La vigna rossa di Van Gogh: vendita, prezzo e museo

La Vigne rouge de Vincent van Gogh, vendangeurs au soleil couchant près d’Arles

Vincent van Gogh · Arles · novembre 1888

Van Gogh dipinse La vite rossa vicino ad Arles nel novembre 1888. Questo olio su tela da 73 × 91 cm è conservato al Museo Pushkin di Mosca. Anna Boch lo acquistò a Bruxelles nel 1890 per 400 franchi: fu la vendita meglio documentata del dipinto di Van Gogh durante la sua vita.

La tela trasforma una vite vista dopo la pioggia in un paesaggio di rossi, gialli e viola sotto un sole al tramonto. Vincent menziona la vendita in una lettera del febbraio 1890; Theo ha iscritto i 400 franchi nei suoi conti il 6 marzo.

La Vite Rossa di Vincent van Gogh, raccoglitori d'uva al tramonto vicino ad Arles
La Vite RossaNovembre 1888 - olio su tela, 73 × 91 cm, Museo statale di belle arti Pushkin, Mosca.
Novembre 1888Dipinto vicino ad Arles
73×91 cmOlio su tela
400 franchiVendita ad Anna Boch
F495Catalogo della Spaccatura

L'opera in uno sguardo

Un paesaggio vero e proprio, spinto fino all'incandescenza

Van Gogh dipinge La Vite Rossa all'inizio di novembre 1888, durante il suo soggiorno ad Arles. La scena mostra i raccoglitori di uva in un vigneto situato vicino a Montmajour. Il sole sta scendendo verso l'orizzonte; i suoi riflessi si diffondono nelle zone umide e inclinano il paesaggio dal rosso al giallo, dal viola al verde.

Non è una fantasia senza punto di partenza. In una lettera a Theo, Van Gogh racconta una passeggiata fatta di domenica con Paul Gauguin. Entrambi vedevano una vite "completamente rossa come il vino", che diventava gialla in lontananza, sotto un cielo verde con sole e campi viola ancora splendenti dopo la pioggia.

Il titolo giusto. Ci incontriamo La Vite Rossa, La Vite Rossa a Montmajour o I Vigneti Rossi di Arles. Tutti designano il dipinto conservato al Museo Pushkin.

L'opera non è, tuttavia, una trascrizione letterale. Il punto di vista elevato riunisce molti lavoratori, accentua i solchi e riduce la profondità. Il disco solare, quasi bianco, non riproduce la luce misurata: controlla tutti i colori. La natura osservata diventa una costruzione espressiva.

La tela appartiene ad un momento eccezionale. Gauguin è appena arrivato ad Arles e condivide la Casa Gialla con Van Gogh. I due pittori lavorano talvolta su soggetti simili, ma i loro metodi divergono: Van Gogh parte dal motivo e intensifica le sue sensazioni; Gauguin rivendica più memoria e fantasia.

LocalitàDintorni di Montmajour
SoggettoVendemmia al tramonto
CollezioneMuseo Pushkin
La vite rossa in Arles F495 di Vincent van Gogh, Museo PushkinGuarda il webRosso e tramonto

Cronologia documentata

Dalla passeggiata da Arles a Mosca

Bastano poche date per seguire la nascita, la vendita e poi l'ingresso del dipinto in una grande collezione pubblica.

28 ottobre 1888

La visione

Van Gogh e Gauguin vedono una vigna arrossata dall'autunno dopo la pioggia, sotto il sole al tramonto.

Inizio nov.

La tela

Van Gogh lavora su un vigneto "tutto viola e giallo" e trasforma il ricordo della passeggiata.

Gennaio-febbraio 1890

Il XX

La Vite Rossa tra le sei opere inviate alla mostra di Bruxelles del gruppo dei XX.

Marzo 1890

Anna Boch

Theo registra 400 franchi ricevuti da Anna Boch per il dipinto.

1948

Pushkin

Dopo le collezioni di Anna Boch, Eugene Druet e Ivan Morozov, il dipinto si unisce al Museo Pushkin.

Arles, laboratorio del colore

Nell'autunno del 1888 Van Gogh non dipinse più il Sud come una cartolina

La Vite Verde di Vincent van Gogh dipinta ad Arles
La Vite Verde - un contrappunto luminoso dipinto poche settimane prima della versione rossa.

