Vienna 1900 al MAK

Stoclet e cartoni arti applicate

Al MAK, Klimt non si scopre come un pittore da cavalletto isolato I suoi nove disegni a grandezza naturale dialogano con Josef Hoffmann, Koloman Moser e la Wiener Werkstätte: un mondo dove mosaico, mobili, tessuti e architettura formano un'unica opera.

9disegni di esecuzione Stoclet
1908-11progettazione e sviluppo
2026nuova presentazione permanente
I nove disegni esecutivi di Klimt per il fregio Stoclet riuniti al MAK di Vienna
La realizzazione di Gustav Klimt, disegno per il fregio Stoclet
Vedi l'idea diventare materia.Il risultato, il cofanetto di Klimt per la sala da pranzo del Palazzo Stoclet Foto dell'intera opera, ospitata su Shopify.
La risposta essenziale

Cosa vediamo veramente al MAK?

L'opera originale di Klimt, non il mosaico di Bruxelles

Il MAK li tiene nove disegni di esecuzione a grandezza naturale progettato per il fregio della sala da pranzo del Palazzo Stoclet Si tratta di opere autonome, ricoperte di colori, lamiere, indicazioni e correzioni I mosaici finali rimangono nel Palazzo Stoclet, residenza privata a Bruxelles.

Al MAK, a Vienna

Le scatole preparatorie permettono di leggere il gesto di Klimt, i suoi pentimenti, le note destinate agli artigiani e il passaggio dalla linea alla materia.

Al Palazzo Stoclet, a Bruxelles

Il fregio completato appartiene all'architettura di Josef Hoffmann Utilizza mosaico, vetro, ceramica, pietre e metalli preziosi nella sala da pranzo.

Il cuore della visita

Nove lenzuola per ricostruire un'intera stanza

L'insieme non è una serie di dipinti indipendenti Klimt pensa a tre pareti: due lunghe composizioni rispondono l'una all'altra, mentre un pannello più stretto segna il retro della stanza, dal centro, le spirali dell'Albero della Vita collegano la figura isolata dell'Attesa alla coppia intrecciata del Compimento.

L'Albero della Vita di Gustav Klimt per il fregio Stoclet visto per intero
L'Albero della Vita non è un semplice motivo decorativo: i suoi rami a spirale organizzano la circolazione dello sguardo tra personaggi, uccelli, fiori e campi astratti.
01

Aspettando. Una figura rivolta a destra, abito di triangoli, profilo ispirato all'Egitto e immobilità quasi rituale.

02

L'Albero. Una rete di spirali riempie il muro, rimuove la profondità e trasforma le piante in architettura.

03

Il Realizzazione. Chiude la storia la coppia abbracciata I rettangoli, i cerchi e i fiori riuniscono i due corpi nella stessa busta.

Leggi le cifre

Dall'attesa all'abbraccio

Il contrasto è volontario In L'attesa, il corpo è assottigliato, quasi geometrico I triangoli del vestito, la mano posta davanti al viso e l'occhio di profilo producono una figura attenta ma separata In Il risultato, le silhouette si fondono: i piedi diventano discreti, gli abiti formano un'unica massa e la decorazione floreale sembra assorbire la coppia.

Il significato non è però fisso come in un'illustrazione Klimt combina motivi egizi, segni orientalizzanti, geometria moderna e simboli inventati La forza del ciclo deriva proprio da questa ambiguità: aspettativa, desiderio, crescita, unione e ripetizione si leggono contemporaneamente.

E il "Cavaliere"?

Il pannello stretto sul retro della stanza è spesso chiamato Cavaliere. La sua forma frontale, quasi araldica, funge da arresto visivo Al MAK, la sua presentazione permette di confrontare la sua verticalità compatta con le due pareti laterali lunghe.

Consulenza looking

Inizia a cinque o sei metri per capire la composizione architettonica Poi torna il più vicino possibile: le note, le connessioni e i cambiamenti di materiale diventano poi importanti quanto i personaggi.

L'attesa di Gustav Klimt, un successo per il fregio di Stoclet
L'attesaLa silhouette triangolare rimane isolata, ma il suo abbigliamento è già una superficie totale fatta di segni, colori e ritmi.
Disegno di esecuzione del Cavaliere di Klimt esposto al MAK nel 2026
Il CavaliereLa scenografia del 2026 mostra questa scheda in una vetrina verticale: la sua funzione di punteggiatura spaziale diventa immediatamente leggibile.
Dettaglio ad alta definizione del cartone Accomplishment di Gustav Klimt al MAK
Il risultato, disegno funzionante per il fregio Stoclet, 1910 -1911. © MAK/Georg Mayer, immagine stampa utilizzata con attribuzione in questa presentazione editoriale.
Tecnica e fabbricazione

Un disegno che controlla già il materiale

La parola "cartone" può essere fuorviante Questa non è né una riproduzione economica né un semplice schizzo Nelle arti monumentali, il cartone è un modello in scala di esecuzione destinato a guidare il trasferimento al muro, al mosaico, alle vetrate o all'arazzo.

