Washington attraversa il Delaware, Emanuel Leutze
#1 - Washington attraversa il Delaware, Emanuel Leutze

100 dipinti - una collezione enciclopedica

I 100 migliori dipinti del Metropolitan Museum of Art

Cento dipinti principali, classificati da Highlights e avvisi di accesso aperto dal Metropolitan Museum of Art.

Il percorso riunisce maestri europei, pittura americana, rotoli asiatici e antichi affreschi Novantacinque immagini aprono il loro file Alpha Reproduction; cinque opere con attribuzione non verificabile o data di morte conducono direttamente al Met.

100Dipinti classificati
95Fogli alfa
5Avvisi diretti dal Met
100Immagini verificate
IconeImmagini dal Met
MaestriRinascimento e Barocco
ModernitàIl XIX secolo
OrizzontiAmerica, Asia, Antichità

Un museo mondiale

Cento quadri per entrare al Met

Il Metropolitan Museum of Art conserva dipinti su tela, tavola, carta, seta e parete, per riunirli occorre guardare oltre un unico canone senza rinunciare ai capolavori che hanno plasmato l'identità del museo.

Da Washington attraversando il Delaware fino ai Razziatori, da Vermeer ai rotoli cinesi, la classificazione segue la forza delle opere tanto quanto la storia della collezione.

L'ordine non è una linea temporale automatica Combina importanza artistica, stato di Evidenziazione, qualità documentaria e capacità di ogni dipinto di aprire una storia più ampia.

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I 100 dipinti in immagini

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I
Icone MET

Venticinque dipinti che danno subito la misura della collezione.

Washington attraversa il Delaware, Emanuel Leutze#1
Emanuel Leutze · L'ala americana

Washington attraversa il Delaware

Data1851TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Emanuel Leutze fa di Washington attraversando il Delaware un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1851 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni del Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del file.

Immagine: Alpha Reproduction · Modello documentato dal Metropolitan Museum of Art.

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I mietitori, Pieter Bruegel il Vecchio#2
Pieter Bruegel il Vecchio · Dipinti europei

I Mietitori

Data1565TecnicaOlio su rovereCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Pieter Bruegel il Vecchio fa de I Razziatori un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti cromatici Il paesaggio non è usato solo come ambientazione: diventa un modo di organizzare luce, tempo e memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1565 e specifica la tecnica: olio su quercia L'opera non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare luce, tempo e memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1565 e specifica la tecnica: olio su quercia L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Aristotele contempla il busto di Omero, Rembrandt (Rembrandt van Rijn)#3
Rembrandt (Rembrandt van Rijn) · Dipinti europei

Aristotele contemplando il busto di Omero

Data1653TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Rembrandt (Rembrandt van Rijn) fa di Aristotele che contempla il busto di Omero un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti di colore Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo L'avviso del museo data l'opera al 1653 e specifica la tecnica: olio su tela Questo grado misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'avviso del museo data l'opera al 1653 e specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nel file.

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Campo di grano con cipressi, Vincent van Gogh#4
Vincent van Gogh · Dipinti europei

Campo di grano con cipressi

Data1889TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Vincent van Gogh fa di Campo di grano con cipressi un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, ordine, invenzione formale e circolazione di modelli Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti di colore Il paesaggio non è usato solo come ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1889 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto non serve solo come ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1889 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto Il bando del museo data l'opera al 1889 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto Il bando del museo data l'opera al 1889 e specifica la tecnica dell'olio su tela su tela è molto provata perché rimane un'immagine di rilievo dell'immagine istituzionale e di realizzazione del soggetto originale.

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Giovane donna con una brocca, Johannes Vermeer#5
Johannes Vermeer · Dipinti europei

Giovane donna con la brocca

Data1662 caTecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Johannes Vermeer fa della Giovane donna con la brocca un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1662 ca. e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'avviso del museo data l'opera al 1662 ca. e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella scheda di documentazione.

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Juan de Pareja, Velázquez (Diego Rodriguez de Silva y Velázquez)#6
Velazquez (Diego Rodriguez de Silva y Velázquez) · Dipinti europei

Juan de Pareja

Data1650TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Velazquez (Diego Rodriguez de Silva y Velázquez) fa di Juan de Pareja un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met ci permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1650 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera al 1650 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera conta come un punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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La morte di Socrate, Jacques Louis David#7
Jacques Louis David · Dipinti europei

La morte di Socrate

Data1787TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Jacques Louis David fa de La morte di Socrate un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera al 1787 e ne specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Veduta di Toledo, El Greco (Domenikos Theotokopoulos)#8
El Greco (Domenikos Theotokopoulos) · Dipinti europei

Veduta di Toledo

Dataca. 1599-1600TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

El Greco (Domenikos Theotokopoulos) fa di View of Toledo un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, ordine, invenzione formale e circolazione di modelli Lo spazio è strutturato da piani, linee di fuga e rapporti di colore Il paesaggio non serve solo come ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo L'avviso del museo data l'opera ca. 1599 -1600 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1599 -1600 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1599 -1600 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione molto costruita con un'esperienza formale molto immediata del soggetto a olio costruito con un'esperienza di reproduzione del soggetto originale.1599000 Il soggetto di riproduzione e l'immagine ufficiale rimane un'immediata nota di prova dell'immagine di rilievo istituzionale.

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I Musicisti, Caravaggio (Michelangelo Merisi)#9
Caravaggio (Michelangelo Merisi) · Dipinti Europei

I Musicisti

Data1597TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Caravaggio (Michelangelo Merisi) fa de I Musicisti un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1597 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Veduta del Monte Holyoke dopo una tempesta - The Meander, Thomas Cole#10
Thomas Cole · L'ala americana

Veduta del Monte Holyoke dopo una tempesta - Le Méandre

Data1836TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Thomas Cole fa di View of Mount Holyoke after a Storm - The Meander un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e relazioni cromatiche Il paesaggio non è usato solo come ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1836 e ne specifica la tecnica: olio su tela L'opera non serve solo da ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1836 e ne specifica la tecnica: olio su tela L'opera non serve solo da punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la muove per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e il bando originale Met è conservato nel fascicolo di documentazione.

