Arles · 1888 -1889 · Una serie, non un solo dipinto
I Girasoli designano sette mazzi di fiori dipinti da Vincent van Gogh ad Arles tra il 1888 e il 1889, e non un solo dipinto. Cinque versioni rimangono nei musei, a Londra, Monaco, Amsterdam, Filadelfia e Tokyo; uno è privato e uno è stato distrutto. Van Gogh disegnò i primi bouquet per decorare la Casa Gialla prima dell'arrivo di Gauguin. La versione londinese, dipinta nell'agosto 1888, è attualmente in prestito al Philadelphia fino all'11 ottobre 2026.
La prima cosa da capire
"Les Tournesols" è il nome di una famiglia di opere
Ad Arles, Van Gogh produsse quattro composizioni nell'agosto 1888. Ritorna quindi sul motivo: la versione di Tokyo è datata a fine novembre o inizio dicembre 1888 dal Sompo Museum of Art, mentre le copertine di Amsterdam e Filadelfia sono datate gennaio 1889. Gli avvisi più vecchi a volte raggruppano i tre volte sotto il 1889.
La Galleria Nazionale ha quindi sette versioni arlesiane. Cinque sono ora esposti nei musei: Londra, Amsterdam, Monaco, Filadelfia e Tokyo. Un altro appartiene ad una collezione privata e non viene mostrato da diverse generazioni; la versione acquisita in Giappone nel 1921 fu distrutta durante la seconda guerra mondiale.
Questa serie di Arles deve essere distinta dai girasoli dipinti a Parigi nel 1887. In questi studi precedenti, i fiori vengono tagliati e posti su un tavolo, a volte appassiti o seminati. Ad Arles, Van Gogh raddrizza il motivo: i girasoli entrano in un vaso, ottengono uno sfondo colorato e diventano pannelli per un progetto decorativo.
Confronta i modelliDai fiori recisi di Parigi ai bouquet di Arles.
Comprendere i Girasoli significa passare da un'icona isolata a un intero pensiero come decorazione - un ritmo di tele, colori e significati.
La Casa Gialla e lo Studio du Sud
Fiori preparati per l'arrivo di Gauguin
Nel 1888 Van Gogh viveva ad Arles e sognava una comunità di artisti che lavorassero insieme. I girasoli devono dare un'identità visiva a questo futuro workshop.
Un laboratorio nel Sud
Van Gogh immagina Arles come il punto di partenza di un'associazione di artisti. Spera che Gauguin si unisca a lui, poi che altri pittori formino attorno a loro un laboratorio di solidarietà.
Dipingi prima che i fiori svaniscano
Nella sua lettera a Theo del 21 o 22 agosto 1888, Vincent spiega che lavora non appena sorge il sole. I mazzi di fiori si degradano rapidamente: ogni pannello deve essere completato "in una volta".
Una stanza per Gauguin
Due grandi bouquet, quelli oggi a Monaco e Londra, sono destinati alla camera degli ospiti. Il giallo deve accogliere, riscaldare e rendere la stanza un manifesto pittorico.
Un sogno presto infranto
Gauguin arriva il 23 ottobre. Dopo nove settimane di lavoro e tensioni, la loro convivenza termina a dicembre. I Girasoli trattengono la luce del progetto prima del suo crollo.
Guarda la versione londinese
Quindici fiori, quindici stati di presenza
Van Gogh dipinge meno un bouquet perfettamente disposto che un ciclo completo: nascita, fioritura, perdita di petali e trasformazione in semi.
Un vaso molto semplice
Il contenitore è ridotto a due zone gialle separate da una linea. Ancora il bouquet senza gareggiare con esso e indossa la firma "Vincent" in blu.
Il cerchio dei fiori
I capolini formano una rete di dischi anziché una piramide regolare. Alcuni guardano lo spettatore, altri si inclinano o girano di profilo.
Vita e declino
Bottone inferiore non ancora aperto; altri fiori si irradiano; i più pesanti hanno perso i loro petali. Il bouquet contiene quindi più tempi contemporaneamente.
La linea del tavolo
Un semplice orizzontale separa la parete dal supporto. Lo spazio rimane quasi piatto: tutta la profondità proviene dalle sovrapposizioni di steli, foglie e fiori.
Impasto
I centri sono costruiti da tocchi spessi e ripetuti. Il dipinto non descrive solo i semi: ne imita fisicamente la densità.