Klimt utilizza la matita, la vernice opaca e quella ad acquerello, le luci in metallo e le carte aggiunte Oro, argento e platino non vengono utilizzati solo per produrre lucentezza: distinguono aree che i mosaicisti dovranno tradurre con vetro, ceramica, pietra o metallo Le annotazioni specificano le scelte, mentre le correzioni rivelano un'opera ancora in movimento.

LineaIl layout fissa le sagome e i collegamenti prima dell'esecuzione monumentale.
ColoreLe aree pianeggianti indicano famiglie di materiali più di un'illusione pittorica.
MetalloOro, argento e platino differenziano le intensità della luce.
AnnotazioniNote, numeri e varianti organizzano il dialogo con gli artigiani.
CollageAlcuni elementi possono essere spostati o corretti senza rifare l'intero foglio.
ScalaLa dimensione della vita costringe Klimt a pensare al modello dalla distanza della stanza.
Architettura a Bruxelles

Il Palazzo Stoclet, un'opera d'arte totale

Il banchiere e collezionista Adolphe Stoclet affida la sua casa di Bruxelles a Josef Hoffmann Costruita dal 1905 al 1911, la residenza unisce architettura, giardino, mobili, stoviglie, illuminazione, tessuti e decorazioni murali Klimt interviene quindi in un sistema già regolato dalle proporzioni di Hoffmann e dal know-how di Wiener Werkstätte.

La sala da pranzo è il punto d'incontro più spettacolare Le pareti in marmo incorniciano i mosaici eseguiti dalla bottega di Leopold Forstner dai cartoni di Klimt Vetro, ceramica, smalto, madreperla, pietre e metalli preziosi trasformano la luce reale della sala, per questo una fotografia frontale del fregio non basta mai a restituire l'esperienza: l'opera dipende dall'architettura, dal movimento del visitatore e dai riflessi.

Confusione frequente

Il Palazzo Stoclet non è una dependance del MAK e non è un museo accessibile come il Belvedere, questa è proprietà privata a Bruxelles Per studiare la genesi dell'arredamento, il MAK è quindi il luogo pubblico essenziale.

Mosaico in vetro Schwestern Flöge disegnato da Koloman Moser
Materiale come linguaggioQuesto mosaico di vetro di Koloman Moser per le sorelle Flöge ci ricorda che Vienna 1900 non separa chiaramente grafica, segni, arredamento e arte monumentale.
Intorno a Klimt

La Wiener Werkstätte rende l'immagine abitabile

Fondata nel 1903 da Josef Hoffmann, Koloman Moser e Fritz Waerndorfer, la Wiener Werkstätte ha voluto dare una forma coerente agli oggetti di uso quotidiano Il MAK ha i suoi archivi e un insieme eccezionale di opere: disegni, mobili, argenteria, gioielli, tessuti, moda e grafica Guardare questi oggetti dopo le scatole Stoclet ci permette di capire che l'ornamento klimtiano condivide con loro la stessa logica di superficie, ripetizione e fabbricazione precisa.

Zuccheriera dorata di Josef Hoffmann per la Wiener Werkstätte

Josef Hoffmann, zuccheriera

Anche su piccola scala, la geometria regola il volume, la presa e la riflessione L'oggetto mostra come un utensile di uso quotidiano possa diventare un'architettura in miniatura.

Il segretario di Koloman Moser per Berta Waerndorfer ha esposto al MAK

Koloman Moser, segretario

L'impiallacciatura scura, gli intarsi e la composizione frontale avvicinano i mobili a un'immagine astratta Qui, aprendo una porta si cambia la composizione.

Modello tessile della Wiener Werkstätte nella presentazione VIENNA 1900 al MAK

Tessile e ripetizione

Lo schema non illustra: si diffonde Questa continuità aiuta a leggere le spirali di Klimt come un sistema in grado di coprire un'intera parete.