Immagine: Alpha Reproduction · Modello documentato dal Metropolitan Museum of Art.

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La Corrente del Golfo, Winslow Homer#11
Winslow Homer · L'ala americana

La Corrente del Golfo

Data1899; rielaborato nel 1906TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Winslow Homer fa di The Gulf Stream un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare partecipa ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1899; rielaborato entro il 1906 e ne specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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La lezione di danza, Edgar Degas#12
Edgar Degas · Dipinti europei

La lezione di danza

Data1874TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Edgar Degas fa di The Dance Class un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato L'avviso del museo data l'opera al 1874 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1874 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1874 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la comprovata istituzionale del modello e la metranza originale è conservata nel file.

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Iris, Vincent van Gogh#13
Vincent van Gogh · Dipinti europei

Iris

Data1890TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Vincent van Gogh fa di Iris un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti di colore Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1890 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met Il bando del museo data l'opera al 1890 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono alla corrispondente scheda di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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Autoritratto con cappello di paglia, Vincent van Gogh#14
Vincent van Gogh · Dipinti europei

Autoritratto con cappello di paglia

Data1887TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Vincent van Gogh fa dell'Autoritratto con cappello di paglia un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra viso, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1887 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera al 1887 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera conta come un punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la muove per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso Met originale è conservato nella documentazione del file.

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Parata del circo, Georges Seurat#15
Georges Seurat · Dipinti europei

Circo sfilata

Data1887-88TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Georges Seurat fa di Circus Parade un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1887 -88 e specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta rispetto alla capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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I giocatori di carte, Paul Cézanne#16
Paul Cézanne · Dipinti europei

Giocatori di carte

Data1890-92TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Paul Cézanne fa di The Card Players un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, ordine, invenzione formale e circolazione dei modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato L'avviso museale data l'opera al 1890-92 e precisa la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso museale data l'opera al 1890-92 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso museale data l'opera al 1890-92 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un avviso di invenzione formale molto costruito con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante portano al foglio Alpha corrispondente; la riproduzione del foglio istituzionale è conservata e la documentazione istituzionale Metance.

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In barca, Edouard Manet#17
Edouard Manet · Dipinti europei

In barca

Data1874TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Edouard Manet fa di En Bateau un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1874 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Mäda Primavesi, Gustav Klimt#18
Gustav Klimt · Dipinti europei

Mäda Primavesi

Data1912-13TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Gustav Klimt fa di Mäda Primavesi un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1912-13 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera al 1912-13 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera al 1912-13 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera conta come un punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met Met è conservato nel file della documentazione.

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Ia Orana Maria (Ave Maria), Paul Gauguin#19
Paul Gauguin · Dipinti europei

Ia Orana Maria (Ave Maria)

Data1891TecnicaOlio su telaCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Paul Gauguin fa di Ia Orana Maria (Ave Maria) un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio partecipa a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1891 e ne specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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La Crocifissione e il Giudizio Universale, Jan van Eyck#20
Jan van Eyck · Dipinti europei

La Crocifissione e il Giudizio Universale

Dataca. 1436-38TecnicaOlio su tela, trasferito da legnoCollezioneMuseo Metropolitano d'Arte

Jan van Eyck fa de La Crocifissione e il Giudizio Universale un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione L'avviso del museo data l'opera ca. 1436 -38 e specifica la tecnica: olio su tela, trasferito dal legno Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1436 -38 e specifica la tecnica: olio su tela, trasferita dal legno Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1436 -38 e specifica la tecnica memorabile: olio su tela, trasferita dal legno Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza formale del soggetto immediato del museo perché l'invenzione del legno è rimasta un'esperienza del museo su tela trasferita con un'immediata esperienza del legno.33.

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Ritratto di certosino, Petrus Christus#21
Petrus Christus · Dipinti europei

Ritratto di certosino

Petrus Christus fa del Ritratto di certosino un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Il bando del museo data l'opera al 1446 e ne specifica la tecnica: olio su quercia Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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L'Adorazione dei Magi, Giotto di Bondone#22
Giotto di Bondone · Dipinti Europei

L'Adorazione dei Magi

Giotto di Bondone fa de L'Adorazione dei Magi un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera possibilmente al 1320 ca. e specifica la tecnica: tempera su tavola, o terra L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera possibilmente al 1320 ca. e specifica la tecnica: tempera su tavola, o terra L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al foglio di Riproduzione Alfa corrispondente; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Vergine col Bambino, Duccio di Buoninsegna#23
Duccio di Buoninsegna · Dipinti Europei

Vergine e Bambino

Duccio di Buoninsegna fa della Vergine col Bambino un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera ca. 1290 -1300 e specifica la tecnica: tempera e o su legno Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il bottone conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Vergine col Bambino in trono con santi, Raffaello (Raffaello Sanzio o Santi)#24
Raffaello (Raffaello Sanzio o Santi) · Dipinti Europei

Vergine col Bambino in trono con santi

Raffaello (Raffaello Sanzio o Santi) fa della Vergine col Bambino in trono e santi un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e messe Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera ca. 1504 e specifica la tecnica: olio e o su legno Il dipinto rende il racconto immediatamente leggibile lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera ca. 1504 e specifica la tecnica: olio e o su legno Il dipinto rende il racconto immediatamente leggibile lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera ca. 1504 e specifica la tecnica: olio e o su legno Il dipinto rende il racconto immediatamente leggibile lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera ca. 1504 e specifica la tecnica: olio e legno su tavola è conservato un foglio istituzionale e l'immagine è conservata con un'immediata documentazione istituzionale e l'immagine costruita sul soggetto di reproduction istance l'immagine originale.

Immagine: Alpha Reproduction · Modello documentato dal Metropolitan Museum of Art.