La firma
Van Gogh firma il suo nome, come fa spesso. "Vincent" appare sul vaso e diventa un elemento colorato della composizione, senza una menzione aggiunta in seguito.
Un dipinto quasi monocromo
Giallo come luce, materia ed esperienza
Van Gogh utilizza diversi tuorli cromati, ocra e miscele leggere per variare una gamma volutamente ristretta.
"Una sinfonia in blu e giallo"
Nelle sue lettere dell'agosto 1888, Van Gogh immaginò pannelli in cui i gialli sarebbero scoppiati su sfondi che andavano dal verde veronese pallido al blu reale. Paragona addirittura l'effetto desiderato a quello delle vetrate gotiche. La serie non nasce quindi da un gusto spontaneo per un unico colore: nasce da un programma decorativo dove i contrasti dovevano circolare da una tela all'altra.
La versione londinese spinge "clear on clear" particolarmente lontano. Fondo, tavolo, vaso, petali e cuori utilizzano tuorli diversi. La distinzione non dipende più solo dalla tonalità, ma dalla direzione della tastiera, dallo spessore, dall'ottusità e dalle sottili linee blu o verdi.
Versioni ancora visibili
Cinque musei, cinque bouquet
Le differenze nel numero di fiori, nello sfondo e nella chiave non sono errori di copia. Rivelano come Van Gogh prende un'idea e la fa evolvere.
Galleria Nazionale
Quindici fiori, sfondo giallo chiaro, una delle due grandi versioni previste per la stanza di Gauguin.
Neue Pinakothek
Quattordici fiori su sfondo giallo-verde, un altro grande pannello scelto per la Casa Gialla.
Museo Van Gogh
Una ripetizione del bouquet londinese, con differenze di materiale, colore e contorni.
Museo d'arte di Filadelfia
Una prova legata al progetto decorativo che associa i bouquet a La Berceuse.
Museo d'Arte Sompo
Una ripresa del bouquet londinese, che Sompo fa risalire alla convivenza di Van Gogh e Gauguin.
Prima dei bouquet in vasi
Due girasoli tagliati, F376: i fiori sono posti e guardati da vicino. Questa tela permette di confrontare il motivo parigino con i bouquet di Arles qui presentati.
| Gruppo | Data | Situazione attuale | Cosa ricordare |
|---|---|---|---|
| Prima versione | Agosto 1888 | Collezione privata | Tre grandi girasoli in un vaso verde, su uno sfondo chiaro. |
| Seconda versione | Agosto 1888 | Distrutto nel 1945 | Mazzolino più piccolo su sfondo blu reale; il lavoro scomparve durante la guerra. |
| Monaco | Agosto 1888 | Neue Pinakothek | Grande bouquet di quattordici fiori, pensato per la Casa Gialla. |
| Londra | Agosto 1888 | Galleria Nazionale | Quindici fiori e famoso giallo su giallo armonia. |
| Ripetizioni | Fine del 1888 - gennaio 1889 | Tokyo, Amsterdam e Filadelfia | Datazione discussa per Tokyo; le altre due copertine sono del gennaio 1889. |
Più di un bouquet felice
Amicizia, gratitudine, ciclo della vita
I girasoli sono spesso presentati come un semplice simbolo di gioia. Il colore, il sole provenzale e l'entusiasmo di Van Gogh in attesa di Gauguin giustificano questa lettura. Ma il bouquet contiene anche fiori sbiaditi, spogliati dei loro petali e già trasformati in semi.
La Galleria Nazionale avvicina questo ciclo alla tradizione del vanità nella pittura floreale olandese: ogni fioritura porta con sé il passare del tempo. Il dipinto quindi non proclama solo vitalità. Mostra l'intera vita del girasole, dal bocciolo chiuso al capolino secco, e trasforma il finale nella promessa di nuovi semi.
Il fiore assunse anche un valore personale per Van Gogh. Gauguin lo apprezzava; Vincent lo associò alla propria lingua e scrisse nel gennaio 1889 che "in un certo senso" aveva il girasole poiché altri pittori hanno il loro fiore. Il motivo diventa una firma, emblema di un pittore che cerca un colore immediatamente riconoscibile.
