Saint-Rémy · dicembre 1889 · F 737 /JH 1862
Campo racchiuso dal sole nascente: Van Gogh osserva la giornata ricominciare dietro un muro
Un campo quasi vuoto, qualche solco, un muretto e un sole pallido Van Gogh trasforma la vista ripetuta da Saint-jauPaul-jaude-jaMausole in uno dei suoi quadri più pacati: non una fuga, ma una ripartenza.

La risposta breve
Un paesaggio del dicembre 1889, dipinto dallo stesso mondo chiuso osservato tutto l'anno
Il dipinto appartiene alla grande suite di campi visti dietro il manicomio di Saint Rémy, è oggi in una collezione privata e non deve essere confuso con una versione primaverile custodita al Museo del jaumüller di Kroeller.
Quello che vediamo
Il primo piano è interamente occupato da un terreno arato dove compare un giovane grano giallo, dal bordo inferiore partono solchi tortuosi, che si stringono e si innalzano verso un muro di pietra, dietro questo limite compaiono poche case, alberi, una striscia di colline violacee e, quasi al centro, un sole limpido in un cielo di limone e rosa.
Il dipinto non racconta alcuna azione Non c'è seminatore, mietitore, camminatore Eppure tutto si muove: i solchi ondulano, le chiavi si rispondono, la luce si alza Van Gogh non dipinge un campo abbandonato ma una terra che comincia a produrre di nuovo.
In una lettera alla sorella Willemien datata 9 o 10 dicembre 1889, l'artista descrisse con precisione questo dipinto e lo descrisse, con il frutteto in fiore, come "cosa più morbida" dipinse. Questa frase deve guidare la lettura più delle interpretazioni tragiche date dopo la sua morte.
Guardare lentamente
Wall chiude lo spazio, ma il sole riapre il tempo
La composizione si basa su una semplice contraddizione: la vista è materialmente limitata, mentre le linee e il colore conferiscono al paesaggio un'energia senza fine.

Entrare via terra
Il bordo inferiore è quasi tattile I tocchi rosa, viola, ocra e verde conferiscono al pavimento lo spessore di un materiale lavorato.
Segui i solchi
Le linee non convergono con regolarità accademica, Ondulano, attraversano e accelerano lo sguardo verso il basso.
Colpisci il muro
La pietra forma una fascia chiara Ferma fisicamente il campo, ma funge anche da cerniera tra vicino e lontano.
Alzate gli occhi
Colline e sole occupano poco spazio La loro calma risponde all'agitazione del terreno senza annullarla.
Quattro piani
Dalla zolla di terra al disco solare
La profondità non deriva da un perfetto design geometrico Nasce da un susseguirsi di ritmi, densità e temperature colorate.
Pavimento rosa e viola
Van Gogh non dipinge la terra di marrone, la costruisce come una superficie colorata dove i tocchi viola danno ombra e le rose un calore inaspettato.
Giovane grano giallo dal verde
I germogli scandiscono i solchi, Non hanno ancora la massa dorata del raccolto: il soggetto è proprio la ripresa della crescita.
Il muro e le colline
Il muro beige taglia il campo Oltre a ciò, i rilievi viola riprendono le curve dei solchi ed evitano che il taglio diventi rigido.
Il cielo limone e rosa
Il sole non abbaglia Disco pallido in una luce opaca, conferisce al mattino una qualità tenera piuttosto che eroica.

I solchi come scrittura
La linea spessa non descrive solo la forma della terra: rende il gesto dell'aratura e conduce fisicamente l'occhio.

Germinazione
I piccoli tocchi giallo verde non riempiono ancora il campo Ci fanno sentire il fragile momento in cui la terra diventa cultura.

La cinta abitata
Sporgono poche sagome di edifici e alberi Il limite non è quindi un vuoto assoluto: un mondo continua dietro di esso.