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L'ultima Comunione di San Girolamo, Botticelli (Alessandro di Mariano Filipepi)#25
Botticelli (Alessandro di Mariano Filipepi) · Dipinti Europei

L'ultima Comunione di San Girolamo

Botticelli (Alessandro di Mariano Filipepi) fa de L'ultima comunione di san Girolamo un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e messe Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera agli inizi degli anni 1490 e ne specifica la tecnica: tempera e o su tavola Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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II
Antichi maestri e grandi storie

Entrano in dialogo rinascimento, età barocca, ritratto e pittura religiosa.

La Vergine col Bambino e Sant'Anna, Albrecht Dürer#26
Albrecht Dürer · Dipinti europei

La Vergine col Bambino e Sant'Anna

Albrecht Dürer fa de La Vergine col Bambino e Sant'Anna un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera probabilmente al 1519 e ne specifica la tecnica: olio su tiglio L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione lasciando una decisione sulla composizione, sulla luce o sul materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Vergine col Bambino, Giovanni Bellini#27
Giovanni Bellini · Dipinti Europei

Vergine e Bambino

Giovanni Bellini fa della Vergine col Bambino un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera di fine anni '80 del Trecento e specifica la tecnica: olio su tavola Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Venere e Adone, Tiziano (Tiziano Vecellio)#28
Tiziano (Tiziano Vecellio) · Dipinti Europei

Venere e Adone

Tiziano (Tiziano Vecellio) fa di Venere e Adone un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera agli anni '50 del Cinquecento e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto data l'opera agli anni '50 del Cinquecento e ne precisa la tecnica: olio su tela Il dipinto data l'opera agli anni '50 del Cinquecento e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il bottone portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Marte e Venere uniti dall'Amore, Paolo Veronese (Paolo Caliari)#29
Paolo Veronese (Paolo Caliari) · Dipinti Europei

Marte e Venere uniti dall'Amore

Paolo Veronese (Paolo Caliari) fa di Marte e Venere uniti dall'Amore un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera agli anni '70 del Cinquecento e ne specifica la tecnica: olio su tela Il bando del museo data l'opera agli anni '70 del Cinquecento e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il bottone conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Rubens, Helena Fourment e il loro figlio Frans, Peter Paul Rubens#30
Peter Paul Rubens · Dipinti europei

Rubens, Helena Fourment e il loro figlio Frans

Peter Paul Rubens fa di Rubens, Helena Fourment e del loro figlio Frans un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio partecipa a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1635 ca. e specifica la tecnica: olio su tavola L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la muove per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del foglio.

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L'indovino, Georges de La Tour#31
Georges de La Tour · Dipinti europei

L'indovino

Georges de La Tour fa de L'indovino un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato L'avviso del museo data l'opera probabilmente agli anni '30 del Seicento e ne specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il bottone conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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La penitente Madeleine, Georges de La Tour#32
Georges de La Tour · Dipinti europei

La penitente Madeleine

Georges de La Tour fa de La Madeleine penitente un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione L'avviso del museo data l'opera al 1640 ca. e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1640 ca. e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1640 ca. e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; i resti istituzionali provati della metanza del modello e della documentazione originale sono conservati nel file.

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Autoritratto, Rembrandt (Rembrandt van Rijn)#33
Rembrandt (Rembrandt van Rijn) · Dipinti europei

Autoritratto

Rembrandt (Rembrandt van Rijn) fa dell'Autoritratto un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1660 e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni del Met L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella scheda di documentazione.

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Studio di una giovane donna, Johannes Vermeer#34
Johannes Vermeer · Dipinti europei

Studio di una giovane donna

Johannes Vermeer fa di Study of a Young Woman un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1665-67 ca. e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera al 1665-67 ca. e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera al 1665-67 ca. e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera conta come un punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nel file di documentazione.

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Festeggiatori di carnevale, Frans Hals#35
Frans Hals · Dipinti europei

Festeggiatori Carnevale

Frans Hals fa di Party People at Carnival un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti cromatici Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare luce, tempo e memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera ca. 1616 -17 e specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Campi di grano, Jacob van Ruisdael#36
Jacob van Ruisdael · Dipinti europei

Campi di grano

Jacob van Ruisdael fa di Fields of Wheat un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, ordine, invenzione formale e circolazione di modelli Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti di colore Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo L'avviso del museo data l'opera ca. 1670 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1670 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1670 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio Alpha Riproduzione; il foglio di riproduzione Mettere la documentazione istituzionale è conservato nel file originale.

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Buona compagnia su una terrazza, Jan Steen#37
Jan Steen · Dipinti europei

Buona compagnia su una terrazza

Jan Steen fa di Joyeuse Compagnie on a Terrace un'opera decisiva del percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti di colore Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1670 ca. e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni del Met Il bando del museo data l'opera al 1670 ca. e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni del Met L'immagine e il pulsante conducono alla corrispondente scheda di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nel file di documentazione.

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Abbigliamento chi è nudo, Michiel Sweerts#38
Michiel Sweerts · Dipinti europei

Vesti chi è nudo

Michiel Sweerts fa di Vestire Chi È Nudo un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare partecipa a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera ca. 1661 e specifica la tecnica: olio su tela L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono alla corrispondente scheda Alpha Reproduction; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione della scheda.

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La Crocifissione con la Vergine e San Giovanni, Hendrick ter Brugghen#39
Hendrick ter Brugghen · Dipinti europei

La Crocifissione con la Vergine e San Giovanni

Hendrick ter Brugghen fa de La Crocifissione con la Vergine e San Giovanni un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera ca. 1624 -25 e specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il bottone conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Il suonatore di liuto, Valentin de Boulogne#40
Valentin de Boulogne · Dipinti europei

Il suonatore di liuto

Valentin de Boulogne fa de Il suonatore di liuto un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, ordine, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera ca. 1625 -26 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1625 -26 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1625 -26 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un avviso immediato del museo con un'esperienza a olio su tela. Il museo rimane un'esperienza a olio su tela e un'esperienza a olio formale su tela di represenza immediata di represenza del soggetto costruito con un'esperienza a olio su tela.