ProgettoUn disegno fissa la proporzione e la logica complessiva.
AtelierL'artista lavora con artigiani specializzati.
MateriaLegno, metallo, vetro e tessuti soddisfano usi specifici.
SpazioL'oggetto è prezioso per il suo rapporto con il corpo, la stanza e la luce.
Presentazione attuale

"VIENNA 1900" reinstallato nel 2026

Dal 25 febbraio 2026, il MAK offre una nuova lettura della sua collezione permanente sotto il titolo VIENNA 1900 - Tutti i giorni. Un'opera d'arte totale. Le scatole Stoclet compaiono tra mobili, moda, grafica e oggetti di uso quotidiano Questa vicinanza è decisiva: impedisce a Klimt di ridursi all'oro decorativo e mostra come la modernità viennese abbia tentato di trasformare l'ambiente quotidiano.

Veduta attuale della collezione VIENNA 1900 al MAK di Vienna
Vista della nuova presentazione permanente, 2026. © kunst-dokumentation.com/MAK.
Fotografie e progetti di moda Wiener Werkstätte al MAK
La moda estende le ricerche superficiali nel movimento del corpo. © kunst-dokumentation.com/MAK.
Guida allo sguardo

Sei dettagli da cercare davanti alle scatole

01

Gli allestimenti

Identificare come i fogli uniti costituiscono una superficie maggiore rispetto al supporto di trafilatura.

02

Le spirali

Seguire un ramo: organizza il muro senza rispettare la crescita naturale di un albero.

03

Occhi

Modelli triangolari, uccelli e forme nere producono una rete di sguardi nell'arredamento.

04

Metalli

Confronta le aree oro, argento e opaco: la luce reale fa parte della composizione.

05

Le note

Le istruzioni scritte a mano rendono visibile il dialogo tra il pittore e gli interpreti.

06

La distanza

Panoramica e dettaglio alternativi: il programma monumentale non può essere compreso da un unico punto.

Vetrina e testo da parete della collezione VIENNA 1900 al MAK
La collezione combina testi identificativi, oggetti e opere monumentali. © kunst-dokumentation.com/MAK.
Preparare la visita

Orari, accesso e percorso consigliato

Il MAK si trova a Stubenring 5, 1010 Vienna, vicino a Stubentor La stazione è servita dalla metropolitana U3 e dal tram 2 Il museo è aperto martedì dalle 10:00 alle 21:00, dal mercoledì alla domenica dalle 10:00 alle 18:00, e chiuso il lunedì, poiché orari e prezzi possono cambiare, controlla sempre la pagina ufficiale il giorno della tua visita.

IndirizzoStubenring 5, 1010 Vienna
TrasportoU3 o tram 2, fermata Stubentor
Durata mirataDall'1:15 all'1:45 per Vienna 1900
Migliore nicchiaMartedì a fine giornata per la notte
FotografiaUso privato, senza flash o treppiede
AccessibilitàPrincipali livelli accessibili con ascensore

Percorso di 90 minuti

  1. Entrare VIENNA 1900 e individuare per primi gli oggetti di Hoffmann e Moser.
  2. Trascorri almeno venti minuti sulle nove scatole, alternando retro e osservazione ravvicinata.
  3. Confronta zuccheriera, mobili e tessuti con la geometria Klimt.
  4. Terminare con archivi ed elementi di moda per espandere la nozione di un'opera d'arte totale.

Consulta gli orari ufficiali MAK →

Domande frequenti

fregio MAK e Stoclet

I mosaici originali del fregio Stoclet sono al MAK?

No. I mosaici completati sono nella sala da pranzo del Palazzo Stoclet a Bruxelles Il MAK conserva i nove disegni di esecuzione a grandezza naturale di Gustav Klimt.

Perché i disegni vengono chiamati "cartoni"?

Nelle arti monumentali, il cartone è un modello su larga scala utilizzato per trasferire una composizione su un altro mezzo, ad esempio un mosaico, un arazzo o una vetrata colorata Il termine descrive una funzione, non il valore del materiale.

Quanto tempo dovresti concedere al MAK per Klimt?

Concedi circa 1 ora e 15 minuti se stai prendendo di mira la collezione Vienna 1900 e le scatole Una visita generale al MAK vale da due a tre ore.

Possiamo visitare il Palazzo Stoclet a Bruxelles?

Il palazzo rimane di proprietà privata e non è un museo aperto con regolare biglietteria, il suo fregio non va quindi confuso con la presentazione pubblica del MAK.

Cosa vedere intorno alle scatole di Klimt?

Dai uno sguardo particolare ai mobili di Josef Hoffmann e Koloman Moser, agli oggetti in metallo, ai tessuti, alla moda, al mosaico e agli archivi della Wiener Werkstätte Spiegano concretamente l'idea di un'opera d'arte totale.

0 Osservazioni

Lascia un commento

Si prega di notare che i commenti devono essere approvati prima della pubblicazione.