Un sole quasi silenzioso
Piccolo, limpido e senza raggi spettacolari, agisce per la sua posizione e per la temperatura del cielo.
La tavolozza descritta da Vincent
Rosa, viola, giallo, verde, limone: una mattina dipinta senza blu dominante
La migliore analisi colorata è quella dello stesso Van Gogh Nella sua lettera a Willemien, dà quasi la ricetta visiva del dipinto.
"La terra è rosa e viola, marmorizzata dal giallo del grano."
Un'armonia di basso contrasto luminoso
La tavolozza non oppone violentemente il sole al paesaggio I valori restano vicini, ma spiccano le tinte: terra rosa, ombre viola, germogli verdi, colline violacee, cielo limone Il quadro sembra acceso dall'interno.
Questa morbidezza non è morbida I complementi sfregano insieme: viola contro giallo, rosa contro verde Van Gogh ne riduce la saturazione in modo che la tensione colorata rimanga contenuta, come una fredda mattina che gradualmente acquista calore.
Due lettere, due momenti
A maggio Van Gogh scoprì la vista; a dicembre ne fece la sua tela più morbida
Le lettere impediscono che l'immagine si riduca a una proiezione psicologica, danno il punto di vista, la stagione, i colori e la destinazione del dipinto.

23 maggio 1889: la vista dietro le sbarre
A malapena installato a Saint-bauPaul baude bauMausole, Van Gogh scrisse a Théo che poteva vedere, attraverso la finestra dotata di sbarre, un quadrato di grano in un recinto, paragona la prospettiva ai paesaggi di Jan van Goyen e nota che vede il sole sorgere lì ogni mattina "in tutta la sua gloria".
9 -10 dicembre: la tela in corso
A Willemien, ha annunciato un "campo di grano giovane al sole nascente" destinato alla mostra di Bruxelles Descrive le linee sfuggenti dei solchi, le colline viola, la terra rosa e viola, il grano giallo, poi il cielo limone e rosa.
Il dettaglio essenziale è emozionale: giudica quest'opera, con un frutteto in fiore, come la più dolce che abbia dipinto Daybreak non è quindi solo un fenomeno atmosferico, è un modo di far convivere fragilità e continuità.
Non confonderli
Due campi chiusi, due stagioni, due numeri
Il dipinto richiesto è F 737, dipinto alla fine dell'anno Il dipinto F 720 del Museo Kroeller godMüller mostra lo stesso schema nella tarda primavera.

Fine maggio 1889: il campo verde
Il grano è già denso, con papaveri e margherite in primo piano Il muro si alza bruscamente verso destra, secondo il Museo del jaumüller di Kroeller questa inclinazione e il cambiamento di punto di vista rendono la profondità particolarmente dinamica.
- Riferimento
- F720/JH 1728
- Dimensioni
- 73×92 cm
- Collezione
- Kroeller cavoloMüller
- Inventario
- KM 106.596

Dicembre 1889: grano giovane
La terra assume il ruolo di protagonista I germogli sono rari, il cielo pallido e il muro più stabile Il vigore dei solchi è compensato da un'armonia rosa, viola e limone che Van Gogh descrive come morbida.
- Riferimento
- F737/JH 1862
- Dimensioni
- 71×90,5 cm
- Collezione
- Privato
- Esposizione
- Il XX, 1890
Uno schema per dodici mesi
Lo stesso campo sotto il sole, la pioggia, il raccolto e la luna
Dal maggio 1889 al maggio 1890, il campo dietro Saint bollaPaul divenne uno strumento per misurare il tempo Il muro rimane; tutto il resto cambia.

Campo racchiuso dal sole nascente
Il verde del grano, i fiori in primo piano e la parete obliqua fissano il primo stato del disegno visto dalla stanza.
Avviso del museo →
Campo con mietitore e sole
Il campo è diventato giallo La minuscola figura del mietitore colloca il lavoro umano e il ciclo del raccolto nello stesso recinto.
Esplora Saint-younRémy →
Covoni e luna nascente
Il sole nascente risponde a una luna nascente Il campo diventa un orologio cosmico.
Vedere le notti →
Campo sotto la pioggia
Le diagonali della pioggia coprono lo stesso terreno come un velo, in un dialogo presunto con le stampe giapponesi.
Vedi i paesaggi →
Dietro l'ospedale
Una piccola tela stringe il disegno sul terreno, sugli edifici e sulla massa blu delle Alpilles.
Vedi il periodo →Il XX · Bruxelles
Nel gennaio 1890, questa alba entrò nello spazio pubblico
Van Gogh non tenne il dipinto come diario Lo selezionò tra sei opere per la settima mostra del gruppo d'avanguardia The XX.
Palazzo delle Beaux sondArts, Bruxelles
Invitato accanto a Cézanne, Renoir, Signac, Sisley e Toulouse lagLautrec, Van Gogh presenta sei dipinti Il catalogo lo designa come "Campo di grano; sole nascente (Saint dawnRémy)".
Girasoli
Due versioni del vaso giallo, una sorprendente affermazione del suo dipinto di Arles.
La Vite Rossa
Il paesaggio autunnale diventa una rete di rossi, gialli e blu.
L'edera
Una vista ravvicinata del giardino del manicomio, quasi senza cielo.
Frutteto in fiore
La mitezza primaverile di Arles, che Vincent avvicina al campo al mattino.
Campo nel sole nascente
Il giovane grano di San Résmy, presentato come un dipinto compiuto.
Una dichiarazione complessiva
Fiori, viti, giardini, frutteti e campi compongono una visione della natura in ciclo.