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Manuel Osorio Manrique de Zuniga, Goya (Francisco de Goya y Lucientes)#41
Goya (Francisco de Goya y Lucientes) · Dipinti europei

Manuel Osorio Manrique de Zuniga

Goya (Francisco de Goya y Lucientes) fa di Manuel Osorio Manrique de Zùñiga un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1787-88 e precisa la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni del Met L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Autoritratto con due allievi, Adélaïde Labille-Guiard#42
Adélaïde Labille-Guiard · Dipinti europei

Autoritratto con due studenti

Adélaïde Labille-Guiard fa dell'Autoritratto con due studenti un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met ci permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1785 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera al 1785 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera conta come un punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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La contessa di La Châtre, Elisabeth Louise Vigée Le Brun#43
Elisabeth Louise Vigée Le Brun · Dipinti europei

La contessa di La Châtre

Elisabeth Louise Vigée Le Brun fa de La Comtesse de La Châtre un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1789 e specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta rispetto alla capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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Antoine-Laurent e Marie-Anne Lavoisier, Jacques Louis David#44
Jacques Louis David · Dipinti europei

Antoine-Laurent e Marie-Anne Lavoisier

Jacques Louis David fa di Antoine-Laurent e Marie-Anne Lavoisier un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1788 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1788 e ne specifica la tecnica L'avviso del museo data l'opera al 1788 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e la metratura originale è conservata nel file.

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Ritratto di Joseph-Antoine Moltedo, Jean Auguste Dominique Ingres#45
Jean Auguste Dominique Ingres · Dipinti europei

Ritratto di Joseph-Antoine Moltedo

Jean Auguste Dominique Ingres fa di Ritratto di Joseph-Antoine Moltedo un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1810 ca. e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono alla corrispondente scheda di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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La principessa di Broglie, Jean Auguste Dominique Ingres#46
Jean Auguste Dominique Ingres · Collezione Robert Lehman

Principessa de Broglie

Jean Auguste Dominique Ingres fa de La Princesse de Broglie un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione Robert Lehman mette in evidenza la qualità del materiale, il disegno sottostante e la costruzione pittorica L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1851-53 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera al 1851-53 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera al 1851-53 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera conta come un punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; rimane la provenienza istituzionale del modello indicato e l'avviso Met Met è conservato nel file originale.

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Marie-Émilie Coignet de Courson con un cane, Jean Honoré Fragonard#47
Jean Honoré Fragonard · Dipinti europei

Marie-Émilie Coignet de Courson con un cane

Jean Honoré Fragonard fa di Marie-Émilie Coignet de Courson con un cane un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met ci permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1769 ca. e specifica la tecnica: olio su tela Questo grado misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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La toilette di Venere, François Boucher#48
François Boucher · Dipinti europei

La toilette di Venere

François Boucher fa de La Toilette di Venere un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera al 1751 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'immediata esperienza del soggetto Il bando del museo data l'opera al 1751 e ne precisa la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'immediata esperienza del soggetto L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nel fascicolo.

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Mezzetin, Antoine Watteau#49
Antoine Watteau · Dipinti europei

Mezzetin

Antoine Watteau fa di Mezzetin un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera ca. 1718 -20 e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono alla corrispondente scheda di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione della scheda.

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Bolle di sapone, Jean Siméon Chardin#50
Jean Siméon Chardin · Dipinti europei

Bolle di sapone

Jean Siméon Chardin fa di Les Bulles de Savon un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, ordine, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera ca. 1733 -34 e specifica la tecnica: olio su tela L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la muove per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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III
Il XIX secolo in movimento

Paesaggio, realismo, impressionismo e simbolismo trasformano la superficie dipinta.

Due uomini che contemplano la Luna, Caspar David Friedrich#51
Caspar David Friedrich · Dipinti europei

Due uomini che contemplano la Luna

Caspar David Friedrich fa di Due uomini che contemplano la Luna un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera ca. 1825 -30 e specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

Immagine: Alpha Reproduction · Modello documentato dal Metropolitan Museum of Art.

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Balenieri, Joseph Mallord William Turner#52
Joseph Mallord William Turner · Dipinti europei

Balene

Joseph Mallord William Turner fa di Baleiniers un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato L'avviso del museo data l'opera ca. 1845 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1845 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1845 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un avviso immediato dell'esperienza del soggetto Il museo data l'opera ca. 1845 e specifica la tecnica dell'olio su tela su tela è molto memorabile perché l'invenzione è conservata un'immagine a un oggetto di prova formale e la tecnica di riproduzione su tela costruita su tela.

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Il Rapimento di Rebecca, Eugène Delacroix#53
Eugène Delacroix · Dipinti Europei

Il rapimento di Rebecca

Eugène Delacroix fa de Il rapimento di Rebecca un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera al 1846 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Giovanna d'Arco, Jules Bastien-Lepage#54
Jules Bastien-Lepage · Dipinti europei

Giovanna d'Arco

Jules Bastien-Lepage fa di Giovanna d'Arco un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1879 e ne specifica la tecnica: olio su tela L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono alla corrispondente scheda Alpha Reproduction; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione della scheda.

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Il mercato dei cavalli, Rosa Bonheur#55
Rosa Bonheur · Dipinti europei

Il mercato dei cavalli

Rosa Bonheur fa di The Horse Market un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1852 -55 e specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta rispetto alla capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Edipo e la Sfinge, Gustave Moreau#56
Gustave Moreau · Dipinti europei

Edipo e la Sfinge

Gustave Moreau fa di Edipo e della Sfinge un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli La scena narrativa si basa su una precisa gerarchia di gesti, sguardi e masse Il pittore rende immediatamente leggibile il racconto lasciando tensioni che prolungano l'osservazione Il bando del museo data l'opera al 1864 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto Il bando del museo data l'opera al 1864 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso Met originale è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Donna con un pappagallo, Gustave Courbet#57
Gustave Courbet · Dipinti europei

Donna con pappagallo

Gustave Courbet fa della Donna con pappagallo un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1866 e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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La carrozza di terza classe, Honoré Daumier#58
Honoré Daumier · Dipinti europei

Il carro di terza classe

Honoré Daumier fa di Le Wagon de troisième un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1864 e ne specifica la tecnica: olio su tela L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Le fanciulle del villaggio, Gustave Courbet#59
Gustave Courbet · Dipinti europei

Le fanciulle del villaggio

Gustave Courbet fa di Les Demoiselles de village un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1851 -52 e specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso Met originale è conservato nella documentazione del file.

