corrispondenza identificano le due versioni di fogli caduti: la campagna è ancora recente e attivamente commentata.
Van Gogh si dice incoraggiato
Alla sorella Willemien, spiega che Gauguin spesso lo incoraggia a lavorare con più fantasia Questa tensione tra osservazione e invenzione struttura il loro soggiorno.
Il progetto comune è in frantumi
Si accumulano disaccordi Dopo la crisi del 23 dicembre Gauguin ha lasciato Arles Gli Alyscamp rimangono l'immagine più chiara del loro primo entusiasmo condiviso.
Guida oculare
Quattro dettagli per non confondere più le versioni
Estendi Arles a casa
Quattro quadri dello stesso salotto
Gli Alyscamp appartengono ad un momento eccezionale nel 1888 Queste opere vicine permettono di comporre un insieme coerente intorno alla città, alla notte e alla Casa Gialla.
Domande frequenti
Gli Alyscamp di Van Gogh e Gauguin
Quanti dipinti di Alyscamps ha dipinto Van Gogh?
Van Gogh produsse quattro oli dedicati agli Alyscamp durante la campagna con Gauguin alla fine di ottobre e all'inizio di novembre 1888: due vedute più generali e due composizioni spesso chiamate "foglie cadute".
Quanti ne dipingeva Gauguin?
Gauguin dipinse due oli principali del sito: il verticale conservato al museo d'Orsay e una vista orizzontale oggi al Sompo Museum of Art di Tokyo.
Dove vedere gli Alyscamp di Gauguin?
La famosa versione verticale del 1888 è conservata al museo d'Orsay, a Parigi, con numero di inventario RF 1938 47, la sua presenza nella sala può variare a seconda dei prestiti e delle rotazioni.
Dove vedere le versioni di Van Gogh?
Una verticale è custodita presso la Fondazione Basil & Elise Goulandris di Atene; una vista orizzontale delle foglie cadute appartiene al Museo Kroeller-Müller di Otterlo Altre versioni provengono da collezioni private.
Perché il posto si chiama Les Alyscamps?
Il nome provenzale fa riferimento agli "Champs Élysées", luogo di soggiorno di eroi e anime felici nella tradizione antica, designa la vasta necropoli sviluppatasi al di fuori della città romana di Arles.
Van Gogh e Gauguin hanno usato la stessa tela?
Non lo stesso pezzo di tessuto, ma lo stesso tipo di supporto grossolano vicino alla tela appare in diverse opere nel loro soggiorno Questa trama visibile rafforza la materialità del tocco.
Quale dipinto di Alyscamps è stato venduto per 66,3 milioni di dollari?
La verticale Vicolo Alyscamps, datato 1 novembre 1888, è stato venduto per 66,33 milioni di dollari da Sotheby's a New York nel maggio 2015.
Possiamo ancora visitare gli Alyscamp ad Arles?
Sì. Vicolo, sarcofagi e resti religiosi formano ancora un patrimonio di Arles Il paesaggio si è evoluto dal 1888, ma l'asse della passeggiata permette di comprendere subito le scelte dei due pittori.
Fonti e parametri di riferimento
- Museo d'Orsay - Paul Gauguin, Gli Alyscamp, avviso di lavoro.
- Museo Kroeller-Müller - Vincent van Gogh, Foglie che cadono (The Alyscamps).
- Fondazione Basilio ed Elise Goulandris - Vincent van Gogh, Gli Alyscamp.
- Lettere di Vincent van Gogh - lettera 717 e note su entrambi "Leaf-fall".
- Sotheby's - Vicolo Alyscamps, lotto 18, 2015.
- Galleria Nazionale d'Australia - Gauguin, Corsia ad Alyscamps, Arles.
Le date sono riportate secondo gli avvisi istituzionali e i cataloghi citati I titoli variano in francese a seconda del museo: Gli Alyscamp, Vicolo Alyscamps, Foglie cadute o Foglie cadenti.
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