Dal verde a settembre al rosso a novembre

A settembre Van Gogh dipingeva già una vite verde: cielo azzurro, grappoli viola, sabbia grigia e piccole figure di raccoglitori d'uva. Quindi immagina come sarà il fogliame quando le foglie cadranno. La versione rossa soddisfa questa aspettativa, ma in una luce molto più drammatica.

Il cambio non si riduce alla stagione. Nella tela verde, lo spazio si apre a una città lontana. Nel rosso solchi, figure e riflessi stringono maggiormente la superficie. L'orizzonte rimane stretto; la luce ci raggiunge attraverso la vigna e il sentiero.

Van Gogh è alla ricerca di un dipinto che sappia raccontare il caldo, l'umidità dopo la pioggia e l'intensità di un momento. Il colore non viene applicato dopo il disegno per decorare il motivo: costituisce direttamente spazio ed emozione.

Analisi visiva

Sei forze organizzano il tumulto

La composizione appare spontanea, ma è tenuta insieme da una precisa architettura che conduce dal buio primo piano al sole.

Analisi della composizione de La vite rossa di Van Gogh Particolare di La Vigne rouge: raccoglitori di uva, fogliame rosso e tocchi obliqui del terreno

I sei benchmark di composizione sono spiegati nelle istruzioni a fianco. Sotto, il dettaglio dei raccoglitori d'uva mostra le sagome scure e i tocchi obliqui che animano il vigneto.

01

Il sole bianco

Piccolo ma estremo nella chiarezza, ama l'occhio e giustifica i gialli della distanza.

02

Orizzonte ristretto

La fascia verde del cielo raffredda la sommità e fa salire i rossi.

03

Il sentiero

Una chiara diagonale attraversa la folla e apre il traffico verso il retro.

04

Le figure

Divisi in gruppi, danno scala e punteggiano il lavoro collettivo.

05

I solchi

I tocchi obliqui conducono l'occhio e conferiscono al terreno un movimento quasi liquido.

06

Il primo piano

Violette, blu e marroni raffreddano la tela e rinforzano il fuoco centrale.

Van Gogh scrive a Theo che videro una vite "completamente rossa come il vino"; descrive anche un cielo verde, il sole e riflessi gialli dopo la pioggia.

Lettera 717, 3 novembre 1888 circa.

Una tavolozza senza colore locale

Rosso, giallo, verde e viola: il tramonto come sistema

Van Gogh non cerca il colore medio di un vigneto. Si oppone alle famiglie complementari e varia ogni zona secondo la luce, l'umidità e la distanza.

Rosso vino

Domina il fogliame e porta la memoria verbale della passeggiata.

Giallo solare

In fiamme dà l'orizzonte, i cappelli e i riflessi del sentiero.

Verde acido

Il cielo crea un contrasto inaspettato con il calore della vigna.

Viola

Ombre e primo piano danno profondità e gravità.

Blu scuro

Rinfresca le sagome e separa certe masse.

Bianco incandescente

Al centro del sole, il colore sembra quasi scomparire nella luce.

Il Seminatore II di Vincent van Gogh al tramonto
Il seminatore II - un'altra ricerca arlesiana in cui il sole trasforma le relazioni cromatiche.

Una luce costruita dai contrasti

Il sole non produce un gradiente realistico. Intorno a lui, i gialli toccano i verdi, i rossi incontrano i viola, le figure sono disegnate da accenti blu o neri. Ogni opposizione fa apparire più intenso il suo vicino.

La materia partecipa a questo effetto. Le brevi chiavi catturano la vera luce sulla superficie della tela. Seguono file, acqua, vestiti o fogliame senza mimetizzarsi completamente. Lo spettatore vede sia la scena che il dipinto che la costruisce.

Una riproduzione convincente deve quindi preservare le relazioni, non solo mostrare molto rosso. Senza i verdi del cielo, i viola del fondo e i gialli del sentiero, l'opera diventa piatta e perde l'equilibrio.

I raccoglitori di uva

Il paesaggio è anche una scena di lavoro

Uva dipinta da Vincent van Gogh
Uva - la frutta diventa un soggetto autonomo in una natura morta.

Un'attività collettiva, non un ambiente folcloristico

Donne e uomini si piegano, portano, avanzano e si radunano. I loro volti sono appena indicati; sono le posizioni del corpo e i tocchi di colore che rendono leggibile l'attività. Le figure non posano per il pittore. Appartengono al ritmo della vigna.