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Agar nel deserto, Camille Corot#60
Camille Corot · Dipinti europei

Agar nel deserto

Camille Corot fa di Agar nel deserto un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, ordine, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato L'avviso museale data l'opera al 1835 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso museale data l'opera al 1835 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso museale data l'opera al 1835 e precisa la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'immediata esperienza del soggetto L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio Alpha Reproduction; il foglio istituzionale comprovato della Metance del modello è conservato nel file originale.

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Sibylle, Camille Corot#61
Camille Corot · Dipinti europei

Sibilla

Camille Corot fa di Sibylle un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera ca. 1870 e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono alla corrispondente scheda Alpha Reproduction; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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La Costa di Jallais, Pontoise, Camille Pissarro#62
Camille Pissarro · Dipinti europei

La Costa di Jallais, Pontoise

Camille Pissarro fa de La Costa d'Asburgo, Pontoise un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1867 e ne specifica la tecnica: olio su tela L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la muove per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Il cantante spagnolo Edouard Manet#63
Edouard Manet · Dipinti europei

Il cantante spagnolo

Edouard Manet fa de Il cantante spagnolo un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare partecipa a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1860 e ne specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio Alpha Reproduction; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Giovane donna nel 1866, Edouard Manet#64
Edouard Manet · Dipinti europei

Giovane donna nel 1866

Edouard Manet fece di Young Woman nel 1866 un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1866 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1866 e specifica la tecnica L'avviso del museo data l'opera al 1866 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione molto formale costruita con un'esperienza molto formale del soggetto di riproduzione e l'immagine originale rimane il corrispondente foglio di riproduzione del soggetto.

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Madame Charpentier e i suoi figli, Auguste Renoir#65
Auguste Renoir · Dipinti europei

Madame Charpentier e i suoi figli

Auguste Renoir fa di Madame Charpentier e dei suoi figli un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Gli abiti e gli oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Il bando del museo data l'opera al 1878 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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In riva al mare, Auguste Renoir#66
Auguste Renoir · Dipinti europei

In riva al mare

Auguste Renoir fa di By the Sea un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met permette qui di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti di colore Il paesaggio non è usato solo come ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1883 e ne specifica la tecnica: olio su tela L'opera non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1883 e specifica la tecnica: olio su tela L'opera non serve solo come punto di riferimento perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Il pasto del leone, Henri Rousseau (il doganiere)#67
Henri Rousseau (il doganiere) · Dipinti europei

La cena del leone

Henri Rousseau (il Doganiere) fa del Pasto del Leone un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio partecipa a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera ca. 1907 e specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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L'inglese al Moulin-Rouge, Henri de Toulouse-Lautrec#68
Henri de Toulouse-Lautrec · Dipinti europei

L'inglese al Moulin Rouge

Henri de Toulouse-Lautrec fa dell'inglese al Moulin-Rouge un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, ordine, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato L'avviso del museo data l'opera al 1892 e specifica la tecnica: olio su cartone Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1892 e specifica la tecnica: olio su cartone Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1892 e specifica la tecnica: olio su cartone Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un avviso immediato dell'opera a olio su cartone Il museo data e un'esperienza a olio su un'immediata tecnica costruita su cartone rimane un'esperienza a olio su un'opera a olio su cartone.

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Donna seduta vicino a un vaso di fiori, Edgar Degas#69
Edgar Degas · Dipinti europei

Donna seduta da vaso di fiori

Edgar Degas fa della Donna Seduta Vicino a un Vaso di Fiori un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status Il bando del museo data l'opera al 1865 e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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La canzone d'amore, Sir Edward Burne-Jones#70
Sir Edward Burne-Jones · Dipinti europei

La canzone d'amore

Sir Edward Burne-Jones fa de La canzone dell'amore un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art La collezione di dipinti europei del Met qui permette di leggere insieme scuola, commissione, invenzione formale e circolazione di modelli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1868 -77 e specifica la tecnica: olio su tela L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Il cuore delle Ande, Chiesa di Frederic Edwin#71
Frederic Edwin Church · L'ala americana

Il Cuore delle Ande

Frederic Edwin Church fa de Il cuore delle Ande un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare partecipa a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1859 e ne specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il bottone conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale del Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Le Montagne Rocciose, Lander's Peak, Albert Bierstadt#72
Albert Bierstadt · L'ala americana

Le Montagne Rocciose, Lander's Peak

Albert Bierstadt fa di The Rocky Mountains, Lander's Peak un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti cromatici Il paesaggio non è usato solo come ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo L'avviso del museo data l'opera al 1863 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto non serve solo da ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo L'avviso del museo data l'opera al 1863 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1863 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante portano a condurre al foglio Alpha della riproduzione in un foglio istituzionale corrispondente è rimasto indicato nel file di riproduzione e documentazione istituzionale.

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Commercianti di pellicce che discendono dal Missouri, George Caleb Bingham#73
George Caleb Bingham · L'ala americana

Commercianti di pellicce che discendono dal Missouri

George Caleb Bingham fa di Fur Merchants Descending Missouri un'opera decisiva del percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti cromatici Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1845 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met Il bando del museo data l'opera al 1845 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nel fascicolo.

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Watson e lo squalo, John Singleton Copley#74
John Singleton Copley · L'ala americana

Watson e lo squalo

John Singleton Copley fa di Watson e lo Squalo un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'Ala Americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare partecipa ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera ca. 1778 e ne specifica la tecnica: olio su tela L'opera conta come landmark perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Il campione di skiff, Thomas Eakins#75
Thomas Eakins · L'ala americana

Il Campione in skiff

Thomas Eakins fa di The Champion in Skiff un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e relazioni cromatiche Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1871 e ne specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio Alpha Reproduction; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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IV
Orizzonte americano, asiatico e antico

L'ala americana si apre su rotoli asiatici e affreschi mediterranei.

