Cubismo: 100 dipinti famosi che guardano da tutti i lati

Il cubismo stravolge un'antica abitudine: dipingere il mondo come se l'occhio rimanesse fisso, lucido, seduto al centro della stanza Gli artisti preferiscono mostrare più angolazioni in una volta, ritagliare volumi, ricomporre piani e trasformare il soggetto in costruzione Il risultato può sembrare confuso a prima vista, ma spesso è l'inizio del piacere: il dipinto chiede al visitatore di partecipare, il che è più stimolante di un muro che annuisce solo.

Juan Gris dona al cubismo una chiarezza del tutto particolare Le sue nature morte, i ritratti e le composizioni mantengono un'eleganza quasi musicale: le forme si incastrano, i colori rispondono tra loro, gli oggetti restano leggibili diventando intelligenti, a Gris il cubismo non rompe le cose per diletto; li riorganizza come una tavola apparecchiata da chi ha letto a colazione anche un trattato di prospettiva.

Jean Metzinger e Albert Gleizes svolgono un ruolo teorico e pittorico di rilievo Le loro figure, ciclisti, ballerini e personaggi seduti danno l'impressione che lo sguardo ruoti attorno al soggetto, mostrano che la modernità non è solo nelle locomotive o nei caffè: è anche nel modo di vedere La tela diventa un piccolo laboratorio, con meno camice bianco e molto più ritmo.

Robert Delaunay apre il cubismo verso il colore, la città, la Torre Eiffel, le finestre e i cerchi simultanei, mantiene la frammentazione delle forme, ma aggiunge una vibrazione luminosa che annuncia già altre avventure astratte Fernand Léger dona ai volumi una potenza più robusta: cilindri, corpi, macchine, giocatori e città sembrano costruiti con energia industriale La pittura comincia a parlare moderna senza chiedere istruzioni.

Il cubismo è anche un terreno meraviglioso per le nature morte Bottiglie, occhiali, giornali, chitarre, biglietti e tovaglie diventano soggetti eroici, il che è una promozione abbastanza spettacolare per gli oggetti da tavola Frammentando queste cose ordinarie, gli artisti mostrano che un semplice violino può contenere abbastanza piani, tensioni ed equilibri da occupare l'occhio per un tempo molto lungo.

In una decorazione, un dipinto cubista porta struttura Funziona molto bene in un ufficio, un ingresso, una biblioteca o un soggiorno contemporaneo, soprattutto quando la stanza ha bisogno di un'immagine forte senza cadere in puro decorativo Gli angoli cubisti portano ordine, ma un ordine che ha il senso dell'umorismo: anche le linee rette sembrano avere un po 'di vita interiore.

Questo Top mette in evidenza opere dove la costruzione, la frammentazione, i piani sovrapposti e l'energia moderna giocano un ruolo centrale Alcune immagini rimangono vicine alla figura o alla natura morta, altre scivolano verso l'astrazione Tutte condividono questa idea potente: guardare diversamente non è perdere il soggetto, è dargli più spazio per esistere E a volte, sì, una bottiglia esce con più personalità di quando entra.