La loro piccola scala evita la narrativa aneddotica impedendo al contempo che il paesaggio diventi astratto. La donna in bianco, spesso identificata con cautela con Marie Ginoux, crea una presenza distinta vicino al sentiero. Questa identificazione rimane ipotetica: il Museo Pushkin la presenta come una proposta dei ricercatori, non come un fatto certo.

Van Gogh si è interessato ai lavoratori della terra fin dai suoi inizi. Ad Arles, ha trasformato questa eredità di Millet. Il travaglio non è più avvolto nei toni del marrone; si svolge in un colore estremo, in un momento in cui il giorno e la stagione stanno cambiando.

Bruxelles, 1890

Anna Boch non è solo "la donna che ha comprato un Van Gogh"

Anna Boch è una pittrice, membro del gruppo d'avanguardia Les XX, collezionista e mecenate. Suo fratello Eugène conosce Van Gogh, che dipinse il suo ritratto ad Arles. Durante la XX mostra inaugurata a Bruxelles nel gennaio 1890, vide sei opere di Vincent, tra cui due girasoli e La Vite Rossa.

Marcatore Fatto documentato Cosa significa Fonte principale
Invito Van Gogh è invitato a presentare sei dipinti al XX. Il suo lavoro fa parte di una rete internazionale d'avanguardia. Corrispondenza da novembre a dicembre 1889.
Acquisto Anna Boch acquisisce La Vite Rossa per 400 franchi. L'acquisto è una scelta estetica e un sostegno pubblico per un artista contestato. Il resoconto di Theo e la lettera 855.
Compratore Boch è lei stessa una pittrice e l'unico membro femminile dei XX. Agisce come una professionista dell'arte, non come un personaggio secondario. Museo d'Orsay e museo di Pont-Aven.
Suite Avrà anche una seconda opera di Van Gogh. Il suo interesse non si limita ad un acquisto accidentale. Documentazione Anna Boch.

Theo annota l'importo ricevuto nel marzo 1890. Quattrocento franchi rappresentano un vero successo, ma restano modesti visto il costo delle attrezzature e il costante sostegno finanziario che forniscono a Vincent. La vendita non basta quindi a rendere indipendente l'artista.

La data contabile non va confusa con quella dell'acquisto: Vincent scrisse il 19 febbraio 1890 che il dipinto fu venduto a Bruxelles; il registro di Theo annota il 6 marzo il gettito di 400 franchi.

Leggi anche: I girasoli di Van Gogh: diversi dipinti, un'altra storia di raccolta

Il mito dell'unico dipinto venduto

Una formula famosa, troppo assoluta

La Vite Rossa viene regolarmente definito "l'unico dipinto venduto durante la vita di Van Gogh". La formula si basa su solide basi: l'acquisto di Anna Boch è chiaramente identificato, datato, prezzato e legato ad una mostra pubblica. Questa è la vendita documentata più famosa.

Non permette però di asserire che Van Gogh non abbia mai rinunciato a nessun altro dipinto. Scambi, vendite tramite commercianti, ordini di prelievi o transazioni meno ben conservate complicano il bilancio.

Prudenti istituzioni parlano oggi di "una delle uniche" opere acquistate in vita o dell'unica vendita pubblica ben documentata. Questa sfumatura non toglie nulla al ruolo di Anna Boch. Rende solo la storia più accurata.

Formulazione consigliata. La vite rossa è la vendita di dipinti meglio documentata durante la vita di Van Gogh, presentata a lungo come l'unica vendita.

Origine e conservazione

Perché The Red Vine è a Mosca oggi

Anna Boch mantenne l'opera per diversi anni, poi passò in particolare attraverso il mercante Eugène Druet ed entrò nella collezione del russo Ivan Morozov. Dopo la nazionalizzazione di questa collezione, appartenne ai musei sovietici e infine si unì al Museo Pushkin nel 1948.

Questa traiettoria illumina anche l'accoglienza di Van Gogh. Al momento dell'acquisto da parte di Boch, rimane un artista discusso in un circolo ristretto. Per Morozov, all'inizio del XX secolo, si svolgeva in un ambizioso insieme di pittura francese moderna. Al museo, lo stesso dipinto diventa patrimonio pubblico e oggetto di ricerca. Il suo significato cambia quindi con i suoi proprietari senza che la sua storia di creazione scompaia. Guardare alla sua provenienza non equivale a seguire solo un aumento di valore: è capire come artisti, mercanti, collezionisti e istituzioni costruiscono gradualmente la visibilità di un'opera.