Il veterano in un nuovo campo, Winslow Homer#76
Winslow Homer · L'ala americana

Il Veterano in un nuovo campo

Winslow Homer fa di The Veteran in a New Field un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti cromatici Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo L'avviso del museo data l'opera al 1865 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1865 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1865 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio Alpha Riproduzione; il foglio di riproduzione è rimasto la documentazione istituzionale comprovata e conservata nel file originale.

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Prigionieri del fronte, Winslow Homer#77
Winslow Homer · L'ala americana

Prigionieri del fronte

Winslow Homer fa dei Prigionieri del Fronte un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1866 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Tempesta in avvicinamento, Martin Johnson Heade#78
Martin Johnson Heade · L'ala americana

Tempesta in avvicinamento

Martin Johnson Heade fa di Orage Approaching un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piani, linee di fuga e relazioni cromatiche Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1859 e ne specifica la tecnica: olio su tela L'opera non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1859 e specifica la tecnica: olio su tela L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Giocatori di scacchi, Thomas Eakins#79
Thomas Eakins · L'ala americana

Giocatori di scacchi

Thomas Eakins fa di The Chess Players un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1876 e ne specifica la tecnica: olio su tavola Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Natura morta al violino e alla partitura, William Michael Harnett#80
William Michael Harnett · L'ala americana

Natura morta su violino e partitura

William Michael Harnett realizza Natura morta al violino e partitura un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera risiede nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato L'avviso museale data l'opera al 1888 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso museale data l'opera al 1888 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso museale data l'opera al 1888 e precisa la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio Alpha Riproduzione; il foglio di riproduzione della metranza rimane la documentazione istituzionale e conservata nel file originale.

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Vento del nord-est, Winslow Homer#81
Winslow Homer · L'ala americana

Vento nord-est

Winslow Homer fa di Northeast Wind un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera risiede nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1895; rielaborato entro il 1901 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Preparativi per il Carnevale, Winslow Homer#82
Winslow Homer · L'ala americana

Preparativi per il carnevale

Winslow Homer fa di Preparazioni per il Carnevale un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare partecipa ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1877 e ne specifica la tecnica: olio su tela L'opera conta come landmark perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono alla corrispondente scheda di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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Lago George, John Frederick Kensett#83
John Frederick Kensett · L'ala americana

Lago Giorgio

John Frederick Kensett fa di Lake George un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e relazioni cromatiche Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera al 1869 e ne specifica la tecnica: olio su tela Questo rango misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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Stage Fort dall'altra parte del porto di Gloucester, Fitz Henry Lane (ex Fitz Hugh Lane)#84
Fitz Henry Lane (ex Fitz Hugh Lane) · L'ala americana

Forte corso attraverso il porto di Gloucester

Fitz Henry Lane (già Fitz Hugh Lane) fa di Stage Fort dall'altra parte del porto di Gloucester un'opera decisiva del viaggio di un luogo L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piante, linee in fuga e relazioni cromatiche Il paesaggio non è usato solo come ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo L'avviso del museo data l'opera al 1862 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto non serve solo come ambientazione: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo L'avviso del museo data l'opera al 1862 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera al 1862 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione molto formale con un'esperienza immediata del soggetto Il modello museale è conservato e un'immagine a olio su tela di prova dell'immagine istituzionale di rilievo.

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George Washington, Charles Willson Peale#85
Charles Willson Peale · L'ala americana

Giorgio Washington

Charles Willson Peale fa di George Washington un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera ca. 1779-81 e specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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George Washington, Gilbert Stuart#86
Gilbert Stuart · L'ala americana

Giorgio Washington

Gilbert Stuart fa di George Washington un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera iniziata nel 1795 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera data l'opera iniziata nel 1795 e specifica la tecnica: olio su tela L'avviso dell'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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Disposizione dei colori carne e nero: ritratto di Théodore Duret, James McNeill Whistler#87
James McNeill Whistler · L'ala americana

Disposizione dei colori carne e nero: ritratto di Théodore Duret

James McNeill Whistler fa di Arrangement in Flesh and Black: Portrait of Theodore Duret un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio L'inquadratura, la postura e il rapporto tra volto, mani e sfondo costruiscono una presenza più complessa di una semplice somiglianza Abbigliamento e oggetti diventano segni di carattere, funzione o status L'avviso del museo data l'opera al 1883 e specifica la tecnica: olio su tela Questo grado misura meno una celebrità astratta della capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del file.

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In riva al mare, William Merritt Chase#88
William Merritt Chase · L'ala americana

In riva al mare

William Merritt Chase fa di By the Sea un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti cromatici Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo L'avviso del museo data l'opera ca. 1892 e precisa la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1892 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso del museo data l'opera ca. 1892 e specifica la tecnica: olio su tela Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di riproduzione Alfa; il foglio di riproduzione della Metance rimane la documentazione istituzionale e conservata nel file originale.

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Carmencita, William Merritt Chase#89
William Merritt Chase · L'ala americana

Carmencita

William Merritt Chase fa di Carmencita un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'ala americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1890 e ne specifica la tecnica: olio su tela Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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I lavoratori del mare, Albert Pinkham Ryder#90
Albert Pinkham Ryder · L'ala americana

Lavoratori del Mare

Albert Pinkham Ryder fa de I Lavoratori del Mare un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art L'Ala Americana colloca questo dipinto nella costruzione di un dipinto nazionale, tra ritratto, storia, paesaggio ed esperienza del territorio Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti cromatici Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera ca. 1880 -85 e specifica la tecnica: olio su tavola L'opera conta come landmark perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante portano al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Bianco che illumina la notte, Han Gan#91
Han Gan · Arte asiatica

Bianco che illumina la notte

Han Gan fa di White Illuminating the Night un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art Il Dipartimento di Arti Asiatiche ricorda che la storia della pittura non si limita ai dipinti ad olio o da cavalletto occidentale Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera risiede nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare partecipa ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 750 ca. e specifica la tecnica: rullo orizzontale; inchiostro su carta Questo rango misura meno una celebrità astratta rispetto alla capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alpha; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del fascicolo.