Infine, le prove del gennaio 1889 dovevano dialogare con La Ninna nanna, ritratto di Augustine Roulin che tiene la corda di una culla. Posta tra due mazzi di fiori, la figura materna sarebbe stata circondata da fiori capaci di evocare consolazione, gratitudine e continuità. I girasoli quindi non formano mai un significato fisso: accoglienza per Gauguin, affermazione artistica, meditazione sul tempo e decoro protettivo possono coesistere.
La cronologia essenziale
Da Parigi all'icona globale
La fama attuale risulta da un motivo ripreso, esposto, raccolto e distribuito ben dopo il soggiorno di Arles.
Dove vedere Girasoli?
Una serie sparsa in tre continenti
Nessun museo ha l'intera serie. Vedere diverse versioni permette di confrontare decisioni che le riproduzioni a volte rendono invisibili.
Cinque destinazioni principali
La National Gallery conserva il dipinto londinese, attualmente in prestito a Filadelfia fino all'11 ottobre 2026. La Neue Pinakothek ha il bouquet di Monaco. Il Van Gogh Museum di Amsterdam, il Philadelphia Museum of Art e il Sompo Museum of Art di Tokyo conservano tutte e tre le copertine. Sompo oggi fa risalire la propria alla fine del 1888, anziché al gennaio 1889.
Dal 6 giugno all'11 ottobre 2026 la versione londinese è in prestito al Philadelphia Museum of Art e presentata insieme alla propria versione. Controlla sempre l'impiccagione sui siti dei musei prima di viaggiare: questi prestiti cambiano temporaneamente la posizione in cui ogni dipinto può essere visto.
Installare il sole senza saturare la stanza
Come esporre una riproduzione di Girasoli
La tela ha una tavolozza densa e una presenza immediata. Funziona meglio come punto focale che come elemento aggiunto a un muro già molto trafficato.
| Muro chiaro | Un bianco sporco, lino o beige caldo lascia brillare il giallo mantenendo un'atmosfera morbida. |
|---|---|
| Parete blu | Il blu petrolio, il grigio blu o il blu di Prussia creano il contrasto complementare immaginato da Van Gogh nelle sue lettere. |
| Parete verde | Un verde oliva o salvia ricorda gli steli e bilancia i tuorli senza rendere il tutto troppo spettacolare. |
| Cornice | Legno chiaro, rovere medio, scatola americana blu intenso o nera. La doratura lucida può competere con la vernice. |
| Illuminazione | Caldo, luce laterale evidenzia impasto; evitare una macchia frontale che appiattisce il materiale con riflessi. |
| Pezzo | Sala da pranzo, soggiorno, ingresso o cucina a vista: spazi abitativi coerenti con la vocazione decorativa del dipinto. |
Diversi media e formati
I Girasoli - Vincent van Gogh
Scegli il supporto e il formato sulla scheda prodotto. I colori e il materiale di una riproduzione variano a seconda del mezzo scelto e non riproducono automaticamente l'impasto della tela originale.
Vedi riproduzione e formatiExplore the store
Confronta Girasoli e continua con Van Gogh
Le diverse versioni, gli studi parigini e le collezioni di fiori permettono di scegliere un bouquet, una tavolozza e una composizione davvero adatta al proprio interno.
Il lavoro di questo articoloGirasoli · Londra
La versione giallo su giallo di quindici fiori.
Prima serie · MonacoVaso girasole
Confronta l'altro grande cartello fornito per la Casa Gialla.
Parigi· 1887Quattro girasoli sbiaditi
Scopri il motivo prima dei grandi bouquet di Arles.
L'artistaVincenzo van Gogh
Paesaggi, ritratti, fiori e notti stellate.
SelezioneNature morte di Van Gogh
Fiori, vasi, frutti, oggetti e studi materiali.
MovimentoPost-impressionismo
Colore espressivo, struttura e visioni singolari.
FioriNature morte floreali
Bouquet classici, moderni e decorativi.
GenerePittura di natura morta
Confronta oggetti e composizioni attraverso i secoli.
CapolavoriDipinti famosi
Le immagini essenziali della storia dell'arte.
Tutto il catalogoTutti i dipinti
Sfoglia artisti, stili e argomenti nel negozio.
Le collezioni si stanno evolvendo: aprite le loro pagine per conoscere le opere attualmente disponibili.
