Cinquanta pittori, un continente di luce e di storie

Colonie, paesaggio e all'aperto

Dalla topografia coloniale alla scuola di Heidelberg

Glover, von Guérard, Martens, Earle, Chevalier e Strutt descrivono per primi un territorio che sconvolge le convenzioni paesaggistiche europee Negli anni 1880 e 1890 Roberts, Streeton, McCubbin, Conder, Withers, Sutherland e Davies lavorarono direttamente all'esterno, in particolare intorno a Heidelberg e Eaglemont Il loro tocco più libero, le ombre colorate e i soggetti contemporanei conferiscono all'aria aperta australiana un'identità duratura, mentre partecipano a narrazioni nazionali che devono essere rilette oggi alla luce della storia coloniale.

Modernismi di Melbourne e Sydney

Colore, tonalismo, Antipodi e reinvenzione del paesaggio

Beckett e Meldrum si concentrano sui valori tonali; Preston e Cossington Smith affermano una modernità di colore e decoro Intorno ai Pinguini Arrabbiati poi gli Antipodei, Nolan, Boyd, Tucker, Hester, Blackman, Brack e Drysdale costruiscono una figurazione dove guerra, sobborghi, mito e solitudine si scontrano Williams riorganizza il cespuglio in segni, Olsen lo trasforma in una rete vivente, mentre Whiteley e Smart trasformano Sydney e l'architettura contemporanea in esperienze mentali.

Paesi, conoscenza e criteri di classificazione

Dare il loro pieno posto alle tradizioni pittoriche indigene

La classificazione unisce importanza storica, originalità, influenza, qualità dei complessi museali e portata internazionale Distingue le tradizioni: l'acquerello arrernte di Namatjira, i dipinti su corteccia yolngu di Malangi e Yunupingu, le mappe del deserto occidentale di Tjapaltjarri, i gesti anmatyerre di Kngwarreye e la memoria kaiadilt di Gabori non provengono da un unico movimento Queste opere esprimono legami con il paese, genealogie e diritti culturali specifici; la loro presenza è essenziale per qualsiasi storia onesta della pittura australiana.

Fonti e percorsi

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