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Vecchi alberi, distanza piana, Guo Xi#92
Guo Xi · Arte asiatica

Vecchi alberi, distanza piana

Guo Xi fa di Old Trees, Plane Distance un'opera decisiva del percorso del Metropolitan Museum of Art Il Dipartimento di Arti Asiatiche ricorda che la storia della pittura non si limita ai dipinti a olio o da cavalletto occidentale Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e rapporti di colore Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera ca. 1080 e specifica la tecnica: rullo orizzontale; inchiostro e colori su seta Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto Il bando del museo data l'opera ca. 1080 e specifica la tecnica: rullo orizzontale; inchiostro e colori su seta Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto Il bando del museo data l'opera ca. 1080 e specifica la tecnica: rullo orizzontale; inchiostro e colori su seta Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione molto formale costruita con un'esperienza immediata del soggetto Il bottone Alpha e la documentazione istituzionale è conservato nel foglio di piombo e la documentazione istituzionale corrispondente.

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Oche Wang Xizhi, Qian Xuan#93
Qian Xuan · Arte asiatica

Oche Wang Xizhi che guardano

Qian Xuan fa di Wang Xizhi che contempla le oche un'opera decisiva nel viaggio del Metropolitan Museum of Art Il dipartimento artistico asiatico ricorda che la storia della pittura non si limita ai dipinti ad olio o da cavalletto occidentale Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera risiede nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce ad una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera ca. 1295 e specifica la tecnica: rullo orizzontale; inchiostro, colori, e oro su carta Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Vecchio susino, Kano Sansetsu#94
Kano Sansetsu · Arte asiatica

Vecchio susino

Kano Sansetsu fa di Old Plum un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art Il dipartimento artistico asiatico ricorda che la storia della pittura non si limita ai dipinti ad olio o da cavalletto occidentale Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera risiede nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio partecipa a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera al 1646 e ne specifica la tecnica: quattro pannelli scorrevoli (fusuma); inchiostro, colori, oro, e foglia d'oro su carta L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la muove per decisione di composizione, luce o materiale L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio di Riproduzione Alfa; la provenienza istituzionale del modello rimane indicata e l'avviso originale Met è conservato nella documentazione del foglio.

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Fuga dell'imperatore Xuanzong a Shu, artista non identificato#95
Artista non identificato · Arte asiatica

Fuga dell'imperatore Xuanzong a Shu

Artista non identificato rende La fuga dell'imperatore Xuanzong allo Shu un'opera decisiva nel viaggio del Metropolitan Museum of Art Il Dipartimento di Arti Asiatiche ricorda che la storia della pittura non si limita ai dipinti ad olio o da cavalletto occidentali Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera risiede nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera alla metà del XII secolo e specifica la tecnica: rullo verticale; inchiostro, colori, e oro su seta Questo rango misura meno una celebrità astratta rispetto alla capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'avviso dell'autore o la sua data di morte non consente l'applicazione della regola di creazione, questa voce rimane documentaria: l'immagine e il pulsante aprono direttamente il bando Met.

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Avalokiteshvara dell'acqua e della luna, artista non identificato#96
Artista non identificato · Arte asiatica

Avalokiteshvara di acqua e luna

Artista non identificato fa di Avalokiteshvara dell'Acqua e della Luna un'opera decisiva nella carriera del Metropolitan Museum of Art Il Dipartimento di Arti Asiatiche ricorda che la storia della pittura non si limita ai dipinti ad olio o da cavalletto occidentale Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato Il bando del museo data l'opera prima metà del XIV secolo e specifica la tecnica: rullo verticale; inchiostro e colori su seta Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto Il bando del museo data l'opera prima metà del XIV secolo e specifica la tecnica: rullo verticale; inchiostro e colori su seta Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto Il bando del museo data l'opera prima metà del XIV secolo e specifica la tecnica: rullo verticale; inchiostro e colori su seta Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione molto costruita con un'esperienza formale di realizzazione e un soggetto di semi-respirazione del museo non consente di aprire direttamente l'esperienza di realizzazione del soggetto verticale.

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Murale della villa di Boscoreale, artista non identificato#97
Artista non identificato · Arte greca e romana

Murale della villa Boscoreale

Artista non identificato fa Murale della Villa de Boscoreale un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art Questo antico murale mostra come architettura, illusione e colore organizzassero già l'esperienza dello sguardo Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio contribuisce a una struttura complessiva che conduce lo sguardo senza chiuderne il significato L'avviso del museo data l'opera ca. 50 -40 a.C. e specifica la tecnica: affresco Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'avviso del museo data l'opera ca. 50 -40 a.C. e specifica la tecnica: affresco Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte sia all'eccezionale qualità della sua presenza all'interno delle collezioni Met L'avviso del museo data l'opera ca. 50 -40 e specifica la tecnica: affresco Il suo posto in questa classificazione è dovuto sia alla sua importanza nella storia dell'arte che all'eccezionale qualità della sua Met la sua presenza all'interno della regola di morte Met l'autore non consente l'applicazione diretta dell'immagine documentaria.

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Paesaggio su sfondo nero della villa di Boscotrecase, artista non identificato#98
Artista non identificato · Arte greca e romana

Paesaggio su sfondo nero della villa Boscotrecase

Artista non identificato fa del Paesaggio su fondo nero della Villa de Boscotrecase un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art Questo antico murale mostra come l'architettura, l'illusione e il colore organizzassero già l'esperienza dello sguardo Lo spazio è strutturato da piante, linee di fuga e relazioni cromatiche Il paesaggio non serve solo da cornice: diventa un modo di organizzare la luce, il tempo e la memoria di un luogo Il bando del museo data l'opera nell'ultimo decennio del I secolo a.C. e specifica la tecnica: affresco L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale Il bando del museo data l'opera nell'ultimo decennio del I secolo a.C. e specifica la tecnica: affresco L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione spostandola per decisione di composizione, luce o materiale Il bando del museo data l'opera nell'ultimo decennio del I secolo a.C. e specifica la tecnica: affresco L'opera conta come punto di riferimento perché riassume una tradizione mentre la sposta per decisione di composizione, luce o materiale L'opera non consente di aprire la regola della creazione di questo pulsante di morte.