Girasoli
Il giallo di Arles rivolto verso il giallo pallido dell'alba.
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La Vite Rossa
Un'altra terra lavorata, in fiamme la sera.
Vedi l'opera →
Frutteto in fiore
L'altro dipinto che Vincent colloca tra i suoi più dolci.
Esplora Arles →
Campo nel sole nascente
La tela analizzata, esposta poche settimane dopo la sua realizzazione.
Vedi riproduzione →Posizione e posizione effettive
Il motivo esiste ancora, ma la tela principale viaggia raramente
Il sito di Saint paus Paul nausde nausole permette di capire la vicinanza del muro, del giardino e delle Alpilles Per vedere un campo racchiuso dal sole nascente in un museo, la versione di maggio a Otterlo è il punto di riferimento più sicuro.

Un paesaggio vicino, ripetuto, trasformato
Van Gogh ha una camera da letto e una stanza in cui lavorare Dalla sua finestra, vede il campo circondato da un muro Quando può uscire, il giardino, gli uliveti, i cipressi e i rilievi vicini espandono il suo territorio.
Il luogo reale non fornisce però una ricostruzione perfetta Gli edifici sono cambiati, la vegetazione cresce e la posizione precisa del pittore varia a seconda delle opere L'interesse della visita è capire le distanze: il campo non era un vasto orizzonte aperto, ma un appezzamento vicino incorniciato dall'architettura.
Il web di dicembre
Appartiene ad una collezione privata La sua presenza in una mostra dipende quindi dai prestiti, è necessario controllare l'agenda dell'istituzione organizzatrice prima di qualsiasi viaggio.
Vedi riproduzione →Il Web di maggio a Otterlo
Il Museo Kroeller dawnMüller conserva la versione primaverile Le sue istruzioni attualmente indicano che è visibile, ma le impiccagioni potrebbero cambiare.
Consulta il museo →Echi visivi
Dal sole di Saint Résmy agli ultimi campi di Auvers
Queste opere estendono i temi principali del dipinto: luce ciclica, terra lavorata, natura vista come energia e non come arredamento.