Fonti verificate
Leggi Girasoli con musei e lettere
Le date, il numero di versioni, i materiali e il progetto decorativo si basano sulla Galleria Nazionale e sull'edizione scientifica della corrispondenza di Van Gogh.
Galleria Nazionale
Istruzioni complete per la versione London, dimensioni, serie, Gauguin, ciclo dei fiori e provenienza.
Consulta le istruzioniCerca su entrambe le versioni
Confronto tra tele, raggi X, pigmenti e metodo di lavoro di Londra e Amsterdam.
Esplora studio tecnicoLettera 666 a Teo
Van Gogh descrive i mazzi in corso, il suo progetto decorativo e la necessità di lavorare prima che i fiori svaniscano.
Leggi lettera dell'agosto 1888Lettera 744 a Teo
Le prove del gennaio 1889 e la loro presentazione attorno alle versioni de La Berceuse.
Leggi la lettera del gennaio 1889Museo Sompo · versione Tokyo
Il museo colloca il suo dipinto tra la fine di novembre e l'inizio di dicembre 1888, durante la convivenza con Gauguin.
Leggi Sompo incontriFiladelfia · due Girasoli nel 2026
Annuncio del prestito del web londinese a Filadelfia dal 6 giugno all'11 ottobre 2026.
Leggi Annuncio del MuseoFiladelfia · avviso dell'opera
La versione di dodici fiori dipinta a memoria nel 1889, conservata al Philadelphia Museum of Art.
Consulta le istruzioniImmagini documentarie delle versioni: Amsterdam · Filadelfia · Tokyo · Wikimedia Commons, riproduzioni documentarie di opere di Van Gogh di pubblico dominio.
Domande frequenti
Capire i Girasoli di Van Gogh
Le risposte essenziali sulla loro data, il loro numero, il loro colore, Gauguin e i musei che li conservano.
Quando Van Gogh ha dipinto Girasoli?
Van Gogh dipinse quattro mazzi di fiori ad Arles nell'agosto 1888. Il Museo Sompo fa risalire la sua versione di Tokyo alla fine di novembre o all'inizio di dicembre 1888; quelli di Amsterdam e Filadelfia sono datati gennaio 1889. Aveva già dipinto girasoli tagliati a Parigi nel 1887.
Quante versioni di Girasoli ci sono?
La serie di bouquet Arles ha sette versioni. Cinque sono esposti nei musei, uno appartiene a una collezione privata e uno è stato distrutto durante la seconda guerra mondiale.
Perché Van Gogh ha dipinto questa serie?
Voleva decorare la Casa Gialla e accogliere Paul Gauguin come parte del suo progetto di comunità artistica, lo Studio du Sud. Le prove del 1889 dovevano anche dialogare con La Berceuse.
Dov'è la versione più famosa?
La tela di quindici fiori dipinta nell'agosto del 1888 appartiene alla National Gallery di Londra. È in prestito al Philadelphia Museum of Art dal 6 giugno all'11 ottobre 2026.
Quali sono le dimensioni di London Sunflowers?
La tela misura 92,1 centimetri di altezza per 73 centimetri di larghezza. È dipinto ad olio su tela e reca sul vaso la firma "Vincent".
Cosa simboleggiano i girasoli in Van Gogh?
Possono evocare amicizia, accoglienza, gratitudine e gioia, ma anche il ciclo della vita: il bouquet riunisce boccioli, fiori aperti e capolini già sbiaditi o andati a seminare.
Perché il dipinto contiene così tanto giallo?
Van Gogh sperimenta un'armonia di luce sulla luce con diversi gialli cromati, ocra e accenti blu o verdi. Il materiale e la direzione dei tasti rendono possibile distinguere le forme.
Van Gogh ha dipinto i Girasoli davanti a Gauguin?
Gauguin dipinse un ritratto di Vincent davanti a un bouquet. La serie iniziale risale all'agosto 1888, prima del suo arrivo; il Museo Sompo data però oggi la rinascita di Tokyo del periodo in cui i due artisti vivevano insieme. Il ritratto non documenta necessariamente una sessione specifica.
Perché la data dei Girasoli di Tokyo varia a seconda delle fonti?
La versione Tokyo fu spesso inserita tra le copertine del gennaio 1889. Il Museo d'Arte Sompo lo data ora alla fine di novembre o all'inizio di dicembre 1888, durante la convivenza con Gauguin. La serie ha ancora sette dipinti.
0 commenti