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Grande volpe volante indiana, Bhawani Das#99
Bhawani Das · Arte islamica

Grande volpe volante indiana

Bhawani Das fa di Great Indian Frog un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art Il Met colloca questo dipinto in una storia di forme, collezioni e vedute che abbraccia diversi secoli Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera risiede nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni dettaglio partecipa a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato L'avviso del museo data l'opera al 1777-82 ca. e specifica la tecnica: matita, inchiostro, e acquerello opaco su carta Questo rango misura meno una celebrità astratta che la capacità del dipinto di illuminare le opere che lo circondano e la storia della collezione L'avviso dell'autore o la sua data di morte non consente l'applicazione della regola di creazione, questa voce rimane documentaria: l'autore o la sua data di morte non consente l'applicazione della regola di creazione, questa voce rimane documentaria: l'immagine e il pulsante aprono direttamente l'avviso Met.

Immagine: The Metropolitan Museum of Art · Open Access, avviso istituzionale.

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Un orafo nel suo studio, Petrus Christus#100
Petrus Christus · Collezione Robert Lehman

Un orafo nella sua bottega

Petrus Christus fa di A Goldsmith in His Studio un'opera decisiva nel percorso del Metropolitan Museum of Art La collezione Robert Lehman mette in evidenza la qualità del materiale, del disegno sottostante e della costruzione pittorica Il soggetto rimane riconoscibile, ma la forza dell'opera sta nell'accordo tra scala, materiale, ritmo e colore Ogni particolare contribuisce a una struttura complessiva che conduce l'occhio senza chiuderne il significato L'avviso museale data l'opera al 1449 e ne specifica la tecnica: olio su tavola di quercia Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita a un'esperienza immediata del soggetto L'avviso museale data l'opera al 1449 e ne specifica la tecnica: olio su tavola di quercia Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'esperienza immediata del soggetto L'avviso museale data l'opera al 1449 e precisa la tecnica: olio su tavola di quercia Il dipinto rimane memorabile perché unisce un'invenzione formale molto costruita con un'immediata esperienza del soggetto L'immagine e il pulsante conducono al corrispondente foglio Alpha Reproduction; la comprovata invenzione istituzionale del modello è conservata nella documentazione originale.

Immagine: Alpha Reproduction · Modello documentato dal Metropolitan Museum of Art.

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Metodo editoriale

Tre criteri di classifica

La top 100 trasforma i dati del museo in un percorso di lettura, senza presentarsi come una lista ufficiale del Met.

01

Importanza

Il ruolo dell'opera nella storia dell'arte e nell'identità della collezione.

02

Documentazione

Un avviso ufficiale, una classificazione pittorica e un'immagine Open Access verificata.

03

Equilibrio

Diverse scuole, media e dipartimenti per rendere visibile la scala del museo.

Una storia di raccolta

Da capolavoro isolato a museo enciclopedico

I dipinti europei hanno strutturato a lungo l'immagine pubblica del Met. Bruegel, Rembrandt, Vermeer, Velazquez e Van Gogh costituiscono ancora importanti punti di ingresso.

L'ala americana dà alla pittura di paesaggio e storia un posto decisivo: Cole, Church, Homer, Eakins e Leutze raccontano tanto una nazione quanto una storia dello sguardo.

Rotoli asiatici e antichi affreschi spostano infine la definizione stessa del dipinto Supporto, formato e modalità di lettura diventano parte integrante dell'opera.

Fonti istituzionali

Continua la visita

Classifica, attribuzione, tecnica e dati di immagine provengono da risorse ufficiali del Metropolitan Museum of Art.

Domande frequenti

Il Metropolitan Museum of Art top 100

Metodo, immagini, titoli e link: benchmark utili per la lettura della classifica.

Come è stata stabilita questa top 100?

La classifica parte da opere riportate come Highlights nei dati ufficiali Met, poi privilegia l'importanza storica, la qualità del bando, la presenza di un'immagine Open Access e la diversità dei reparti L'ordine è editoriale, non cronologico.

Tutti gli ingressi sono dipinti?

Sì. I cento oggetti sono stati controllati nel catalogo Met Sono stati esclusi disegni, stampe, fotografie, sculture e oggetti decorativi I rotoli, i pannelli e gli affreschi selezionati sono classificati come dipinti dal museo.

Perché i titoli sono in francese?

I titoli sono stati tradotti o francesizzati per il pubblico dei lettori del sito Il titolo originale rimane visibile nell'avviso ufficiale del Met aperto dalla fonte istituzionale.

Perché alcune immagini aprono un foglio Alpha?

Per gli artisti la cui morte è anteriore al 1956, il negozio utilizza la propria immagine e il collegamento di riproduzione. La fonte del dipinto originale rimane il Metropolitan Museum of Art.

Perché cinque opere si riferiscono direttamente al museo?

Il loro autore non è identificato o la sua data di morte non può essere verificata nell'avviso Non sono offerti per la riproduzione in questo corso e rimangono strettamente documentari.

Le immagini Met sono riutilizzabili?

Le cinque immagini istituzionali selezionate provengono dai bandi Open Access del Met, è comunque necessario consultare il file per ogni opera e le condizioni del museo prima di ogni riutilizzo.

Il Metropolitan Museum of Art ha convalidato questa classificazione?

No. Si tratta di una selezione editoriale indipendente basata sui dati dei musei pubblici; non implica alcuna approvazione o partnership da parte del Met.

Dove posso trovare informazioni complete?

Ogni foglio cita il Metropolitan Museum of Art I link istituzionali e i link di provenienza presenti nelle schede Alpha permettono di consultare data, tecnica, dimensioni e storia della collezione.

Il viaggio continua

Cento quadri, diverse storie dello sguardo

Ogni opera apre una stanza, un'epoca e un modo diverso di intendere la pittura.

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