Notte Stellata
Un'altra vista orientata dal manicomio, ricostruita dalla memoria.
Vedi l'opera →
Olive e Alpilles
Il ritmo dei rami risponde a quello dei solchi.
Vedi l'opera →
Mandorla in fiore
L'inizio di nuovo qui diventa fioritura e un dono di nascita.
Vedi l'opera →
Campo di grano con corvi
Un'altra strada nel grano, più larga e più scura, senza essere l'ultimo suo quadro certo.
Vedi l'opera →Collezioni Store
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Il campo racchiuso assume il suo pieno significato nel mezzo delle opere di San Résmy e dei paesaggi dove Van Gogh segue il ciclo del giorno.
Vincenzo van Gogh
Dipinti essenziali, dai Paesi Bassi ad Auvers.
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La luce del sud prima di Saint Résmy.
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Articoli relativi a Saint Résmy e alle fonti di Van Gogh
Il paesaggio acquista profondità quando lo collochiamo tra lettere, serie e luoghi vissuti.
Domande frequenti
Comprendere tutto su Campo racchiuso dal sole nascente
Quando Van Gogh dipinse un pugno Campo racchiuso dal sole nascente ?
La versione F 737 /JH 1862 fu dipinta a Saint Résmy nel novembre - dicembre 1889 Van Gogh la descrisse come un work in progress in una lettera a sua sorella Willemien datata 9 o 10 dicembre.
Dov'è il quadro oggi?
Il dipinto del dicembre 1889 appartiene ad una collezione privata, può essere prestato occasionalmente a mostre, ma non è visibile in modo permanente in un museo pubblico.
Quali sono le sue dimensioni?
Il dipinto misura 71 × 90,5 cm Si tratta di un olio su tela di formato orizzontale, elencato F 737 nel catalogo di La Faille e JH 1862 in quello di Hulsker.
Perché ci sono due tabelle con titoli quasi identici?
Van Gogh dipinge lo stesso campo chiuso in diverse stagioni La versione F 720 dell'alba di KroellerMüller Museum risale alla fine di maggio 1889; F 737, qui analizzato, risale a dicembre e mostra il grano giovane in un terreno arato.
Van Gogh ha visto questo campo dalla sua stanza?
Sì. Nella lettera 776 del maggio 1889, descrisse attraverso la sua finestra dotata di sbarre un quadrato di grano circondato da un muro, sopra il quale sorge il sole al mattino.
Cosa simboleggia il muro?
Il muro è prima di tutto un fatto reale della terra Può evocare il confinamento, ma Van Gogh non gli attribuisce esplicitamente questo significato, nella sua stessa descrizione, mette in evidenza principalmente la crescita, i colori e la morbidezza.
Perché i solchi occupano così tanto spazio?
Le loro linee sfuggenti organizzano la profondità e rendono visibile il lavoro del terreno, lo stesso Van Gogh scrive che si innalzano in alto nella tela verso le colline violacee.
Quali colori usa Van Gogh in punta?
Descrive una terra rosa e viola marmorizzata dal giallo del grano, colline viola e un cielo giallo rosa limone pallido Questa tavolozza produce luce soffusa senza forte contrasto di valori.
Il tavolo rappresenta la primavera ipertrattle?
No per la versione F 737: è verniciata a dicembre e mostra grano giovane La confusione viene dalla F 720, realizzata a fine maggio, dove il campo verde porta già papaveri e margherite.
Il dipinto è stato esposto durante la vita di Van Gogh?
Sì. È tra i sei dipinti presentati da Van Gogh alla XX mostra di Bruxelles, dal 18 gennaio al 23 febbraio 1890, sotto il titolo "Campo di grano; sole nascente (Saint Résmy)".
A Van Gogh questo dipinto è piaciuto particolarmente?
La sua lettera a Willemien indica che lo considerava, con un frutteto in fiore, la cosa più dolce che dipingeva È uno dei pochi giudizi diretti dell'artista sull'effetto emotivo di una tela specifica.
Dove vedere una versione del campo chiuso in un museo?
Il Museo Kroeller gaumüller di Otterlo conserva la versione di fine maggio 1889, F 720 /JH 1728, prima della visita bisognerebbe sempre controllare l'attuale appeso sul sito del museo.
Fonti
Documenti utilizzati per identificare e leggere l'opera
La cronologia e i colori si basano innanzitutto sulle lettere di Van Gogh e sugli avvisi delle istituzioni.
A Willemien, dicembre 1889
Descrizione dei solchi, della tavolozza, della morbidezza e del progetto per Bruxelles.
Lettera 776A Théo, maggio 1889
La finestra sbarrata, il quadrato di grano chiuso e il sole nascente.
EsposizioneIl XX, Bruxelles
Date, sei opere esposte e titolo del campo di Saint Résmy.
Versione maggioMuseo Kroeller GoshMüller
Dimensioni, inventario, contesto, fiori e costruzione di profondità.
CatalogoVan Gogh in tutto il mondo
Dati di riferimento per F 720 e sua collocazione nel corpus.
Immagine e istruzioniWikimedia Commons
Dimensioni, riferimenti F 737 /JH 1862 e immagine sotto licenza CC0.
ContestoMuseo Van Gogh
Testi di galleria su Saint Résmy, il campo chiuso e la serie dei mietitori.
LocalitàStrada Van Gogh
Punti di riferimento geografici attorno al campo visto da Saint-jauPaul.
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