Il Museo Pushkin ha intrapreso uno studio approfondito e la conservazione dell'opera. L'imaging scientifico, l'esame dei pigmenti e l'osservazione della superficie permettono di comprendere i materiali utilizzati ad Arles, i cambiamenti avvenuti nel tempo e gli interventi necessari per preservare una tela fragile. Questa ricerca compie scelte tecniche visibili che la semplice riproduzione fotografica non può rivelare.

Vivere con la riproduzione

Installa La Vigne rouge senza saturare la stanza

La tela ha un'energia molto forte. Il suo formato orizzontale è adatto sopra un divano, una credenza o un letto, ma il suo ambiente dovrebbe rimanere più calmo della sua tavolozza.

Lascia respirare i rossi

Una parete ecru, sabbia, grigio caldo o verde molto desaturato sostiene la composizione. Su una parete già rossa o arancione, i confini del dipinto si dissolvono e i contrasti perdono la loro precisione.

Scegli un promemoria unico in camera: marrone vino, giallo ocra o verde oliva. Il legno scuro rafforza la gravità della scena; la quercia naturale la alleggerisce. Una discreta cassa americana è più adatta di una cornice molto ornata.

La morbida illuminazione laterale rivela i tocchi di una riproduzione dipinta a mano. Evitare la luce solare diretta, che cambia i colori e crea riflessi aspri.

Sala

Una dimensione generosa crea un punto focale sopra un semplice divano.

Sala da pranzo

Il soggetto della raccolta dialoga naturalmente con un tavolo di legno.

Ufficio

Un medio formato mantiene l'intensità senza dominare lo spazio.

Palette

Bastano lino, noce, verde oliva e un tocco di ocra.

Domande frequenti

La Vite Rossa, in nove risposte

Quando Van Gogh ha dipinto La vite rossa?

Lo dipinse all'inizio di novembre 1888, durante il suo soggiorno ad Arles, dopo aver osservato con Gauguin una vigna al tramonto.

Dov'è La Vigne rouge oggi?

Il dipinto è conservato al Museo statale di belle arti Pushkin di Mosca.

Quali sono le dimensioni del tavolo?

L'avviso del Museo Pushkin indica circa 73 × 91 cm. Questo è un olio su tela orizzontale.

Chi ha comprato La Vigne rouge a Van Gogh?

La pittrice e collezionista belga Anna Boch lo acquistò alla XX mostra di Bruxelles nel 1890.

Quanto ha pagato Anna Boch?

Theo van Gogh registrò una somma di 400 franchi ricevuti nel marzo 1890 per La Vigne rouge.

È davvero l'unico quadro che Van Gogh ha venduto?

Questa è la sua vendita di dipinti meglio documentata e più famosa. Gli scambi o altre transazioni, invece, rendono troppo assoluta la formula "unica tabella venduta".

Perché la vigna è rossa?

Van Gogh osserva il fogliame autunnale sotto il sole al tramonto e ne intensifica i colori. Dialoghi rossi con un cielo verde, gialli e viola.

Come scegliere una riproduzione di La Vigne rouge?

Controlla l'equilibrio tra rossi, verdi, gialli e viola, la leggibilità delle mietitrici e la direzione dei tasti. Un formato generoso riproduce meglio l'effetto immersivo.

La vendita avvenne nel febbraio o marzo 1890?

La vendita ad Anna Boch era già nota a Vincent il 19 febbraio 1890. Theo registrò il 6 marzo nel suo libro dei conti il gettito di 400 franchi. Si tratta di due tappe documentarie della stessa transazione.

Oltre la leggenda

Una vendita famosa, ma prima di tutto un'invenzione del pittore

Anna Boch ha dato all'opera un posto unico nella biografia di Van Gogh. Tuttavia, il suo potere deriva dal dipinto stesso: una passeggiata, un paesaggio umido e un sole al tramonto trasformato in architettura di colore.

Scopri La Vigne rouge

0 commenti

Lascia un commento

Ricorda che i commenti devono essere approvati prima di essere pubblicati.